浮字草书怎么写_育才学习网

1. 浮字草书怎么写

2. 草书浮怎么写

1.关于行书的写法

钢笔行书的点画写法，尽管来自于毛笔行书，但用笔远比毛笔行书简单，它不强调逆锋起笔、中锋行笔、回锋收笔的法则。

（一）点 1.带勾点是由点带出勾挑，如“不”字，目的是牵引下一字。写法是先顺势写长点，用笔要由轻而重、由左而右，勾时再用力顿一下，然后迅速向左下勾出。

带勾点要有一定的弯势，不能生硬僵直；线条要遭劲流利，不能软弱迟疑。 2·带下点是指上下两点一笔带下，如“淤”（于）字。

写法是落笔写上点，用力顿一下，再提笔写下点，最后再用力顿一下，迅速勾出。上点略侧，下点稍平，上下点之间，用一细细的牵丝相连。

使上下连贯、粗细分明，有形态、有动势。 3.带右点是由左点带出右点，如“以”字。

写法是用笔轻落重按先写左点，然后提笔写右点，略顿一下用力向右上趯出，趯勾要短小。写带右点时左点要大右点要小，如两点差不多大，就缺少变化。

4.合二点是指左右两点相呼相应，如“六”字。写法是轻落重按写左点，然后用力向右上勾出，再顺着勾势写右点，最后用力向左下撇出。

合二点虽然中间没有牵丝相连，但要一气呵成，左点与右点之间应左高右低，遥相呼应。（二）横 1.下勾横是指横画下面带勾，如“然”字。

“然”字下面本来是四点，现改写为一横画，是采用了草书写法。写法是落笔略顿，再向右写横，至末端用力折笔向左下勾出。

2.上挑横是指横画上面带挑，如“古”字。写法是在写好一横后，再用力一顿翻笔上挑而出.上挑横与下勾横不同处是末端收笔的方向不一样，前者上挑，后者下勾；上挑是为了顺势写上画，下勾是为了开启下笔。

（三）竖 1.悬针竖是指竖画下面尖尖的如针倒悬，如“半”字。写法是落笔略顿，接着由上而下、由重而轻写竖画。

悬针竖要如针垂直端悬，不能东斜西倒。 2.垂露竖是指竖画下面不失如露水倒垂，如“申”字。

写法是落笔略顿，接着由上而下写竖画，至末端再略顿一下，回锋收笔。垂露竖的两端用笔重而中间用笔轻，两端书写速度慢而中间书写速度快，竖中带挺呈曲势，如人挺立，显得精神饱满。

3.曲勾竖是指竖画下端带曲勾，如“抑”字。写法是写好一竖后，末端收笔时顺势向左下迅速勾出。

曲勾竖的竖中略带曲势，并非一味地端直。 4.仰勾竖是指竖画下端带仰勾，如“隆”字。

写法是落笔写竖画，至末端再用力向右上勾出。

仰勾竖与曲勾竖的差别是前者仰勾向上、由左而右，后者曲勾向下、由右而左；前者是承上笔，后者是启下画。（四）撇 1.回锋撇是指撇画下端回锋向上，如“化”字。

写法是落笔稍重，随着向左下写撇，至撇尾再回锋向上收笔。因为撇尾回锋收笔，并非出锋收笔。

所以撇尾不失而圆。 2.挑脚撇是指撇画下端挑脚向上，如“今”字。

写法与回锋撇同，只是收笔时挑脚而出呈勾状。一般说，回锋撇往往是撇后写竖，笔势角度小，挑脚撇往往是撇后写捺，笔势角度大。

3.斜撇斜撇是楷书写法，撇端尖尖的，如“余”字。写法是落笔稍重，然后逐渐提笔向左下撇出，撇时要轻灵不要迟疑，而且力要送到撇尖。

4.平撇平撇在字头，短小而平，如“重”字。写法是落笔重，略顿，随后提笔迅速撇出。

平撇的形态有点象鸟啄，短小尖锐。（五）捺 1.斜捺是指捺画斜而长，如“秦”字。

斜捺在汉字中往往与斜撇相配，如同人的左右手。写法是顺着撇势轻落笔，略横行，接着转笔向右下方写。

捺时要稍用力，随即向右平捺出。斜捺的形态是一波三折，故又称“波画”。

2.回锋捺是指斜捺的捺脚收笔处不是出锋而是回锋，如“天”字。写法与斜捺同，只是最后回锋收笔，露出下尖勾，目的是为了书写下一字。

3.反捺是从斜捺、回锋捺变化而来，如“木”字。写法是轻落笔，触纸后徐徐用力向右下行笔，然后用力向左下勾出。

4.圆曲捺是指游水捺的三弯处圆曲如环。写法是先落笔写一点，接着顺势写一竖，再提笔向右拐弯，然后回锋或藏锋收笔。

写回曲捺要注意两点，一是拐弯要圆曲不能生硬，二是捺尾要圆浑不能尖利。 5.平捺在字的下面起托的作用，因比字头或字中的斜捺角度较小波画较平而名之，如“之”字。

写法是回锋落笔，略横，随着向右下用笔，然后用力平平捺出。平捺与斜捺一样，形态是一波三折，有一种流动的势态。

6.挑勾捺是指平捺的捺脚上挑，如“超”字。写法是写好平捺后，捺脚不平出，而是顺势上挑成勾状，目的是为了便于写“走”字里面的部分。

挑勾捺其实是在平捺快写后顺着笔势自然形成的一种写法，不可勉强为之。（六）挑 1.短挑是挑画的一种，线条短小，如“地”字。

短挑在行书中是承着其他点画书写而出，短小精锐，恰似一把短剑。写法是落笔后略顿，随即逐渐提笔用力挑出。

2.撇折挑是指撇和挑连写，如“福”字。写法是先写一撇，然后折笔用力向右上迅速挑出，撇折挑要注意折处，书写时点画务必交待清楚，不能含含糊糊，拖泥带水。

（七）勾 1.蟹爪勾是指竖勾屈曲似蟹爪，如“寺”字。写法是先写竖画，然后转笔向左行笔，再翻笔向上勾出。

蟹爪勾是竖勾的变化写法，形态优美、线条雄健、气势酣畅。 2.戈勾即戈字勾，如“戊”字。

写法是侧锋落笔，然后纵笔而下，勾时用力翻笔向上勾出。戈。

2.情二字的草书怎么写

1.练字应从哪种字体练起呢？学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。

另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。

但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。

练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。

在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。 2.练字都应该练什么？首先要练眼，即认真读帖。

宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。

读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。

发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。

其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。

做到胸有成帖，脑有成字。第三要练手。

练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。

练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。

写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。

还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。

字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。

掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。

所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。第五要练笔画。

不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。

我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病： ①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。

注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。 ②横，由左至右平等运笔。

关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。

③竖，从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。

根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。 ④撇，从右上方往左下方运笔，不要写成点撇或横撇。

⑤折，写折笔时，折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔，写成脱肩的两个钝角，要写成一个直角。

这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字；如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔画单调，但只要结构准确，照样美观好看。

就像蹲马步是练武术的基本功一样，横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。

如果结构不对，笔画的变化再丰富也写不出好字来。 3.练字的一般步骤在练习黑体字，掌握字的结构，练好基本功的基础上，可以选定自己喜欢的字体进行练习。

选定字体的过程叫选帖，在选帖的基础上，还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。第一步读帖。

帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。

例如：我们读黑体字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，横的长度是竖的长度的二倍，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上。

3."萍"字的行书怎么写

一、"萍"字的行书写法如下：

二、释义：

1、浮萍。

2、红萍，水生蕨类植物。即满江红。浮生于水面，叶绿色，秋季转红色。全草可作鱼类及家畜的饲料，又可作绿肥。

三、萍的部首：艹

四、汉字结构：左右结构

五、造字法：形声；从氵、苹声

六、相关组词：

浮萍、绿萍、萍踪、枯萍、萍水、萍浮、云萍

转萍、萍实、漂萍、萍身、萍虀、泛萍、白萍

扩展资料：

一、字形演变：

造字本义：名词，在水面漂浮生长的水草，叶子扁平，表面浅绿，背面紫红，生有须根，开白花，俗称“浮萍”，亦称“漂子”。

文言版《说文解字》：萍，苹也。水艹也。从水、苹，苹亦声。

白话版《说文解字》：萍，苹草。一种水草。字形采用“水、苹”会义，“苹”也是声旁。

二、词组释义：

1、萍寄[píng jì]

浮萍寄迹水面。比喻行止无定，不能安居。

2、萍身[píng shēn]

谓身若浮萍，行踪不定。

3、萍剑[píng jiàn]

即青萍剑。青萍，古之名剑。后用作宝剑的代称。

4、萍虀[píng jī]

即韮蓱韲。

5、萍流[píng liú]

犹漂流。

4.烟字的行书写法

“烟”字的行书写法是：点、撇、撇、点、竖、横折、横、撇、点、横。

烟：yān

一、释义：

1.物质燃烧时所生的气体：冒烟，硝烟，烟囱，烟雾，烟波，烟火。

2.像烟的：烟霞，烟霭，烟岚，烟鬟。

3.烟气刺激使眼睛流泪或睁不开：烟了眼睛。

4.一年生草本植物：烟草，烟叶。

5.烟草制成品：香烟。

6.指“鸦片”：大烟，烟灯，烟枪。

二、例句：

1.烟扑口鼻。——明· 刘基《卖柑者言》

2.烟炎张天。——宋· 司马光《资治通鉴》

3.烟焰雾雨。——清· 邵长蘅《青门剩稿》

4.烟斜雾横（互文，表烟雾斜横。斜横：升腾缭绕）。——唐· 杜牧《阿房宫赋》

5.草树浮烟。——《素问·六元正纪大论》。注：“燥气也。”

5.魏洪雷钢笔行书怎么写

（一）点1.带勾点是由点带出勾挑，如“不”字，目的是牵引下一字。

写法是先顺势写长点，用笔要由轻而重、由左而右，勾时再用力顿一下，然后迅速向左下勾出。带勾点要有一定的弯势，不能生硬僵直；线条要遭劲流利，不能软弱迟疑。

2·带下点是指上下两点一笔带下，如“淤”（于）字。写法是落笔写上点，用力顿一下，再提笔写下点，最后再用力顿一下，迅速勾出。

上点略侧，下点稍平，上下点之间，用一细细的牵丝相连。使上下连贯、粗细分明，有形态、有动势。

3.带右点是由左点带出右点，如“以”字。写法是用笔轻落重按先写左点，然后提笔写右点，略顿一下用力向右上趯出，趯勾要短小。

写带右点时左点要大右点要小，如两点差不多大，就缺少变化。 4.合二点是指左右两点相呼相应，如“六”字。

写法是轻落重按写左点，然后用力向右上勾出，再顺着勾势写右点，最后用力向左下撇出。合二点虽然中间没有牵丝相连，但要一气呵成，左点与右点之间应左高右低，遥相呼应。

（二）横1.下勾横是指横画下面带勾，如“然”字。“然”字下面本来是四点，现改写为一横画，是采用了草书写法。

写法是落笔略顿，再向右写横，至末端用力折笔向左下勾出。 2.上挑横是指横画上面带挑，如“古”字。

写法是在写好一横后，再用力一顿翻笔上挑而出.上挑横与下勾横不同处是末端收笔的方向不一样，前者上挑，后者下勾；上挑是为了顺势写上画，下勾是为了开启下笔。（三）竖1.悬针竖是指竖画下面尖尖的如针倒悬，如“半”字。

写法是落笔略顿，接着由上而下、由重而轻写竖画。悬针竖要如针垂直端悬，不能东斜西倒。

2.垂露竖是指竖画下面不失如露水倒垂，如“申”字。写法是落笔略顿，接着由上而下写竖画，至末端再略顿一下，回锋收笔。

垂露竖的两端用笔重而中间用笔轻，两端书写速度慢而中间书写速度快，竖中带挺呈曲势，如人挺立，显得精神饱满。3.曲勾竖是指竖画下端带曲勾，如“抑”字。

写法是写好一竖后，末端收笔时顺势向左下迅速勾出。曲勾竖的竖中略带曲势，并非一味地端直。

4.仰勾竖是指竖画下端带仰勾，如“隆”字。写法是落笔写竖画，至末端再用力向右上勾出。

仰勾竖与曲勾竖的差别是前者仰勾向上、由左而右，后者曲勾向下、由右而左；前者是承上笔，后者是启下画。

（四）撇 1.回锋撇是指撇画下端回锋向上，如“化”字。写法是落笔稍重，随着向左下写撇，至撇尾再回锋向上收笔。

因为撇尾回锋收笔，并非出锋收笔。所以撇尾不失而圆。

2.挑脚撇是指撇画下端挑脚向上，如“今”字。写法与回锋撇同，只是收笔时挑脚而出呈勾状。

一般说，回锋撇往往是撇后写竖，笔势角度小，挑脚撇往往是撇后写捺，笔势角度大。 3.斜撇斜撇是楷书写法，撇端尖尖的，如“余”字。

写法是落笔稍重，然后逐渐提笔向左下撇出，撇时要轻灵不要迟疑，而且力要送到撇尖。 4.平撇平撇在字头，短小而平，如“重”字。

写法是落笔重，略顿，随后提笔迅速撇出。平撇的形态有点象鸟啄，短小尖锐。

（五）捺1.斜捺是指捺画斜而长，如“秦”字。斜捺在汉字中往往与斜撇相配，如同人的左右手。

写法是顺着撇势轻落笔，略横行，接着转笔向右下方写。捺时要稍用力，随即向右平捺出。

斜捺的形态是一波三折，故又称“波画”。 2.回锋捺是指斜捺的捺脚收笔处不是出锋而是回锋，如“天”字。

写法与斜捺同，只是最后回锋收笔，露出下尖勾，目的是为了书写下一字。 3.反捺是从斜捺、回锋捺变化而来，如“木”字。

写法是轻落笔，触纸后徐徐用力向右下行笔，然后用力向左下勾出。 4.圆曲捺是指游水捺的三弯处圆曲如环。

写法是先落笔写一点，接着顺势写一竖，再提笔向右拐弯，然后回锋或藏锋收笔。写回曲捺要注意两点，一是拐弯要圆曲不能生硬，二是捺尾要圆浑不能尖利。

5.平捺在字的下面起托的作用，因比字头或字中的斜捺角度较小波画较平而名之，如“之”字。写法是回锋落笔，略横，随着向右下用笔，然后用力平平捺出。

平捺与斜捺一样，形态是一波三折，有一种流动的势态。 6.挑勾捺是指平捺的捺脚上挑，如“超”字。

写法是写好平捺后，捺脚不平出，而是顺势上挑成勾状，目的是为了便于写“走”字里面的部分。挑勾捺其实是在平捺快写后顺着笔势自然形成的一种写法，不可勉强为之。

（六）挑1.短挑是挑画的一种，线条短小，如“地”字。短挑在行书中是承着其他点画书写而出，短小精锐，恰似一把短剑。

写法是落笔后略顿，随即逐渐提笔用力挑出。 2.撇折挑是指撇和挑连写，如“福”字。

写法是先写一撇，然后折笔用力向右上迅速挑出，撇折挑要注意折处，书写时点画务必交待清楚，不能含含糊糊，拖泥带水。（七）勾1.蟹爪勾是指竖勾屈曲似蟹爪，如“寺”字。

写法是先写竖画，然后转笔向左行笔，再翻笔向上勾出。蟹爪勾是竖勾的变化写法，形态优美、线条雄健、气势酣畅。

2.戈勾即戈字勾，如“戊”字。写法是侧锋落笔，然后纵笔而下，勾时用力翻笔向上勾出。

戈画平中带弧有韧劲，刚中含柔见纵势。 3.背抛勾是指从背面反抛勾出，如“夙”字。

写法是顺势写上横画，拐弯时折笔而下，。

6.赵字草书怎么写赵字书法

颜真卿《多宝塔碑》中的“赵”字

即太祖（赵匡胤）支派、太宗（赵光义）支派、魏王（赵廷美）支派。太祖支派分为燕王（赵德昭）支派和秦王（赵德芳）支派，燕王支派在北宋曾创立宫厅院体画派，其书法被称为“瘦金体”。赵孟兆页：湖州（今浙江吴兴）人，元代杰出书画家，其笔法圆转遒丽，人称“赵体”。

今唯醉白池公园内存有其行书前、后《赤壁赋》碑刻。另董其昌对于名重当代的“吴门书派”大加贬低，认为只有“华亭派”才是书法重镇，其余都是陪衬。虽然，董其昌对于赵孟頫书法很看重，且花力气学过赵字，这从赵董书风上也可以看出来。但董其昌意欲自立门户，必然要打

浮字草书怎么写

1. 飞的草书怎么写

“飞”的草书如下：

释义：1、飞fēi（汉语拼音）

2、象形。小篆字形，下面象展开的双翼，上面象鸟首。本义：鸟飞。

3、又如：飞凫（飞翔的凫鸟）；飞翰（飞翔的小鸟）；飞鸿（飞翔中的鸿雁）

4、泛指飞翔 [fly]。

5、又如：飞虫（能飞的昆虫类）；飞蝗（指善飞的蝗虫）；飞鱼钩（叉鱼的钩子）

6、物体随风在空中飘游浮荡。

7、又如：飞絮（空中飘摇的柳絮）；飞天光棍（手段高强的地痞无赖）；飞火（爆竹的声音与火光）；飞星（流星般迅疾）。

8、矿物药或颜料，研成细末，置于水中以漂去其浮于水面的粗屑。

扩展资料：

常用成语

飞蛾扑火：飞蛾扑到火上，比喻自取灭亡

飞砂走石：砂土飞扬，小石翻滚。形容风力迅猛

飞短流长：飞、流：散布；短、长：指是非、善恶。指散播谣言，中伤他人。

飞黄腾达：飞黄：传说中神马名；腾达：上升，引伸为发迹，宦途得意。形容骏马奔腾飞驰。比喻骤然得志，官职升得很快。

飞禽走兽：禽：鸟；兽：野兽。飞翔的禽鸟，奔跑的野兽。泛指鸟类和兽类。

飞扬跋扈：飞扬：放纵；跋扈：蛮横。原指意态狂豪，不爱约束。现多形容骄横放肆，目中无人。

飞针走线：走：跑。形容缝纫技术非常熟练。

飞云掣电：掣：闪过。像流云飞和闪电一样。形容非常迅速。

参考资料：搜狗百科-飞

2. 草书笔法口诀十九条,你会几条

落笔逆锋入，锋在画中延，

点画之伊始，扎实意了然。

提笔锋运行，行进虚提杆，

抽丝拉筋出，线条显劲健。

转笔不宜快，笔意重空旋，

开张舒展势，作草多环绕。

行笔推向前，笔画即完全，

均匀力着纸，草体线条观。

拙笔有快慢，换锋须臾间，

快拙软无力，慢拙忌僵板。

蹲笔出轻按，笃实无跃感，

如人之蹲行，步履沉甸甸。

顿笔呈关节，深厚要重按，

草体字遒劲，力透纸背看。

驻笔浮纸行，迂回相顾盼，

务实阻滑笔，墨注聚锋尖。

渡笔失萦带，起止无迹看，

神留即画后，笔见未画先。

留笔戛然停，笔意性情见，

防滑滞败笔，锋毫向空抬。

抢笔半虚实，空势在横端，

直侧空实抢，抢法堪可研，

圆蹲出直抢，侧抢偏蹲现，

笔湿当空抢，实抢值墨干。

侧笔作点姿，写点不一般，

飞动增气势，夷中可求险。

衄笔下复上，不似回锋观，

为使笔画坚，逆笔除飘然。

涩笔滞柔滑，媚中把拙参，

涩处不宜多，平添节奏感。

急笔似闪电，心潮涌瞬间，

催僵化拘泥，草体传气概，

打笔抖精神，空中落笔悬，

犹如坠石沙，笔触生光彩。

纵笔写开来，气度大不凡，

放开笔画写，舒展笔势哉。

振笔须坚实，中锋破其难，

凝滞顿消除，飞动生姿颜。

摄笔草境界，跌宕墨波澜，

五合交臻备，笔短意长焉。

3. 怎样写好行草书

1、行书在楷书的基础上产生，是介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。

2、行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。

3、顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些变化，就自然使书写的速度加快了许多。

4、点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。

5、牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。

6、简括省略：前面谈到连能把两笔或几笔连成一笔写下来，这其实已起到了简化的作用，加快了书写的速度，但其原有笔画并未减少，只是笔画之间有牵丝相连，不单独存在而已。在行书中还有更省简的情况，那就是索性合并了原来的点画，形成行书中独有的写法。如其中“无”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持了原字的面貌又起到了简化作用。

7、收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形态。例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如：既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可使之方如：扁如：这就是行书可收可放的特性。

8、离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书

写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势

转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如：

因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲

力度，又富圆笔的通畅灵动。若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又

俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。

9、重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》中的：一画之内也当有轻重之别，如：至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡见不鲜的。历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在行书书写中的妙用。

10、运腕得宜：“书法之妙，全在用笔。”今天看来，有人以为前人这个论断未免偏颇。其他如章法、墨法之类固然也很重要。但书法是线条的造型艺术，提高线的表现力往往是书法家毕生追求探索的。章法、墨法之类也离不开线条去完成表现，而线条的表现力全在于笔的运用，因此，前人的说法可谓一语中的，不容忽视。