导演分镜头剧本怎么写

导演剧本怎么写

1.电影剧本怎么写

镜头语言的应用？必须要用具体的实例和场面来构成；、声乐色彩等都要有所涉猎因为写剧本不是写小说，我就认为很失败，推荐你先补习一下电影知识（如果你是达人.（至少我在看到一半的时候就睡着了，那就不行，祝你成功；广岛之恋>，剧本方面，完全是凭着原作小说的套路讲故事；每一部电影里面都有一个导演灵魂的呐喊"。首先要想想这样的东西让导演怎么将之变为画面；梦想照进现实>.观众既然选择去看电影，像前一阵徐静雷的<。举个简单的例子.电影已经失去了导演的思想，我所指的是；

最后.

一点小建议，你不能像小说那样平铺直叙。

总之.）所以.写剧本时最好能和你的那位朋友一起探讨，那样就完全违背了视觉造型的初衷，推荐你去看<，有绝对的难度，进行浓墨重彩的心理描写，就主要是为了看电影的声画结合；魂断蓝桥>.，叫他帮帮你一起完成，这都是很优秀的剧作范本？娇生惯养是怎样的娇生惯养？任性表现在哪些方面，你除具备一定的文学功底外，你要是在剧本里写“这是一个被父母的溺爱和娇生惯养所宠坏的孩子”；：比如说，请一定记住"？太抽象了点吧，对电影的拍摄技巧，就算我没说）.、场面调度，你那篇文章如果要改编电影，而不是去看你卖弄对白讲故事。特别是你绝对不能像小说或其他文学体裁那样.这种靠对白支撑的电影很没有市场，表现一个任性的小孩；和<！网上搜搜就能找到电影剧本的改编必须要有一个充满想象力的头脑

2.剧本怎么写

电影剧本的文字形式以肯定地说，电影剧本不象写信或打电报那样有个固定的文字形式。

它的文字形式甚至比话剧剧本更自由。譬如话剧剧本大约总是先在起首写上时间，地点，人物表之类，然后再写内容----台词，和写在台词缝隙里，用括号括起来的情景说明。

电影剧本却没有这一套成规。一个电影剧作家可以根据自己的喜好习惯或剧本内容的需要，决定采用什么样的文字形式。

在此，我只能根据一种约定俗成的习惯，把电影剧本的文字形式粗分为两大类。一可读性较强的剧本这种类型的剧本在苏联和我国较为流行。

它们的文字形式大都有如下几个特点：（1）剧本不但是可供拍摄的（习惯上称为“可拍性”），而且也很注意文字语言的修辞和文采。它既为导演拍摄提供了基础，又能成为一种普通读者直接阅读欣赏的文字读物。

例如《甲午风云》、《红色娘子军》、《归心似箭》、《巴山夜雨》等等；我国已经翻译出版的苏联电影剧本《夏伯阳》、《红莓》、《恋人曲》等等，即便作为读物阅读，它们所给予人的审美快感也不亚于小说。（2）往往以场景的时空变化来划分剧本的文字段落，但不在每次时空转换的时候标明时间，地点之类。

而是通过对情节的描述自然而然地把那些内容体现出来。这样就可以使读者在阅读时保持住情绪的连贯性，不被“5.县城火车站。

寒冷的冬夜。”之类的文字打断。

例如《夏伯阳》中的这一段：小县城的火车站上，停着客车。司令部车厢的车窗里，灯火辉煌。

传来断断续续的铜号声，火车头调度的汽笛声，缓冲器的铿锵声，挂车员的口笛声……在司令部华丽的车厢里，一个穿着卡别列夫中尉军服的军官站在一大幅标着战线的地图前面。如果按照镜头记录式剧本的写法，这两段前边都会标明时间，地点，比如第二段文字起首可能专用一行文字写上：“6.司令部车厢内景。

夜。”甚至有这样一些剧本，编剧为了不打断读者在阅读时情绪上的连贯性，索性不以场景的时空转换来划分文字的段落，而是以情节发展相对完整的阶段来划分。

例如美国电影剧本《克莱默夫妇》在同一文字自然段落中写下了一系列不同时空中发生的场面：先写父亲特德带儿子在公园里玩，同女邻居聊天，再写他在办公室给儿子打电话的情景，而后又写俩人一同在家中用晚餐…… （3）不对拍摄技术作明确的规定（比如注明什么“特写”、“推”、“淡出”之类），而是通过对艺术形象的直接描写把那些内容暗示出来。例如苏联电影剧本《应该为她辩护》（又译《辩护词》）的开头这样写道：熙熙攘攘的大街上，站着一位面目清秀的青年，他身体斜倚、臂肘撑住铁栅栏，正在等待什么人。

我们从裁缝店里偷偷地注视着他，仔细地打量他，简直出了神。那女裁缝干脆凑在玻璃窗前看。

后来，她终于转过身来对我说：这段文字虽未写明用什么具体方法拍摄，但有经验的导演却不难想象出摄影机的拍摄位置。例如被我加了着重号的那句话，暗示出摄影机是由屋内对准街窗方向拍摄的，而且会出现女裁缝的近景。

最后一句则暗示出境头里该出现正试穿衣服的女主角了。这样的写法有一定的好处，它可以使导演能动地发挥自己的创造性，也不使读者因被那些技术术语干扰而破坏了阅读时的情绪。

二可读性不强的剧本这类剧本在西方国家和日本比较流行。它们大致有如下几个正好与前一类相反的特点：（1）编剧把提供导演拍摄作为自己唯一的责任和目的，并不准备使自己的剧本成为一种文字读物。

因此，多采用对动作或画面的直接白描，不追求文采，所以也就没有什么可读性。例如日本影片《裸岛》的剧本： 2. 黎明海还在沉睡。

人也在沉睡。晨雾中传来橹声。

一只小舢板靠近岸边。船上有一对贫苦农民夫妇，那是千太和阿丰。

千太是个三十五、六岁动作笨拙的矮胖汉子。阿丰是个二十六、七岁，脸色微黑肩膀很窄的妇女。

船上放着四只木桶。两人各自用扁担挑起木桶，走上岸边。

象这样的剧本，普通读者是读不出什么味道来的。（2）以场景（有时甚至细致到以镜头）来划分文字的自然段落。

在每段之首专用一行文字标明场（或镜）号，场面发生的地点、时间等等。例如上面列举过的《裸岛》中的那段文字，一开始就标明了场号和时间：“2.黎明”。

后面的段落又有标明地点的，如：“22.梯田”、“23.干旱的大地”。而“24.海滩上的松球”就写下了镜头内容，这一文字段落是一个仅仅包括一个空镜头的场面。

（3）这类剧本经常明确地从技术上规定拍摄的方法，甚至详细地对摄制组的其他创作人员（导、演、摄、录、美……）也做出许多的较为具体的指示。例如法国电影剧本《广岛之恋》开头的这一段文字的描写：电影开始时，两对赤裸裸的肩膀一点一点地显现出来。

我们能看到的只有这两对肩膀拥抱在一起———头部和臀部都在画外，上面好像布满了灰尘、雨水、露珠或汗水，随便什么都可以。主要是让我们感到这些露珠和汗水都是被飘向远方、逐渐消散的“蘑菇云”污染过的。

…… 剧作者在这段文字里十分明确地在拍摄方法上、镜头的距离上、画面构图上、人物造型上提出了技术方面的要求。由于这类剧本看上去较接近于导演的分镜头剧本，故而人们又。

怎么写分镜头剧本

1. 分镜头剧本怎么写

很明显要描述镜头，剧情发生的要素也要，镜头组接.应该要画的，要画出效果，不用太好

分镜头剧本又称“导演剧本”。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本。由导演根据文学剧本提供的思想与形象，经过总体构思，将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象，通过分镜头的方式予以体现。导演以人们的视觉特点为依据划分镜头，将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化，体现剧本的主题思想，并赋予影片以独特的艺术风格。分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图，也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求，统一创作思想，制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据。分镜头剧本大多采用表格形式，格式不一，有详有略。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动；“内容”是指画面中人物的动作和对话，有时也把动作和对话分开，列为两项。在每个段落之前，还注有场景，即剧情发生的地点和时间；段落之间，标有镜头组接的技巧。有些比较详细的分镜头剧本，还附有画面设计草图和艺术处理说明等。

2. 如何写分镜头剧本

种运用电影思维创造银幕形象的文学样式。是电影剧作者根据自己对生活的感受、认识和理解进行艺术构思，并按照电影表现手法（包括场景、环境、人物形象、行为、动作、说白、音响及其他细节）通过文字描述以表达自己对未来影片设想的作品。电影文学剧本主要为拍摄影片而写作，因此它必然受到电影特性的制约，必须符合电影艺术的基本规律和要求；它所创造的形象虽然以文字为媒介，但必须能够通过影片的摄制，以电影的各种艺术技术手段在银幕上体现出来。它的独特的美学特征首先是由电影艺术本性所决定的，这就是：①富于造型表现力和鲜明的动作性；②形象的画面感和声音元素的有机结合；③时空自由转换中体现的蒙太奇效果。同时，电影文学剧本必须具备文学价值，在人物形象的塑造、思想内容的表达以及语言文字的运用方面，可以作为独立的文学作品为读者阅读和欣赏。电影文学剧本是影片摄制的基础，其审美价值是未来影片总的艺术价值的重要前提，是影片导演和摄制组进行再创作的依据。电影文学剧本的类别就来源而言，可分为根据生活素材直接创作的和根据其他文艺形式（小说、戏剧等）改编的；就结构形式而言，可分为戏剧式、小说式、散文式、哲理式、心理式等。

称“导演剧本”。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本。由导演根据文学剧本提供的思想与形象，经过总体构思，将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象，通过分镜头的方式予以体现。导演以人们的视觉特点为依据划分镜头，将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化，体现剧本的主题思想，并赋予影片以独特的艺术风格。分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图，也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求，统一创作思想，制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据。分镜头剧本大多采用表格形式，格式不一，有详有略。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动；“内容”是指画面中人物的动作和对话，有时也把动作和对话分开，列为两项。在每个段落之前，还注有场景，即剧情发生的地点和时间；段落之间，标有镜头组接的技巧。有些比较详细的分镜头剧本，还附有画面设计草图和艺术处理说明等。

3. 给了题材的分镜头剧本应该怎样写

你好，分镜头剧本一般是由导演来写的。

写作分镜头剧本的过程，是导演以电视文学剧本为基础，根据自己的总体构思，运用蒙太奇手段对原剧本进行再创作的过程。电视文学剧本在写作过程中，尽管注意了运用具有视觉形象感的语言，但毕竟是供阅读的，其文学性依然占有很大的比重。

在分镜头剧本中，文学价值将让位于拍摄价值。实际上，分镜头剧本就是电视剧实施拍摄的依据。

在动笔写分镜头剧本之前，导演必须读懂文学剧本，把握剧本的主题思想，掌握全剧的情节延变，明确剧中人物的性格特征，熟悉故事发生的历史背景。总之，写分镜头剧本要以吃透电视文学剧本为前提。

分镜头剧本是将文学表现手法转变为视听表现手法的至关重要的环节，它主要包括镜号、场景、镜位、摄法、内容、音响、镜头组接等栏目。写分镜头剧本，要有一个通盘的考虑，对镜头的划分要做充分的酝酿、分析和研究。

对某一镜头的景位变化，采用远景还是近景，要根据剧情的需要而定。对于采用内景还是外景问题，不但需要深思熟虑，有时还需要到外景地考察，到剧本所描写的地理环境中去体验。

摄像技巧的选用，要围绕着更好地服务于剧情，更有利于突出主题，更有助于增强艺术性。分镜头剧本，将文学剧本比较概括、抽象的描写具体化、形象化，将文学性的语言描述转变为便于拍摄的视觉形象化的语言描述，集中体现在镜头内容上。

写镜头内容时，要直接考虑到拍摄条件和效果，对该镜头所拍摄的场景、气氛、人物、动作都要有具体的描写。例如，文学剧本中写道：“操场上，同学们正在进行课外活动。”

分镜头剧本在镜头内容一栏中就得写明，是城市中绿荫环抱、四周高楼林立的操场，还是乡村里几排红砖瓦房前面光秃的平地这样的操场。操场上的学生是大学生、中学生，还是小学生。

课外活动的内容是打篮球、踢足球，还是体操、跑步或各种活动兼而有之。所有这些内容都要具体、明确。

这样才便于摄像员、置景、道具等有关人员进行创作准备。写分镜头剧本时，还要处理好画面与画面、镜头与镜头之间的衔接问题。

处理得当，使镜头组接自然妥帖、富有节奏，能够使电视艺术技巧得以集中体现。否则就会显得平淡、唐突、拖沓，影响整部电视剧的艺术性。

分镜头剧本是电视剧进行录制的总体计划和实施方案，是电视剧的基本雏形。同时，它也是导演艺术水平、创作能力的集中体现。

4. 分镜头剧本怎么写啊

格式：

片名

场号

镜号

景别

技巧

画面内容

解说词

音乐

音响

长度（秒）

备注

说明：场号：每场戏的编号

镜号：每个镜头按顺序的编号

景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等

技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟、甩等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。

画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。

解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。包括歌词、独白等。

音乐：使用什么音乐，应标明起始位置。

音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。

长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。

备注：对拍摄的特殊要求

5. 给了题材的分镜头剧本应该怎样写

你好，分镜头剧本一般是由导演来写的。写作分镜头剧本的过程，是导演以电视文学剧本为基础，根据自己的总体构思，运用蒙太奇手段对原剧本进行再创作的过程。电视文学剧本在写作过程中，尽管注意了运用具有视觉形象感的语

言，但毕竟是供阅读的，其文学性依然占有很大的比重。在分镜头剧本中，

文学价值将让位于拍摄价值。实际上，分镜头剧本就是电视剧实施拍摄的依

据。

在动笔写分镜头剧本之前，导演必须读懂文学剧本，把握剧本的主题思

想，掌握全剧的情节延变，明确剧中人物的性格特征，熟悉故事发生的历史

背景。总之，写分镜头剧本要以吃透电视文学剧本为前提。

分镜头剧本是将文学表现手法转变为视听表现手法的至关重要的环节，

它主要包括镜号、场景、镜位、摄法、内容、音响、镜头组接等栏目。

写分镜头剧本，要有一个通盘的考虑，对镜头的划分要做充分的酝酿、

分析和研究。对某一镜头的景位变化，采用远景还是近景，要根据剧情的需

要而定。对于采用内景还是外景问题，不但需要深思熟虑，有时还需要到外

景地考察，到剧本所描写的地理环境中去体验。摄像技巧的选用，要围绕着

更好地服务于剧情，更有利于突出主题，更有助于增强艺术性。

分镜头剧本，将文学剧本比较概括、抽象的描写具体化、形象化，将文

学性的语言描述转变为便于拍摄的视觉形象化的语言描述，集中体现在镜头

内容上。写镜头内容时，要直接考虑到拍摄条件和效果，对该镜头所拍摄的

场景、气氛、人物、动作都要有具体的描写。例如，文学剧本中写道：“操

场上，同学们正在进行课外活动。”分镜头剧本在镜头内容一栏中就得写明，

是城市中绿荫环抱、四周高楼林立的操场，还是乡村里几排红砖瓦房前面光

秃的平地这样的操场。操场上的学生是大学生、中学生，还是小学生。课外

活动的内容是打篮球、踢足球，还是体操、跑步或各种活动兼而有之。所有

这些内容都要具体、明确。这样才便于摄像员、置景、道具等有关人员进行创作准备。

写分镜头剧本时，还要处理好画面与画面、镜头与镜头之间的衔接问题。

处理得当，使镜头组接自然妥帖、富有节奏，能够使电视艺术技巧得以集中

体现。否则就会显得平淡、唐突、拖沓，影响整部电视剧的艺术性。

分镜头剧本是电视剧进行录制的总体计划和实施方案，是电视剧的基本

雏形。同时，它也是导演艺术水平、创作能力的集中体现。

6. 分镜头剧本主要写什么

分镜头剧本又称故事板，也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。

主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。剧本为拍摄电影奠定了基础，但它还不能直接用来进行拍摄，导演还要根据剧本内容和自己的总体构思，画成分镜头剧本或故事板。

分镜剧本理论一，分镜头剧本/故事板（story board）绘制要求：1，充分体现导演的创作意图，创作思想，和创作风格。2，分镜头运用必须流畅自然。

3，画面形象须简洁易懂。（分镜头的目的是要把导演的基本意图和故事以及形象大概说清楚。

不需要太多的细节。细节太多反而会影响到总体的认识。

4，分镜头间的连接须明确。（一般不表明分镜头的连接，只有分镜头序号变化的，其连接都为切换，如需溶入溶出。

分镜头剧本上都要标识清楚。）5，对话，音效等标识需明确。

（对话和音效必须明确标识，而且应该标识在恰当的分镜头画面的下面。）二，关于考试1，考试步骤：审题（1，明确题意2，构思故事提纲3，对故事进行分段4，人物造型）初稿（1，大概场景，人物的位置2，标出光源，阴影）勾线（1，确定主体轮廓2，去掉不需要的线条3深入刻画人物表情）上色（以光源来确定阴影，突出层次）写上编号，对话2，关于考试的时间安排：总的时间3个小时（审题20分钟，初稿10分钟，勾线40分钟，上色20分钟，编号10分钟）3，关于镜头方面的问题。

镜距：远景作用主要强调场面的深远。全景作用显示人物相对的动作状态。

（人物的全身都可见）中景作用符合一般的人物视野，它的场景看起来不远不近。（人物膝盖以上）近景作用能看清人物表情。

（取人物的上半身或其他部分）特写作用放大人物的面部，人体或物体的一个局部。（突出局部）镜头角度：平视特点是视平线在画面人物或主体的头部或上部。

（该角度给人平实和自然的感觉）俯视特点是画面在人物头部或主体的顶部以上，层次和运动比较清晰，但表情不容易被看清。仰视特点视点在画面人物的腰部或主体的下半部以下。

形象显得高大，但也会产生主体形象变形的特点。混合运用通过平视，俯视，仰视的组合来达到希望的效果。

规范与格式首先明确一点，分镜头剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。

写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。

1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。

3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。

5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。6.POV 视点：从BILL的视点看东西。

就是第一人称视角。7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。

8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY,(B)BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。