育才学习网1.写相声怎么写
如何抖好相声创作的“包袱” 备受关注的第六届大连“西岗杯”全国相声新人新作推选活动近日结束，年轻演员们创作、表演的新作品，展现出当下相声新人锐意创新、积极进取的新气象。
“但这对于改变当下相声创作整体疲乏的现状来说，依旧是杯水车薪，如今的相声创作距离曾经的高峰尚有很长一段路要走。”著名相声表演艺术家师胜杰坦言，“进一步提升相声创作还有很多难题亟需解决。”
题材：既要有生活 又要有新意 以讽刺见长的相声艺术必须有贴近群众生活的相声作品，而这就需要创作者深入生活、体验生活，在生活中求得创作灵感，从而写出好的具有讽刺意味的相声作品。中国曲协副主席、著名相声表演艺术家姜昆说：“我们当年为创作一个段子，专门深入基层体验生活，有时一去就是几个月甚至半年，可是现在很多相声作者总习惯把自己关进书斋或文艺沙龙中顾影自怜，而不是深入生活挖掘第一手的创作素材，结果创作出来的作品要么是粉饰太平、寻艳猎奇，要么是插科打诨，既远离生活，又毫无新意。”
中国曲协副主席崔凯告诉记者，本届“西岗杯”评选活动除了在作品的创新性上给予加分外，还特别注重获奖作品一定要能得到群众的喜欢，如果评出来的作品群众不喜欢看、演员不愿意演，那么获奖的意义就不复存在。在著名相声表演艺术家奇志看来，相声作者一定要了解观众，如果不知道观众需要什么，观众在想些什么，那写出来的东西，就没有确定的消费群。
一部相声作品，要想经得起时间的考验，成为精品并流传下去，它必须是“接地气”的，是群众喜闻乐见的，小剧场相声日益红火的现象就是一个很好的佐证。据师胜杰介绍，一些新作在艺术处理、包袱结构等方面还显得比较稚嫩，但不少作品不但有生活而且颇具新意。
获得本届“西岗杯”一等奖的《你想了吗》是器官捐献的题材，这个题材并不适合相声来表现，一般成熟的专业作者都不会轻易涉及，因为它很难驾驭，但这次就有作者敢于触碰这个烫手的山芋，这是好事。尽管作品中主人公人物脉络和演员自身身份还不是很清楚，但作者在新的社会、新的时代鼓励人们破除传统迷信思想观念，提倡公德，捐献器官、造福社会的主题很不错，更重要的是它是别人没有表现过的，它留给演员二度创作的空间很大。
“客观而言，现在很多相声作品内容和题材非常老套，虽然在技法上没什么毛病，但是缺乏新意，表演者没有发挥余地；还有一些作品为了参加比赛评奖，以求稳为主，限制了相声讽刺见长的功能。”崔凯表示，“从本次参赛作品的整体情况来看，这种现象有所改观，讽刺题材的作品占有很大比重。
评委们有一个共识，那就是即使一些老作者的作品无论是从技法还是完整性上看都没有任何问题，但如果题材没有新意，这些作品依旧不能获奖。相反，有些年轻作者，虽然以前我们从没听过、没见过，但他们的作品关注的都是当下社会上的一些热点话题和日常生活中的一些新变化，很有新意，这是我们在评审过程中尤为看重的。”
包袱：情理之中 意料之外 相声是笑的艺术，而引人发笑的关键就在“包袱”。“包袱”的基础是建立在生活中具有可以惹人发笑的矛盾上，它必须是群众所熟悉而又被忽略的。
所以一个好的“包袱”必定是“意料之外”与“情理之中”的统一。“不出人意料之外，就没有引人发笑的东西；不在于情节之中，纵然惹人笑了，也不会有什么深刻的意义。”
崔凯表示，如果没有好的“包袱”，无论是多么优秀的艺术家也无能为力，结果是群众也不喜欢，演员也遭罪。艺术作品尤其是相声作品最忌讳重复，现在再写出《虎口遐想》《如此照相》《醉酒》可能都不行，因为这些以前都写过了。
相声给人以欢笑就在于其讲究情理之中、预料之外的“包袱”，别人用过了就是意料之中，这就没有新意，没有意思了。 与其他文艺作品不一样，相声作品表现人物、描写环境、反映事物都需要“包袱”。
奇志认为，笑是相声最大的特点，但笑应该是有褒贬的笑，有爱憎的笑。好的相声作品要使笑者有所感奋，有所启发，有所醒悟，有所警惕。
不能只是哈哈一笑，开开心而已。任何一部好的相声作品，它的“包袱”都是拿不掉的。
因为一开始设计的时候，“包袱”是作为主要的结构设计在里面，就像盖房子一样，相声作品中的“包袱”就是四梁八柱，如果把梁柱抽掉了，房子也就塌了。大家常说相声创作难，其实难就难在情理之中、意料之外的“包袱”的创作上。
在师胜杰看来，相声创作除了要端正创作态度外，还需要掌握一些最基本的知识，不断探索“包袱”产生的规律，用自然、健康的笑声，去丰富人民群众的精神生活。“包袱”从相声中一些引人发笑的喜剧因素中产生，它必须真实地反映生活，运用精练、概括的语言，巧妙安排的结构和前后呼应的情节等各种手段，产生艺术上的效果。
相声的“包袱”必须风趣而不粗俗，幽默而不油滑，出人意料之外，又在情理之中，脱颖而出，给人以美的享受。所以，在相声中安排“包袱”，要善于借鉴传统技巧，不断推陈出新，适应时代的需要。
人才：留住现有 吸引潜在 “近年来，相声创作人才流失特别严重。有的相声作者。
2.相声的广告语是什么
想起来啦
开场：
春有百花春满园
来去自在任清闲
茶农水香笑声朗
管叫捧腹似神仙
欢迎光临春来茶馆——里面请坐！
三句半：
茶馆笑迎八方客（几位里面请！）
相声好听没的说
人多位少挤着坐
——暖和！
老板热情好张罗（今天都算我的啊）
秋香主持真不错（多不好意思啊）
我也上下满堂跑（一边呆着去）
——瞎忙话（没错）
嘛事您就招呼我（小二萝卜茶水！——萝卜两条茶水一壶！）
沏壶好茶就萝卜
油闷瓜子炒瓜子
——上火
牛群冯巩田立和
德钢领着德云社
大腕一个不能少
——全活
听段相声不乐和
日子得当成段子过
春来茶馆希望您
——常来坐！
3.急求写相声结尾怎么写
相声的结束，一段相声好比一篇文章，开场白就是垫话，活儿就是正文、底就是文章的结尾。
一段相声都要有头有尾，情节集中，紧凑，不拖泥带水、干净利落，写出来层次分明、表演起来火爆脆快，听起来印象深刻，回味无穷，使观众寓教育于笑声之中，就能起到了一段相声的作用，这就于底的安排有关了，底安排的好，观众印象深刻，安排的不好，平淡无味，所谓好于不好之别，也就在于底的笑料安排的是否恰当，是否有效果。恰当有效果就响了，反之就“凉”了。
当然也不能单纯的去追求效果，而忽略了主题。 那么一段相声什么时候“攒底”好哪？最好是安排在一段情节的高潮之中，或矛盾的激烈之处，从而产生强烈的喜剧效果。
如《东京客人》当日本老太太在中国找到久别的儿子以后，大家要吃顿团圆饭，如果是小说故事到此可以结束了，但按相声的规律来看就不行，光吃饭有什么笑料，还要从吃饭中找出笑料，这个笑料，既合乎情理、又出乎意外，这就是要入底的情节。如《东京客人》： 甲 说到这儿***的爱人过来啦**饭菜预备好了，请大家吃顿团圆饭吧！ 乙 对，这顿饭可太有意义啦。
甲 你看吧，这俩搀着中国老太太、那俩个搀着日本老太太，众星捧月进屋啦。 乙 真是一幅象征日中两国人民友谊的画面。
甲 旁边看热闹的紧嚷嚷“走哇，看看去，中国老太太和日本老太太会餐啦，日本老太 太和中国老太太谈判啦。 乙 瞧这热闹劲！ 甲 我一看找到了***，就跟中日友协的小赵告辞。
小赵说：“你别走哇、为了找* **，你跑前跑后的，若走了多不好哇。”我一想，也是，留就留下吧，进屋以 后，啊！桌上摆的全是鸡鸭鱼肉，有中国菜、日本菜，十好几样，那俩老太太坐在 中间，中日友协的小赵和我坐在老太太旁边。
乙 还挺有礼貌。 甲 刚要吃饭、我一看，**没进来。
乙 哪去了？ 甲 孩子说，陪着司机加油去了，你看这就要吃饭了，还走了，多急人哪！ 乙 这你着什么急呀，那个***没在，我替他吃得了呗。 甲 有你什么事呀？ 按照规律底应该有个“包袱”，当然没有笑料也就没有底，写相声时尽量注意就是了。
4.谁知道怎么写相声
首先相声是一门语言的艺术，且艺术往往要高于生活，所以塑造出的内容要有特点，最好别出心裁，并且在过程中语句顺畅，不要让观众对演员给予情节上的疑问，要让演员不断的引导观众，让观众随着演员心中想要表达的内容去一步步深入！还有就是什么人适合说什么相声就去编造什么类型……说学逗唱（相声基本功）很多人都不能样样精通，但是只要掌握了四样中的某一重点，就可以在舞台上展现的很好，比如你长相很严肃，你就可以去写一篇整篇流利顺嘴的灌口，让人觉得你嘴皮子很利索；如果你长相趣味，就可以练练“逗”，让场下的观众一直沉静在欢笑中。
下面主要就你的问题来回答一下：既然要写相声，心里就要有一个思路，明确你想要叙述的内容，在头脑中有一个完整的思路，第二要在你要叙述的过程中把一些看似简单的语句配上滑稽的动作和声音，把一部分语言加上可笑的形容，第三要抖出“包袱”，“包袱”就是所谓的笑料，也就是发笑的材料，这种东西一般要在自己一系列的陈述后索要引发的中心内容，最后就是在结尾处最好不要“收尾”，将结尾定格在一个看似将要结束的阐述中，给观众一种后续的思维途径，让观众觉得这片相声也许结尾还可以如何如何……这样才显得你比较有水平，不过有时在过程中加上一点“唱”（太平歌词）会更得到观众的赏识……
希望我的讲述能对你有所帮助……