育才学习网书法写完时间怎么写
1.书法日期怎么写
书法落款的时间一般写农历的。
年份是天干（甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸）+地支（子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥）和在一起。比如，今年2009是：己丑年
月份和日期也可以用天干、地支来写，但是一般比较常用下面的词汇来代替各个农历月份。
一 月：正月、孟月、初春、开岁、芳岁
二 月：仲春、杏月、丽月、花朝、中春
三 月：季春、暮春、桃月、蚕月、桃浪
四 月：孟月、槐月、麦月、麦秋、清和月
五 月：仲夏、榴月、蒲月、中夏、天中
六 月：季夏、暮夏、荷月、署月、溽署
七 月：孟秋、瓜月、凉月、兰月、兰秋
八 月：仲秋、桂月、正秋、爽月、桂秋
九 月：季秋、暮秋、菊月、咏月、菊秋
十 月：孟冬、初冬、良月、开冬、吉月
十一月、仲冬、畅月、中冬、雪月、寒冬
十二月：季冬、残冬、腊月、冰月、暮冬
另外，提款时，也可以不写具体的月份而写季节：如：戊戌年初夏
春：初春、早春、阳春、芳春、暮春
夏：初夏、中夏、夏暮、九夏、盛夏
秋：初秋、金秋、三秋、暮秋、中秋
冬：初冬、寒冬、九冬、暮冬、中冬
每月初一至初十称上浣，每月十一至二十称中浣，每月二十一至三十称下浣。如：甲子年桂月上浣。
题时间款时容易出现农历与公历混用的现象，如：一九八五年六月，不能写成乙丑年荷月，因为公历的六月是农历的五月。
2.书法作品落款时间怎么写
1、古代书画家一般采用帝王年号与干支历、农历按需要相结合的方法来纪年、月、日。
2、硬笔书法落款可以按照上述传统格式，也可以按照现代格式，现代格式写法很简单，照日常应用文书写就行了。
落款简介
古代多在书信、字画上题字，用毛笔竖写姓名年月，用以赠送礼物时表明赠送人和受赠人，也为书法艺术的一种表现形式。
一件书法作品要整体意义上的完成，落款能看出一个书家的修养和才识。现多在公文、字条上署名，一般为横写，表明其法律效应。
扩展资料
书法落款的时间一般写农历的。年份是天干（甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸）+地支（子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥）和在一起。
比如，今年2009是：己丑年。月份和日期也可以用天干、地支来写，但是一般比较常用下面的词汇来代替各个农历月份。
一 月：正月、孟月、初春、开岁、芳岁；二 月：仲春、杏月、丽月、花朝、中春；三 月：季春、暮春、桃月、蚕月、桃浪；四 月：孟月、槐月、麦月、麦秋、清和月。
五 月：仲夏、榴月、蒲月、中夏、天中；六 月：季夏、暮夏、荷月、署月、溽署。
七 月：孟秋、瓜月、凉月、兰月、兰秋；八 月：仲秋、桂月、正秋、爽月、桂秋；九 月：季秋、暮秋、菊月、咏月、菊秋；十 月：孟冬、初冬、良月、开冬、吉月。
十一月、仲冬、畅月、中冬、雪月、寒冬；十二月：季冬、残冬、腊月、冰月、暮冬。
另外，提款时，也可以不写具体的月份而写季节：如：戊戌年初夏。春：初春、早春、阳春、芳春、暮春；夏：初夏、中夏、夏暮、九夏、盛夏。
秋：初秋、金秋、三秋、暮秋、中秋；冬：初冬、寒冬、九冬、暮冬、中冬。
参考资料：
百度百科_书法作品格式
百度百科_书法
百度百科_落款
3.书法题写日期方法
一般落款的格式为：书写的内容+作者姓名+书写时间，书写时间一般是农历的年份加月份，月份用别称。
比如写李白的诗《将进酒》，书写的人叫张三，现在是乙未年（羊年），农历七月，落款可以写成：李白诗将进酒张三书于乙未年孟秋。或者：李白诗将进酒张三于乙未年孟秋书。或者简便一些，直接写：张三书于乙未年孟秋。
附农历月份的别称供参考。
一月：正月、隅月、孟月、端月、始春、元春；
二月：如月、杏月、仲春、早春；
三月：病月、桃月、季春、炳月、三春、阳春、暮春；
四月：余月、清和月、桃月、孟夏；
五月：榴月、薄月、仲夏；
六月：且月、荷月、伏月、季夏；
七月：相月、巧月、霜月、孟秋、桐月；
八月：壮月、桂月、仲秋、中秋月：
九月：亥月、菊月、季秋；
十月：阳月、小阳春、孟冬；
十一月：辜月、葭月、仲冬；
十二月：涂月、腊月、嘉平月，季冬。
4.写完书法后,怎样落款啊
书法作品中，除正文以外的其它说明文字叫作款识。
款识，就有款和识之分，因议论或者书写原因的落笔叫作识；书写者与被赠予者的姓名叫作款。最基本最简单的就是，以农历的年月日加署名加上地名，以今天为例，可以落款作：辛卯年季春某某书于某地。
如果要认真研究，可以多看看书法家们的落款方式，在网上也可以搜到这方面的常识。另外，一般说来，落款的字体要不同于正文字体，比如书法正文是行书，落款就用草书隶书或者篆书。
当然，落完款，紧接着还需要印章一方（请人篆刻，有足够兴趣，也可以买几块印章石自己学习篆刻），这样，就是一幅完整的书法作品了。
5.书法落款年月怎么写法
书法落款年月：一月：孟春、寅月、陬月、太簇、初春、新春、端月、岁始、肇春、初阳。
二月：仲春、卯月、如月、夹钟、花月、杏月、春半、花朝、殷春、春中。三月：季春、辰月、病月、姑洗、桃月、暮春、桐月、晚春、春杪、余春。
四月：孟夏、巳月、余月、中吕、初夏、麦月、槐月、夏首、新夏、梅月。五月：仲夏、午月、皋月、蕤宾、蒲月、榴月、星月、盛夏、夏半、芒种。
六月：季夏、未月、且月、林钟、荷月、晚夏、暮夏、荔月、晚夏、杪夏。七月：孟秋、申月、相月、夷则、瓜月、初秋、桐秋、桐月、兰月、肇秋。
八月：仲秋、酉月、壮月、南吕、桂秋、桂月、清秋、拓月、秋半、中律。九月：季秋、戍月、玄月、无射、菊月、暮秋、凉秋、杪商、秋末、残秋。
十月：孟冬、亥月、阳月、应钟、初冬、早冬、首冬、始冬、开冬、新冬。十一月：仲冬、子月、辜月、黄钟、霜月、寒月、葭月、正冬、畅月。
十二月：季冬、丑月、涂月、大吕、腊月、暮冬、梅月、暮岁、岁杪。每月一日至十日：上旬、上浣、上瀚、上澣每月十一日至二十日：中旬、中浣、中瀚、中澣每月二十一日至三十日：下旬、下浣、下瀚、下澣每月初一：朔、旦、额；每月十五日：望；每月最末一日：晦其他：元旦（元月一日）、元宵（元月十五日）、端午（五月五日）、中元（七月十五日）、中秋（八月十五日）清明、冬至、七夕、重阳、除夕等等。
二十四节气：立春、雨水、惊蛰、春分、清明、谷雨、立夏、小满、芒种、夏至、小暑、大暑、立秋、处暑、白露、秋分、寒露、霜降、立冬、小雪、大雪、冬至、小寒、大寒。
写完书法后怎么写名字
1.写完书法后,怎样落款啊
书法作品中，除正文以外的其它说明文字叫作款识。
款识，就有款和识之分，因议论或者书写原因的落笔叫作识；书写者与被赠予者的姓名叫作款。最基本最简单的就是，以农历的年月日加署名加上地名，以今天为例，可以落款作：辛卯年季春某某书于某地。
如果要认真研究，可以多看看书法家们的落款方式，在网上也可以搜到这方面的常识。另外，一般说来，落款的字体要不同于正文字体，比如书法正文是行书，落款就用草书隶书或者篆书。
当然，落完款，紧接着还需要印章一方（请人篆刻，有足够兴趣，也可以买几块印章石自己学习篆刻），这样，就是一幅完整的书法作品了。
2.一般书法家写完字的落款怎样写除去印上姓名及年月日还印上什么
书法作品落款常识1、落款：指书法作品中除正文内容以外的书写内容。
2、落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。3、落款种类：有“双款”“单款”两种。
（1）双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。
上款：位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。
（2）有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款。
单款有长款、短款、穷款之分。a.长款即在正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由，文字应情真意长，使人玩味无穷。
它不仅起能到调整作品重心的作用，也从中体现出作者的人品和修养。b.短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。
若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款；若作品内容占画面较满，则需要落短款或穷款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”。
4、落款位置：书法作品在谋篇布局时，要考虑到落款的位置。如果书赠对联，须将上款写在上联，下款落在下联；其他作品格式一般都写在左边，如分两行落款，则上款写在前行，下款写在后行；若单行落款，则上款写在上半部，下款写在下半部，以示礼貌。
单款和双款都不能和正文平齐，要有参差，才不致平板，一般上下都要空出几个字的位置，而且落款要尽量上靠，宁可上紧下松，不可上松下紧。5、落款字体：落款的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。
落款，一般是“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书；正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，因较难识别，一般不用于落款。
实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。款字的大小应小于正文字体的大小，以使主次分明。
以上落款形式，是针对竖幅作品而言的。对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。
与竖幅作品相同的是，落款的起头与结尾，都不能到达或超过作品正文的最上面和最下面的一个字。6、常用落款用词（1）称谓长辈：吾师、学长、先生、女士。
如果长辈是七十岁以上的老者可称某某老；八十岁以上的长者可称某某翁。平辈或小一辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家、博士（对书画或某一方面专长之称）关系较亲密：学（仁弟）、吾（兄）弟。
如眉公赠亲墨可谓：吾弟亲墨雅赏；景军赠佩刀使者便可谓：秀峰仁兄惠正。老师对学生：学（仁弟）、学（仁）棣、贤契、贤弟同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席（2）上款客套词或敬词雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩（3）下款客套词或敬词书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆（4）篆刻边款用：刻作、记、制、治石、篆刻7、落款中的时间落年份时公立、农历勿混用，可用公历：两千零九年十一月，或用农历：己丑年孟冬。
落款中月令及别称一月：正月、孟月、初春、开岁、芳岁二月：仲春、杏月、丽月、花朝、中春三月：季春、暮春、桃月、蚕月、桃浪四月：孟月、槐月、麦月、麦秋、清和月五月：仲夏、榴月、蒲月、中夏、天中六月：季夏、暮夏、荷月、署月、溽署七月：孟秋、瓜月、凉月、兰月、兰秋八月：仲秋、桂月、正秋、爽月、桂秋九月：季秋、暮秋、菊月、咏月、菊秋十月：孟冬、初冬、良月、开冬、吉月十一月、仲冬、畅月、中冬、雪月、寒冬十二月：季冬、残冬、腊月、冰月、暮冬春：初春、早春、阳春、芳春、暮春夏：初夏、中夏、夏暮、九夏、盛夏秋：初秋、金秋、三秋、暮秋、中秋冬：初冬、寒冬、九冬、暮冬、中冬8、印章的使用印章在一幅书法作品中的位置是相当正要的，别看这一小块红，真有画龙点睛之妙。（1）引首章（随行章、闲章）这是印章在作品右上方的章，又称随形章，是随石料的选形顺势成章，所以引首章不宜是大方形章，说它是闲章，真是闲而不闲，这方小章的内容都应与正文混然一体，人家结婚你赠横幅“美意延年”，盖引首章“苦中乐”就文不对章了。
引首章还包括如下几个内容：a.年号章：甲子、乙丑、丙寅、一九六六年等。b.月号章：何月、谷雨、盛夏等c斋号章：隅馨斋、观石楼、半石斋、神安居、亲墨轩、太阳堂、墨人居、瑞德草堂、积字阁等。
d.雅趣章：这类引首章的内容非常广泛，应当多准备几方，如：厚积薄发、戏墨、秀才人情、金石书画、乐而康、苦中乐、天地心、墨趣、神功、写我心、墨乐、。
3.写书法落款名字后面加什么字
书法的落款有其规范的格式。你所说的是下款，一般简单的格式是：年份+月份+书者。其中年份要用传统的干支纪年法，月份用雅称。如，
（岁在）乙未年暮春义之书 [名章]
关于月份的的雅称，一般都可以用春夏秋冬四季，分别加上孟（初）、仲（中）、暮（晚），组成十二个月。如三月可称为暮春或晚春……
当然，还有其它叫法，如，
一月---寅月、正月、元月、孟春、初春、始春、元春。
二月---卯月、如月、杏月、仲春、早春。
三月---辰月、桃月、炳月、季春、三春、阳春、暮春。
四月---巳月、槐月、余月、清和月、孟夏。
五月---午月、榴月、蒲月、端月、仲夏。
六月---未月、荷月、伏月、旦月、季夏。
七月---中月、霜月、桐月、相月、巧月、孟秋。
八月---酉月、桂月、中秋月、壮月、仲秋。
九月---戌月、菊月、玄月、季秋。
十月---亥月、阳月、孟冬。
十一月---子月、冬月、瑕月、辜月、仲冬。
十二月---丑月、腊月、涂月、季冬。
则书法怎么写
1. 形容一个人书法写得好用什么成语（词语）越多越好
书法：笔酣墨饱：笔墨运用得很畅快，很充分.多形容书法、诗文酣畅浑厚.笔走龙蛇：笔下龙蛇腾跃.形容书法笔势雄健洒脱.也代指挥毫写字.初写黄庭：黄庭：道家经典《黄庭经》，晋人有《黄庭经》小楷书帖.旧时评论书法有“初写黄庭，恰到好处”的成语.后用来比喻作事恰到好处.春蚓秋蛇：比喻书法拙劣，像春天蚯蚓和秋天蛇的行迹那样弯曲.剑拔弩张：剑从鞘里拔出来了，弓也张开了.形容形势紧张，一触即发.后也比喻书法雄健，有气势.举例发凡：左丘明为《春秋》作传，把《春秋》书法归纳为若干类例，加以概括的说明.后因称分类举例以说明一书的体例为“举例发凡”.参“发凡起例”.力透纸背：原指书法遒劲有力，现也用来形容诗文生动，深刻有力.龙飞凤舞：如龙飞腾，似凤飞舞.原形容气势奔放雄壮.现多形容书法笔势活泼，形容灵活熟练地书写，也形容栩栩如生的龙凤造型艺术.龙蛇飞动：形容书法笔势的劲健生动.苏轼《西江月��平山堂》词：“十年不见老仙翁，壁上龙蛇飞动.” 鸾飘凤泊：鸾：传说中凤凰一类的鸟.原来形容书法潇洒，毫无拘束.也比喻进修生夫妻离散.鸾翔凤翥：翥：高高地飞起.比喻书法笔势飞动的姿态.美女簪花：形容书法或诗文风格的娟秀多姿.入木三分：原形容书法笔力强劲（相传晋��王羲之在木板上写字，墨汁渗入木板有三分深），现多形容分析、描写、议论的深刻有力.铁画银钩：画：笔画；钩：钩勒.形容书法又刚劲又漂亮.。
2. 书法怎么写才好看
想写好字：要有极高的兴趣 还有天赋 有自己的创意 不要死学 可以抱一些学习班 推荐字体：颜真卿的多宝塔 最好软笔硬笔一块学习 对你有帮助 想写好字啊 ！还是来练练字啊！ 1.练字应从哪种字体练起呢？ 学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。
另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。
但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。
练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。
在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。 2.练字都应该练什么？ 首先要练眼，即认真读帖。
宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。
读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，62616964757a686964616fe78988e69d8331333335313863我认为：眼高是手高的前提。
发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。
其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。
做到胸有成帖，脑有成字。 第三要练手。
练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。
练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。
写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。
还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。 第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。
字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。
掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。
所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。 第五要练笔画。
不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。
我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病： ①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。
注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。 ②横，由左至右平等运笔。
关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
③竖，从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。
根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。 ④撇，从右上方往左下方运笔，不要写成点撇或横撇。
⑤折，写折笔时，折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔，写成脱肩的两个钝角，要写成一个直角。
这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字；如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔画单调，但只要结构准确，照样美观好看。
就像蹲马步是练武术的基本功一样，横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。
如果结构不对，笔画的变化再丰富也写不出好字来。 3.练字的一般步骤 在练习黑体字，掌握字的结构，练好基本功的基础上，可以选定自己喜欢的字体进行练习。
选定字体的过程叫选帖，在选帖的基础上，还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。 第一步读帖。
帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字。
3. 2018年书法落款怎么写
2018年可写作戊戌初春XX书。
落款应该按照传统格式：年份用干支纪年，月份按阴历，用雅称；内容包括时间、地点、姓名、谦词。
如果是横排，则可以按照现代格式：二零一八年二月二日XXX书（于xx）。
落款写法：书法从左侧开始书写，落款在右侧；书法从右侧开始书写，落款在左侧。
落款时季的雅称：（以农历十月为例）阳月、亥月、吉月、良月、阳月、坤月、正阳月、小阳春、拾月、应钟、初冬、孟冬、上冬、开冬、玄冬、玄英、小春、大章、始冰、极阳、阳止等。
落款地点：一般为书斋名。如王维的竹里馆、沈括的梦溪园、陆游的书巢、归有光的项脊轩、徐文长的青藤书屋、纪晓岚的阅微草堂、蒲松龄的聊斋等。
扩展资料：
落款的基本解释：
落款又分“单款”和“双款”。既署赠与对象名号，又有作者署名的叫“双款”，只署作者名的叫“单款”。题献、题赠，在书画、礼品等上面题上赠送人和收受人的姓名年月或诗句跋语。
可分为上款和下款。
上款：雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存等。
下款：敬书、拜书、谨书、顿首、属书等。
参考资料：搜狗百科-落款
4. 怎么写好书法
临摹与创作是学习书法最重要的两个阶段。
从古到今，几乎没有一个书法家不是从“临摹-创作-再临摹-再创作”这样循环反复的过程中艰难地走过来的。学习书法先临摹后创作，先继承后创新，这是最起码的程序和方法。
临摹重在技术训练，掌握古人书法作品中的技法规律；创作重在艺术体悟，领略古人书法作品中的艺术韵味。没有扎实、认真、刻苦的临摹，创作只是一句空话；但没有创作的追求，临摹也就失去了动力和意义，只有临摹和创作相结合，既注重技法练习，又注意艺术体悟，才能百尺杆头更上一层。
临摹是书法专用语，是学习任何一种书体所必须使用的基本方法。学习书法离不开碑帖，离不开临摹，只有对古代优秀碑帖心追手摹，才能掌握各种书体的基本技法（如用笔、结字、章法、韵味等），也才能体会古人书法作品中的精妙所在。
关于临摹，我们具体可以从下面三个方面去思考： 1、临摹结合 临摹是学习书法最基本的方法，不但初学书法要临摹，就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹，学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。
书法家的一生都是在临摹中渡过的，在临摹中学习，在临摹中思考，在临摹中创造。 摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面，然后笔随影走，按照显露出来的字迹写，又叫“仿影”或拓写。
摹还有一种方法叫“描红”，即在印有双钩红线的字上去填写。 摹帖的方法：第一步先描红。
即从一本帖中选出清楚、完整的字，用透明而不透墨的薄纸，如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上，依着字的轮廓，用极细的线条钩成空心字，这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本，用红墨水填写，再用蓝墨水填写，最后用墨汁填写，这样写不但能加深记忆，而且节约纸张。
摹帖应注意笔随帖走，切勿失形，要看准笔画的来龙去脉，揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意，将笔画一笔写成，饱满而精到，切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。
临帖，即在摹帖的基础上，对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后，对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。
对临，即把字帖放在对面的帖架上照着写，这是最方便，最常用的临帖方法。 格临，即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。
主要用以掌握帖字的结构部位。 背临，即把帖收起，凭记忆默写帖中的字，不但求其形，更要求其神。
背临之后可以集字为联或集字成篇，然后进入创作阶段。 摹帖笔随影走，古人怎样写，我们就怎样写，大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写，有一定的规范和约束。
摹帖的特点在于易学到古人的结构位置，但由于规范太死，反而失去了古人的笔意，用笔死板而不灵活，让人感到放不开，受不了；临帖或对临，或背临，或意临，加入许多书者自己的个性特点，所以易得古人的笔意，而易失古人的结构位置。写来自由随意，追求个性，却得之甚少。
所以在临摹中必须临摹结合，先摹后临，既得古人的用笔方法，又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临，再反过来摹，摹完再临。
或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插，取长补短，效果极好。
临摹中要多看、多思、多琢磨，然后下笔。下笔要准，先形似，后神似，以求形神兼备。
临摹后要反复对照检查，总结经验教训，在否定中提高，在教训中成熟。 2、先入后出 临摹是学习书法最基本、最有效的方法。
临摹就是继承，就是向古人学习，学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。
不入帖，写不进去，或写出来不象，是无法与古人对话，无法学到古人书法妙处的。但不出帖，即进去又出不来，太象古人，简直成了古人的书奴，一点自己的个性都没有，这样写，最终也形不成自己的书风特点。
关于入帖和出帖，清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在，有我便俗”；出帖时“不可无我在，无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖，把握帖字的精神面貌，要“一字一笔须从古帖中来”，不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上，吸取其它碑帖的长处，融会贯通，结合自己的艺术素养和创造才能，逐渐形成自己的风格面貌，有个性，有创造，并逐步走向自由创作的新境界。
3、读帖善悟 帖不仅要临，重要的还在读，学书善悟，即从读帖中领悟，有些古人优秀的法帖，不一定去临，只要认真阅读，反复体味，悟出其中的法度和韵味，便会自然而然地化入自己的书法创作之中。 阅读碑帖，并不是出声朗读碑帖的文字内容。
所谓读帖，这是书法的专门用语，即书法家在临摹碑帖之前，或在平常工作的间隙，翻阅碑帖和泛览墨迹，也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味，边看边记，时常会情不自禁地用手指画起来，心追手摹，激动不已。 古人读帖非常认真。
曹操不但是有名的政治家、军事家，而且是有名的诗人、书法家，陕西汉中博物馆就有传为他书写的“滚雪”隶书碑刻。相传他喜欢梁鹄的书法，便把梁鹄的字挂在帐中，一有空就读，连行军打仗也不放弃读帖。
相传三国魏时的。
书法获怎么写
1. 毛笔字获奖感言怎么写
获奖感言 一、定义：
获奖感言是指在获奖后所发表的讲话。
二、精彩案例：
尊敬的各位领导、各位来宾、朋友们：
大家好！作为一名工作不久的新员工，有机会参加比赛并获奖，我很高兴，也非常激动。此时次刻，我想用三个词来表达我的心情。
第一个词是感谢。我要感谢单位领导和同志们对我的信任、支持和鼓励，我由衷地感谢你们！（鞠躬）
第二个词是自豪。人们常说，一粒种子，只有深深地植根于沃土，才能生机无限；而一名员工，只有置身拼搏创业的氛围，才能蓬勃向上！我非常自豪在人生的韶华之年，来到工行光明支行这片沃土。在她的培养、造就下，在领导的信任和同志们的帮助下，小小的我才得以成长，我人生的画屏上才涂下了一抹最绚烂的色彩。
第三个词是行动。为了感谢领导和同志们对我的信任，为了回报光明支行对我的培养，我将把这份感谢与感恩化作行动，将自己的全部智慧与力量奉献给光明支行，勤奋敬业，激情逐梦，在做大做强企业的道路上执着前行，努力做到更好！
谢谢大家！
摘自文若河著《会说话，得天下》转载请注明出处。
可以仿照下文
看看书—写写字，写写字—看看书，这已成了自己的一种生活方式，而且越来越满足和安乐于这种方式生活了。
把平时写的字，自己分成了三类：一类是把在现有水平局限内自我感觉良好的放在一起，这类作品一年内能有那么个三张五张、十张八张的，则算是好年景、好收成了，自己留着出版作品集和参加比较重要的展览，或者偶尔赠予痴情书法且能赏识她的知音朋友；二类是把虽谈不上精品力作也还不算多差的收在一起，拿这些作品换些柴米油盐、养家糊口、改善生活，说文雅堂皇些是以文养文，以书养书；三类便是大堆大堆写废的作品，作为自己和同样喜爱着笔墨的老婆作练功的“器材”，正反两面“吊嗓子”般的一遍一遍重复练习。当然，前面的一类作品过些日子变成了二类作品，二类作品过些日子又变成了三类作品，也是常事。
获奖的这件应该是2007年春节前后写的那批中的作品，自己想趁着现在多多少少也算有了点经验积累和创作能力，而且体质精力也还算富强的年龄阶段里，写一些大作品，当然这“大”不单是指作品的尺寸，主要是想写几件多文字、大篇章内容的作品，因为我总觉得对以浑厚苍茫、雄强朴茂、古拙凝重、雍容渊穆为篆书主脉特征的书体而言，有震憾力的作品还应该是交响诗史般的抗鼎之作。而且金文中是否能书写长篇巨制或许可以说是一个古文字书法作者功力和难度的体现。这次获奖内容的作品当时写了三件。一件中间有漏掉的字搁置一边了，挑选了一件装裱后参加了省里举办的中国书法兰亭奖河南获奖作者的作品联展，展览结束后作品还是自己的。后来又拍了反转片收进《中国美术馆当代名家系列作品集·书法卷》的个人作品集中。剩下的便是获奖的这件了。本来想在征稿期间再写写，让线质再劲健凝炼些，让虚实枯润对比再增强些，让用笔变化再丰富些，让章法的起承转合节奏感再分明些，包括落款的小行书也能写得再果敢、从容、沉着和简约些。然而那些日子正赶上一些杂七杂八却又难以推辞排解的烦心事，终没能找到适合的创作状态和大块的创作时间。到截稿时间了，也就只能这样把原来的这件折叠好装进信袋中……
虽然自己已过了雄姿英发、激情四溢的年龄，虽然这么多年来大大小小也获过一些奖项，虽然已不可能再找到当年第一次入展和第一次获奖时彻夜难眠的那种兴奋，但自己在近年来心态渐趋沉静淡定、悠然从容中，就这么由着自己性子写的这些字能在这次展览中获奖，仍然应该算是一件令人开心的事情，如果这能从一个侧面说明些许自己的艺术感觉还没有随着岁月的流逝而流逝，自己的思维审美还没有随着头发的苍白而苍白，则应该是暗自庆幸的了。
写个字于社会、于众生究竟能有多少裨益，在那些匡时济世有抱负、有作为人士的心底究竟算不算得上是一种事业，这些且不去管他，而对于胸无大志的一介凡夫俗子，写个字竟能写成自己的立身之本，这无论如何都应该感恩书法。——不只是自己把所有的一切都交付给了书法，更多的则是书法给予了自己所有一切的一切。
感恩书法，也感恩所有在书法艺术这条“漫漫其修远兮”的道路上以不同方式和不同程度给过自己关爱、支持和帮助的人们。
2. 书法作品如何书写落款
书法落款常识
一、称谓
长辈：吾师、学长、道长、先生、女士。
平辈或小一辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（对书画或某一方面专长之称）
关系较亲密：学（仁弟）、吾兄（弟）
老师对学生：学（仁弟）、学（仁）棣、贤契、贤弟。
同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席。
二、上款客套词或敬词
雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅正、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩。
三、下款客套词或敬词
书法题款用：
敬书、拜书、谨书、顿首、属书、醉书、嘴笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆。
四、篆刻边款用：
刻作、记、制、制石、篆刻。
五、日期
历代书画作品中表述日期的方法是多种多样的。通过对日期的了解，能使我们在阅读临习碑帖法书的时候，掌握书家不同时期作品的风格面貌，了解一幅书法作品的所处年代及历史背景，对提高自身的书画鉴赏能力有一定的帮助作用。
古代书画家一般采用帝王年号与干支历、农历按需要相结合的方法来纪年、月、日。如王羲之《兰亭序》：“永和九年岁在癸丑暮春之初” ；“永和九年”是帝王年号，“岁在癸丑”是干支历法的纪年。又如释慧湛《佛说生经》：“陈太建八年岁次丙申”。
扩展资料
书法落款注意这2点
第一、注意字体风格的一致、搭配和呼应
很多书法作品的落款，基本上要和正文的字体一致、有连贯性。一般来说，又可以分为风格要求以及书体要求两方面。
1.风格要求
比方说正文是行书，那么最好落款就是行书。而且落款的行书风格要基本上和作品风格一致。
例如，你写的王羲之、王献之的行书，那么落款最好照着二王的路子来，和二王风格相近似就好。
你学的颜真卿的书法，那就照着颜真卿的书法来写，写的厚重、宽博大气一点。
这是在风格上的注意事项。
2.字体要求
对于正文内容的书写，无非就是篆隶行楷草这五种书体。
其中，篆隶楷等书体，因为笔画和结构上相较于行草书，更具有稳定性，因此可分为一类处理，而草书和行书因为笔画和结构的灵动，需要另外处理。
(1)篆隶楷的书写落款
当你写楷书、篆书、隶书的时候，落款最好不要落楷书款、或者篆书、隶书款。
虽然我们说，落款要保持和字体的一致性，但是这三种书体不适合作为落款之用。因为难免会产生雷同之感，整篇作品显得很呆板，最好把落款处理成行楷，这样既不显得突兀，也不会很死板。
(2)行草书落款
当你写行草书的时候，最好落款其书体保持一致性，这样整体协调。行书就是行书款，草书就写行草落款。
第二、注意落款内容
落款内容按照字数多少可以用不同的区分，字数少的被称为穷款，也有些比较多的双行款，甚至长篇大论型的落款。
其内容一般囊括时间、书写内容、书写人、书写感想、书写情景等等一系列内容。
如果作品字数较多，可以落穷款，基本简单交代一下就可以了。但是如果正文字数较少，甚至有些书法作品就一个字、单字作品，那就需要多些点了，甚至可以落长款。
比如，只写一个“龙”字，可以落一个对联，用来赞美龙的，比如“云雾生来非假物，自家吁气自成云”，落这样一个对联，就不会显得内容单薄了。
如果单字作品还落穷款，就显得势单力薄，没有丰满之感。但也不要过多，以免喧宾夺主，造成作品中心不稳。
参考资料来源：搜狗百科-落款
3. 书法作品如何书写落款
书法作品如何书写落款 落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。
落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。 一、落款的格式 落款有“双款”“单款”两种。
双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。
上款：位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。
有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款。
单款有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由，文字应情真意长，使人玩味无穷。
它不仅起能到调整作品重心的作用，也从中体现出作者的人品和修养。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。
若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款；若作品内容占画面较满，则需要落短款或穷款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”。
书法作品在谋篇布局时，要考虑到落款的位置。如果书赠对联，须将上款写在上联，下款落在下联；其他作品格式一般都写在左边，如分两行落款，则上款写在前行，下款写在后行；若单行落款，则上款写在上半部，下款写在下半部，以示礼貌。
单款和双款都不能和正文平齐，要有参差，才不致平板，一般上下都要空出几个字的位置，而且落款要尽量上靠，宁可上紧下松，不可上松下紧。 落款的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。
落款，一般是“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书；正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，因较难识别，一般不用于落款。
实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。款字的大小应小于正文字体的大小，以使主次分明。
以上落款形式，是针对竖幅作品而言的。对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。
与竖幅作品相同的是，落款的起头与结尾，都不能到达或超过作品正文的最上面和最下面的一个字。 二、上（下）款客套词或敬词 上款客套词或敬词： 雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩 下款客套词或敬词： 书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆 篆刻边款用：刻作、刻石、刊石、治石、篆刻、记、制 三、称谓 辈：吾师、学长、道长、先生、女士 平辈或小辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（在书画或某方面有专长者） 关系较亲密：学（仁）弟、吾（贤）弟 老师对学生：学（贤）弟、学（仁）棣、贤契、贤弟 同 学：学长、学兄、同窗、同砚、同席 四、落款时间的写法 落款用农历（阴历），则全是农历；用阳历则全用阳历 。
传统内容不宜用阳历。从左开始书写，落款在右；从右开始书写，落款在左。
落款时时季的雅称： 【农历一月】 月正、新正、孟春、首春、上春、寅孟春、始春、早春、元春、新春、初春、端春、肇春、献春、春王、华岁、岁岁、肇岁、开岁、献岁、芳岁、初岁、初月、初阳、孟阳、新阳、春阳、春王、太簇、岁始、王正月、初空月、霞初月、初春月、陬月、王月、端月、孟陬、泰月、谨月、建寅、寅月、杨月、孟春月、三微月、三正、三之日、睦月、上月 【农历二月】 如月、梅见月、梅月、丽月、卯月、杏月、酣月、令月、跳月、小草生月、衣更着夹钟、仲钟、仲春、仲阳、中和月、四阳月、四之月、春中、婚月、媒月、大壮、竹秋、花 朝 【农历三月】 暮春、末春、季春、晚春、杪春、褉春、蚕月、花月、桐月、桃月、夬月、嘉月、辰月、稻月、樱笋月、姑洗、桃浪、雩风、五阳月、桃季月、花飞月、小清明、竹秋 【农历四月】 乏月、荒月、阳月、农月、乾月、巳月、畏月、云月、槐月、麦月、朱月、余月、首夏、夏首、孟夏、初夏、维夏、始夏、槐夏、得鸟羽月、花残月、仲侣、纯阳、纯乾、正阳月、和月、麦秋月、麦候、麦序、六阳、榎月、梅溽 【农历五月】 仲夏、超夏、中夏、始月、星月、皇月、一阳月、蒲月、兰月、忙月、午月、榴月、毒月、恶月、橘月、月不见月、吹喜月、皋月、蕤宾、榴月、端阳月、暑月、鹑月、鸣蜩、夏五、贱男染月、小刑、天中、芒种、启明、郁蒸 【农历六月】 且月、荷月、暑月、焦月、伏月、季月、未月、暮夏、杪夏、晚夏、季夏、长夏、极暑、组暑、溽暑、林钟、精阳 【农历七月】 孟秋、首秋、上秋、瓜秋、早秋、新秋、肇秋、兰秋、兰月、申月、巧月、瓜月、凉月、相月、文月、七。
4. 2018年3月书法落款怎么写
2018年3月可以写戊戌年春月、戊戌年仲春、杏月等，也可以写二〇一八年三月，再辅助姓名等其它落款内容即可。
题款不仅要求诗文精美，同时也要求书法精妙，因此，题款必须在文学和书法上同时具备较高的修养。中国书画的题款除讲究诗情画意外，书年号一般用中国历干支（岁阳、岁阴） 题款，至于季令，月令，时令、节令，异名甚夥，代相沿用，遂成风尚。
特别是古书画多采用岁阳、岁阴（即所谓大干支），故列表附于卷末，以备检索。
扩展资料：
年月季节等的落款写法
1、年份。书法作品记年采用的“干支”记年法。“干”是“天干”，“支”是“地支”。年份的别称是用十个天干（甲、乙、丙、丁、戊、已、庚、辛、壬、癸）和十二个地支（子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥）按先后顺序搭配组成的。
每一年都有自己的名称，六十年一个循环，俗称“六十年花甲子”。2015年是乙未年。新历三月可以落款：乙未年三月。
2、季节。一年分春、夏、秋、冬四个季节，即旧历正、二、三月为春季，四、五、六月为夏季，七、八、九月为秋季，十、十一、十二月为冬季。在每个季节的三个月份里面用孟、仲、季来依次排序。比如正月、二月、三月分别是孟月、仲月、季月来表示。
3、月份。旧历三月有许多雅称：暮春、末春、季春、晚春、杪春、褉春、蚕月、花月、桐月、桃月、夬月、嘉月、稻月、樱笋月、姑洗、桃浪、雩风、五阳月、桃季月、花飞月、小清明、竹秋。
各种称号来历也不尽相同，另外还有比较写意的别称：蚕月、桃月、桃浪、花月、嘉月、夬（jué）月、禊（xì）月、桐月、三春、暮春、晚春、杪（miǎo）春、末春、雩（yú）风、季春、姑洗、辰（chén）月等。
参考资料来源：搜狗百科-题款
5. 书法作品落款时间怎么写
1、古代书画家一般采用帝王年号与干支历、农历按需要相结合的方法来纪年、月、日。
2、硬笔书法落款可以按照上述传统格式，也可以按照现代格式，现代格式写法很简单，照日常应用文书写就行了。
落款简介
古代多在书信、字画上题字，用毛笔竖写姓名年月，用以赠送礼物时表明赠送人和受赠人，也为书法艺术的一种表现形式。
一件书法作品要整体意义上的完成，落款能看出一个书家的修养和才识。现多在公文、字条上署名，一般为横写，表明其法律效应。
扩展资料
书法落款的时间一般写农历的。年份是天干（甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸）+地支（子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥）和在一起。
比如，今年2009是：己丑年。月份和日期也可以用天干、地支来写，但是一般比较常用下面的词汇来代替各个农历月份。
一 月：正月、孟月、初春、开岁、芳岁；二 月：仲春、杏月、丽月、花朝、中春；三 月：季春、暮春、桃月、蚕月、桃浪；四 月：孟月、槐月、麦月、麦秋、清和月。
五 月：仲夏、榴月、蒲月、中夏、天中；六 月：季夏、暮夏、荷月、署月、溽署。
七 月：孟秋、瓜月、凉月、兰月、兰秋；八 月：仲秋、桂月、正秋、爽月、桂秋；九 月：季秋、暮秋、菊月、咏月、菊秋；十 月：孟冬、初冬、良月、开冬、吉月。
十一月、仲冬、畅月、中冬、雪月、寒冬；十二月：季冬、残冬、腊月、冰月、暮冬。
另外，提款时，也可以不写具体的月份而写季节：如：戊戌年初夏。春：初春、早春、阳春、芳春、暮春；夏：初夏、中夏、夏暮、九夏、盛夏。
秋：初秋、金秋、三秋、暮秋、中秋；冬：初冬、寒冬、九冬、暮冬、中冬。
参考资料：
百度百科_书法作品格式
百度百科_书法
百度百科_落款
6. 书法作品落款时间怎么写
书法常用农历岁时表 一月：孟春、首春、上春、寅孟春、始春、早春、元春、新春、初春、端春、肇春、献春、春王、首岁、华岁、肇岁、开岁、献岁、芳岁、初岁、发岁、初阳、孟阳、新阳、春阳、正阳、太簇、岁始、王正月、初空月、霞初月、初春月、陬月、王月、端月、孟陬、泰月、谨月、建寅、寅月、杨月、孟春月、三微月、三正、三之日、睦月、上月、正月、月正、新正、初月、早月、太月、十三月 二月：如月、梅见月、梅月、丽月、卯月、杏月、酣月、令月、跳月、婚月、媒月、小草生月、中和月、四阳月、四之月、春中、夹钟、仲钟、仲春、酣春、中春、仲阳、大壮、竹秋、花朝 三月：暮春、末春、季春、晚春、杪春、褉春、三春、香春、蚕月、花月、桐月、桃月、夬月、禊月、嘉月、辰月、稻月、樱笋月、五阳月、桃李月、花飞月、小清明、姑洗、桃浪、雩风、竹秋 四月：乏月、荒月、阳月、农月、乾月、巳月、畏月、云月、槐月、麦月、朱月、余月、和月、仲月、榎月、正阳月、麦秋月、花残月、清和月、首夏、夏首、孟夏、初夏、维夏、始夏、槐夏、仲侣、纯阳、纯乾、麦候、麦序、六阳、梅溽、中吕 五月 ：炎夏、起夏、仲夏、超夏、中夏、暑月、鹑月、始月、星月、皇月、蒲月、兰月、忙月、午月、榴月、毒月、恶月、橘月、皋月、榴月、一阳月、端阳月、吹喜月、蕤宾、鸣蛙、夏五、小刑、天中、芒种、启明、郁蒸 六月 ：溽月、且月、荷月、暑月、焦月、伏月、季月、未月、盛夏、三夏、暮夏、杪夏、晚夏、季夏、长夏、极暑、组暑、溽暑、林钟、精阳 七月 ：初秋、素秋、孟秋、首秋、上秋、瓜秋、早秋、新秋、肇秋、兰秋、兰月、申月、巧月、瓜月、凉月、相月、文月、七夕月、文披月、大庆月、三阴月、夷则、初商、孟商、瓜时 八月 ：中秋、仲秋、清秋、正秋、桂秋、获月、壮月、爽月、桂月、叶月、酉月、柘月、雁来月、秋风月、四阴月、大清月、月见月、红染月、南吕、仲商、秋高、秋半、中律、橘春、竹小春 九月 ：菊月、柯月、剥月、贯月、霜月、长月、戌月、朽月、咏月、玄月、五阴月、授衣月、青女月、小田月、菊开月、红叶月、三秋、季秋、暮秋、晚秋、菊秋、穷秋、杪秋、深秋、末秋、残秋、凉秋、素秋、秋末、秋商、暮商、季白、无射、霜序 十月 ：露月、拾月、阳月、亥月、吉月、良月、阳月、坤月、正阳月、小阳春、神无月、时雨月、初霜月、初冬、孟冬、上冬、开冬、玄冬、元冬、玄英、应钟、小春、大章、始冰、极阳、阳止 十一月 ：仲冬、中冬、正冬、冬月、隆冬、雪月、寒月、畅月、霜月、复月、子月、辜月、葭月、纸月、霜见月、天正月、一阳月、广寒月、龙潜月、黄钟、阳复、阳祭、冰壮、三至、亚岁、中寒 十二月 ：腊月、除月、丑月、严月、冰月、余月、极月、涂月、暮月、临月、萘月、地正月、二阳月、嘉平月、三冬月、梅初月、春待月、季冬、暮冬、晚冬、杪冬、穷冬、黄冬、腊冬、残冬、末冬、严冬、师走、大吕、星回节、暮节、穷节、暮岁、殷正、清祀、冬素 季令 春：阳春，青春，三春，九春，芳春，青阳，艳阳，阳中。
夏：朱夏，三夏，九夏，昊天，长嬴，朱明。 秋：金秋，商秋，素科，三秋，九秋，素商，素节，高商，商节，金天。
冬：三冬，九冬，寒冬，安宁，玄英 节令 正月初一：元旦，元日，元朔，元正，元春，元辰，正朝，三朝，改旦，三元，岁朝。 初七：人日。
正月十五：元霄，元夕，元夜，灯节，上元。 二月初一：中和日。
三月初三：重三，上巳，三巳，令节，上除。 四月初八：浴佛日。
四月十九：浣花天，浣花日。 五月初五：端午，午日，蒲节。
六月初六，天贶节。 七月初七：七夕，乞巧节，星节。
七月十五：中元。 八月十五：中秋节。
九月初九：重阳，重九，菊花节。 十月十五：下元。
十二月三十：除夕，宁岁。 每月初一至十称“上浣”。
每月初一称“朔”，“旦”，“额。” 每月十五称“望。”
每月十六称“既望”，“望后。” 每月末日称“晦。”
每年清明节前一至二日为“寒食节。
7. 怎样写好书法
本人认为，练好书法，需要以下的因素：
1、你要有强烈把字写好的意愿，就是极其渴望自己写的字超漂亮，换句话来说，你要爱好书法，把写字写得好当成是一种享受，如果你没这方面的爱好，而只是功利性的想把字写好，我想你离一手好字还有很远很远的距离。这就是为什么许多人强迫自己练字许多次，而自己的字却老是不尽人意的原因之一。
2、写一手好字最好是自己有一定的书法天赋，当然勤能补拙，后天多加努力也会有有很好效果的。
3，选择自己喜欢而且佩服的（最好是让自己佩服得五体投地的）名家的字帖，认真读帖，仔细揣摩其中的笔法、构字和章法的精妙之处，在循序渐进的临摹和练习。
4、在临习字帖的过程中，一定要努力忘记自己以前写字时的一些坏的习惯（自己以为是比较好的习惯是可以保持的），认真按照字帖来临习，先描红，再意临，这样效果会比较佳。
5、将平常写字当成是在练字（慢点也不要紧），这点极其重要，否则，你又不知不觉完全回到了以前的套路上而一无所获。
6、最后一点，也是最重要的一点，写字是一个长期的过程（有的书法家一练就是一辈子），不是一月两月就能练好的，切记不要三分钟热血，一定要持之以恒，坚持不懈（哪怕是一天练字让你厌倦了），这样你才有可能获得成功。
8. 书法落kuan字怎么写
落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。
落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。一、落款的格式 落款有“双款”“单款”两种。
双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。
上款：位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。
有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款。
单款有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由，文字应情真意长，使人玩味无穷。
它不仅起能到调整作品重心的作用，也从中体现出作者的人品和修养。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。
若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款；若作品内容占画面较满，则需要落短款或穷款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”。
书法作品在谋篇布局时，要考虑到落款的位置。如果书赠对联，须将上款写在上联，下款落在下联；其他作品格式一般都写在左边，如分两行落款，则上款写在前行，下款写在后行；若单行落款，则上款写在上半部，下款写在下半部，以示礼貌。
单款和双款都不能和正文平齐，要有参差，才不致平板，一般上下都要空出几个字的位置，而且落款要尽量上靠，宁可上紧下松，不可上松下紧。落款的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。
落款，一般是“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书；正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，因较难识别，一般不用于落款。
实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。款字的大小应小于正文字体的大小，以使主次分明。
以上落款形式，是针对竖幅作品而言的。对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。
与竖幅作品相同的是，落款的起头与结尾，都不能到达或超过作品正文的最上面和最下面的一个字。二、上（下）款客套词或敬词 上款客套词或敬词：雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩 下款客套词或敬词：书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆 篆刻边款用：刻作、刻石、刊石、治石、篆刻、记、制 三、称谓 辈：吾师、学长、道长、先生、女士 平辈或小辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（在书画或某方面有专长者） 关系较亲密：学（仁）弟、吾（贤）弟 老师对学生：学（贤）弟、学（仁）棣、贤契、贤弟 同 学：学长、学兄、同窗、同砚、同席 四、落款时间的写法 落款用农历（阴历），则全是农历；用阳历则全用阳历 。
传统内容不宜用阳历。从左开始书写，落款在右；从右开始书写，落款在左。
落款时时季的雅称：【农历一月】 月正、新正、孟春、首春、上春、寅孟春、始春、早春、元春、新春、初春、端春、肇春、献春、春王、华岁、岁岁、肇岁、开岁、献岁、芳岁、初岁、初月、初阳、孟阳、新阳、春阳、春王、太簇、岁始、王正月、初空月、霞初月、初春月、陬月、王月、端月、孟陬、泰月、谨月、建寅、寅月、杨月、孟春月、三微月、三正、三之日、睦月、上月 【农历二月】 如月、梅见月、梅月、丽月、卯月、杏月、酣月、令月、跳月、小草生月、衣更着夹钟、仲钟、仲春、仲阳、中和月、四阳月、四之月、春中、婚月、媒月、大壮、竹秋、花 朝 【农历三月】 暮春、末春、季春、晚春、杪春、褉春、蚕月、花月、桐月、桃月、夬月、嘉月、辰月、稻月、樱笋月、姑洗、桃浪、雩风、五阳月、桃季月、花飞月、小清明、竹秋 【农历四月】 乏月、荒月、阳月、农月、乾月、巳月、畏月、云月、槐月、麦月、朱月、余月、首夏、夏首、孟夏、初夏、维夏、始夏、槐夏、得鸟羽月、花残月、仲侣、纯阳、纯乾、正阳月、和月、麦秋月、麦候、麦序、六阳、榎月、梅溽 【农历五月】 仲夏、超夏、中夏、始月、星月、皇月、一阳月、蒲月、兰月、忙月、午月、榴月、毒月、恶月、橘月、月不见月、吹喜月、皋月、蕤宾、榴月、端阳月、暑月、鹑月、鸣蜩、夏五、贱男染月、小刑、天中、芒种、启明、郁蒸 【农历六月】 且月、荷月、暑月、焦月、伏月、季月、未月、暮夏、杪夏、晚夏、季夏、长夏、极暑、组暑、溽暑、林钟、精阳 【农历七月】 孟秋、首秋、上秋、瓜秋、早秋、新秋、肇秋、兰秋、兰月、申月、巧月、瓜月、凉月、相月、文月、七夕月、女郎花月、文披月、大。
9. 我赢得了书法二等奖作文
2007年12月29日，这天上午，我有了一个意想不到的惊喜。这个惊喜连我都感到意外，接下来让我给大家讲讲这个惊喜来临的经过吧。
今年是元旦的前一天，上午只上两节课，其余时间全校开会，下午各班开联欢会。我的惊喜就是在大会中得到的。原来，开会是给同学们发奖呢。只见有几位老师抱着一大摞奖状，真让人羡慕。我恨自己不会施法，不能让奖状里印上自己的名字。只见主席台下2000多名同学密密麻麻的漆黑一片，像煮熟的开水一样，沸沸扬扬的。领奖的名单一个个的念过去了。念到的同学兴高采烈，没念到的同学垂头丧气、后悔莫及。至此，还没有我的名字。那滋味是什么？我也说不清，反正心里很失落。就在此时，老师念到了我的名字，还是省书法二等奖呢。我听了顿时欣喜热狂，快步跑向主席台领取了奖状。当时我恨不得马上飞回家，马上把这个好消息告诉妈妈，让她分享我的快乐。
我获了省书法二等奖，真开心。我懂了一个道理：做事只要尽力，就一定会成功。我要感谢褚老师，因为是她给了我这个参加比赛的机会。还要感谢王老师，是她为我提供了资料。我要更加努力，争取取得更多的奖状，获取更大的荣誉。
书法有怎么写
1. 书法的书字怎么写
书法的书，笔顺是“横折，横折，竖，点”。
写的时候，注意中间的一竖的写法，叫做垂露竖。垂露竖，“垂露”竖画无论起笔是方、是圆，收笔方法相同。
常用方式为“提笔自右往左回到笔画中再收笔”，另一种收笔方法是“提笔自左往右回到笔画中收笔。竖画的收笔方向涉及到竖画的态势及笔意的连贯问题。
竖画的收笔方向必须与下一个笔画的起笔关联。如果竖画的下一个笔画的起笔在竖画的左边，则竖画的收笔应该由右往左收；如果竖画的下一个笔画的起笔在竖画的右边，则收笔应该由左往右收，笔画与笔画之间才能呼应贯气。
书法中竖的一种写法，其收笔以回锋呈“垂露”状（形如下落的露珠），成为垂露竖。收笔时提笔圆转并回锋收笔。
2. 书法都有哪些写法
我国书法历史悠久，大体可分为篆书（大篆、小篆）、隶书、楷书、行书、草书（章、今草）等五种. （1）篆书：先有大篆后有小篆.早在六十多年前，陶器上刻划的符号和描绘物象的 图画就具有文字的雏型，随后在漫长的发展中，产生的象形（图画）文字.三千年前 的殷商时代在龟甲兽骨上刻划的文字，即"甲骨文"书法细劲挺直笔画无顿挫轻重. 从出土的甲兽、玉片、陶片见到尚未曾刻划过的朱、墨笔迹，可以窥见当时毛笔 书写的特色.商周时代出现的铸在钟、鼎、货币、兵器等青铜器上的铭文，称为 "金文"或"钟鼎文"书法渐趋整齐，风格圆转浑厚具字形变化丰富，参差不一，春秋 战国时代刻在石簋、石鼓上的文字叫做石鼓文，也叫籀文，笔划雄强而凝重.结体 略呈方形，风格典丽峻奇.上述的甲骨金文籀文秦代称之为大篆，后人也称之为 "故". 公元前二二一年秦始皇统一中国，废除六国异体由丞相李斯整理，简化 统一字体，后人称之为"小篆"，字体略长而整齐笔划圆匀秀美. （2）隶书：隶书相传为秦未程邈在狱中所整理，去繁就简，字形变圆为方，笔划改 曲为直.改"连笔"为"断笔"，从线条向笔划，更便于书写，这种书体流行于"徒隶" （下层办公文的小官）之中.故称为隶书.到汉代这种书体开始盛于起来，成为主要 书体.隶书的出现是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础.隶书结体扁 平、工整、精巧.到东汉时，撇、捺等点画美化为向上挑起，轻重顿挫富有变化. 增强了书法造型艺术的美观，风格也趋多样化，艺术欣赏的价值大大提高. （3）楷书：楷书又称"正书""真书".从隶书逐渐演变而来，更趋简化，字形由扁改 方，笔划中简省了汉隶的波势，横平竖直，特点在于规矩整齐所以称为楷法，是因 为此书法可以作为"楷模"通行的书体，一直沿用至今.楷书盛行于六朝，至唐代出 现了繁荣局面，达到了高峰.这种字体至今还是初学书法的关键. （4）行书：行书是楷书的快写，相传始于汉未，它不及楷书的工整，也没有草书的 草案.行书中带有楷书或接近于楷书的叫做"行楷"，带有草书或接近于草书的叫 "行草". （5）草书：草书是按一定规律将字的点划连字，结构简省，偏旁假借，并不是随心 所欲的乱写，草书的特点是艺术欣赏价值大于实用价值.一般分章草和今草二种. 章草是隶书简易快写书的书体，字字独立不连写，今草是楷书的快速写法，点画飞 动，上下之间笔划痕迹往往牵连. 楷体的几家代表： 颜真卿系颜体书法鼻祖，正楷端庄雄伟，行书遒劲郁勃，开创我国书法新风格。
欧阳询的正楷，源出古隶，以二王体为基础，参以六朝北派书风，结体特异，独创一格，权威尤炽，其势力深入社会，几为学书的标准本。究其楷书特点，用笔刚劲峻拔，笔画方润整齐，结体开朗爽健。
他的楷书碑帖代表作有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》碑等。 柳公权，字诚悬，他自幼好学，十二岁便可做文章，是中晚唐时期为为出色的大书法家，书法继承颜真卿而取各家之长，独辟蹊径，创立了“柳体“，所以有“颜筋柳骨“之称。
赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。
赞誉很高。据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵（即宋高宗赵构）书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。
此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。 虞世南的楷书，婉雅秀逸，上承智永禅师的遗轨，为王派的嫡系。
虽源出魏晋，但其外柔内刚，沉厚安详之韵，却一扫魏晋书风之怯懦。其楷书代表作，当以《夫子庙堂碑》为最。
褚遂良的楷书，以疏瘦劲练见称，虽祖右军，而能得其媚趣。其字体结构看似非常奔放，却能巧妙的调和着静谧的风格，开创了前人所未到的境地，其楷书代表作，当以《雁塔圣教序》为最。
3. 形容一个人书法写得好用什么成语（词语）越多越好
书法：笔酣墨饱：笔墨运用得很畅快，很充分.多形容书法、诗文酣畅浑厚.笔走龙蛇：笔下龙蛇腾跃.形容书法笔势雄健洒脱.也代指挥毫写字.初写黄庭：黄庭：道家经典《黄庭经》，晋人有《黄庭经》小楷书帖.旧时评论书法有“初写黄庭，恰到好处”的成语.后用来比喻作事恰到好处.春蚓秋蛇：比喻书法拙劣，像春天蚯蚓和秋天蛇的行迹那样弯曲.剑拔弩张：剑从鞘里拔出来了，弓也张开了.形容形势紧张，一触即发.后也比喻书法雄健，有气势.举例发凡：左丘明为《春秋》作传，把《春秋》书法归纳为若干类例，加以概括的说明.后因称分类举例以说明一书的体例为“举例发凡”.参“发凡起例”.力透纸背：原指书法遒劲有力，现也用来形容诗文生动，深刻有力.龙飞凤舞：如龙飞腾，似凤飞舞.原形容气势奔放雄壮.现多形容书法笔势活泼，形容灵活熟练地书写，也形容栩栩如生的龙凤造型艺术.龙蛇飞动：形容书法笔势的劲健生动.苏轼《西江月��平山堂》词：“十年不见老仙翁，壁上龙蛇飞动.” 鸾飘凤泊：鸾：传说中凤凰一类的鸟.原来形容书法潇洒，毫无拘束.也比喻进修生夫妻离散.鸾翔凤翥：翥：高高地飞起.比喻书法笔势飞动的姿态.美女簪花：形容书法或诗文风格的娟秀多姿.入木三分：原形容书法笔力强劲（相传晋��王羲之在木板上写字，墨汁渗入木板有三分深），现多形容分析、描写、议论的深刻有力.铁画银钩：画：笔画；钩：钩勒.形容书法又刚劲又漂亮.。
和的书法怎么写
1. “及”字的行书写法
及
【拼音】： jí
【释义】：从后头跟上；达到；趁着，乘；连词，和，跟。
【组词】：
1、及时 [ jí shí ]
【释义】：.立刻；马上；迅速地；毫不耽搁地。
【例句】： 我们应对及时行乐的思想加以批判。
2、及格 [ jí gé ]
【释义】：考试或学科成绩达到规定标准。
【例句】： 数学试卷上鲜红的不及格分数严重挫伤了他学习的积极性。
3、普及 [ pǔ jí ]
【释义】：普遍推广；普遍传播。
【例句】：大力普及九年义务教育，提高全民族的素质。
4、旁及 [ páng jí ]
【释义】：连带涉及；遍及。
【例句】：要解决这个古老谜团，必须旁及好几个领域的专门知识，包括密码学、语言学和中世纪历史等。
5、遍及 [ biàn jí ]
【释义】：存在于各个方面、各个地方。
【例句】：为一名拍摄自然风光的报刊记者，他的足迹遍及五洲四海。
2. 形容一个人书法写得好用什么成语（词语）越多越好
书法：笔酣墨饱：笔墨运用得很畅快，很充分.多形容书法、诗文酣畅浑厚.笔走龙蛇：笔下龙蛇腾跃.形容书法笔势雄健洒脱.也代指挥毫写字.初写黄庭：黄庭：道家经典《黄庭经》，晋人有《黄庭经》小楷书帖.旧时评论书法有“初写黄庭，恰到好处”的成语.后用来比喻作事恰到好处.春蚓秋蛇：比喻书法拙劣，像春天蚯蚓和秋天蛇的行迹那样弯曲.剑拔弩张：剑从鞘里拔出来了，弓也张开了.形容形势紧张，一触即发.后也比喻书法雄健，有气势.举例发凡：左丘明为《春秋》作传，把《春秋》书法归纳为若干类例，加以概括的说明.后因称分类举例以说明一书的体例为“举例发凡”.参“发凡起例”.力透纸背：原指书法遒劲有力，现也用来形容诗文生动，深刻有力.龙飞凤舞：如龙飞腾，似凤飞舞.原形容气势奔放雄壮.现多形容书法笔势活泼，形容灵活熟练地书写，也形容栩栩如生的龙凤造型艺术.龙蛇飞动：形容书法笔势的劲健生动.苏轼《西江月��平山堂》词：“十年不见老仙翁，壁上龙蛇飞动.” 鸾飘凤泊：鸾：传说中凤凰一类的鸟.原来形容书法潇洒，毫无拘束.也比喻进修生夫妻离散.鸾翔凤翥：翥：高高地飞起.比喻书法笔势飞动的姿态.美女簪花：形容书法或诗文风格的娟秀多姿.入木三分：原形容书法笔力强劲（相传晋��王羲之在木板上写字，墨汁渗入木板有三分深），现多形容分析、描写、议论的深刻有力.铁画银钩：画：笔画；钩：钩勒.形容书法又刚劲又漂亮.。
3. 看和路的行书写法
看和路的行书写法
禹卫书法行书简体
迷你简行楷
腾祥伯当行楷
段宁毛笔行书
行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。
4. 书法怎么写才好看
想写好字：要有极高的兴趣 还有天赋 有自己的创意 不要死学 可以抱一些学习班 推荐字体：颜真卿的多宝塔 最好软笔硬笔一块学习 对你有帮助 想写好字啊 ！还是来练练字啊！ 1.练字应从哪种字体练起呢？ 学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。
另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。
但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。
练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。
在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。 2.练字都应该练什么？ 首先要练眼，即认真读帖。
宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。
读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，62616964757a686964616fe78988e69d8331333335313863我认为：眼高是手高的前提。
发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。
其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。
做到胸有成帖，脑有成字。 第三要练手。
练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。
练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。
写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。
还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。 第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。
字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。
掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。
所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。 第五要练笔画。
不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。
我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病： ①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。
注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。 ②横，由左至右平等运笔。
关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
③竖，从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。
根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。 ④撇，从右上方往左下方运笔，不要写成点撇或横撇。
⑤折，写折笔时，折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔，写成脱肩的两个钝角，要写成一个直角。
这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字；如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔画单调，但只要结构准确，照样美观好看。
就像蹲马步是练武术的基本功一样，横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。
如果结构不对，笔画的变化再丰富也写不出好字来。 3.练字的一般步骤 在练习黑体字，掌握字的结构，练好基本功的基础上，可以选定自己喜欢的字体进行练习。
选定字体的过程叫选帖，在选帖的基础上，还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。 第一步读帖。
帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字。
5. 到的行书怎么写
“到”的行书写法有很多种，具体如下：
基本解释：
拼音： dào
部首：刂
笔画： 8
五笔： GCFJ
基本释义：
1.达于某一点；到达；达到：~期。迟~。火车~站了。从星期三~星期五。
2.往：~郊外去。~群众中去。
3.用作动词的补语，表示动作有结果：看~。办得~。说~一定要做~。想不~你来了。
4.周到：想得很~。有不~的地方请原谅。
5.姓。
笔画顺序：
扩展资料
写好行书的技巧：
1、摆脱楷书的法则
练习楷书时，要做到起笔藏锋，转折处要有提按的变化，钩的笔画要先顿笔再挑出等等，这些要领在写行书是要尽量摆脱和忘记。打个比方，如果把楷书比作武术套路的话，那么行书就是散打，不能每一招一式都从头开始，讲究的是流畅。
2、认真的临摹
练好行书要经过一段专门的临摩训练，以掌握它的笔法和结字的规律。在临摹时，要给自己找一本好的字帖，赵孟頫的胆巴碑就是很好的字帖，可以练毛笔字，也可以缩小复印了练硬笔书法，硬笔书法家卢中南、丁永康、吴玉生等人的字帖都可以临写。
3、勤于练习
练习行书在开始的时候有一个适应的阶段，在写不好的时候觉得没面子，没关系，可以在笔记本上练习，也可以在写日记的时候，练习用行书写给自己看。熟能生巧，从一个字到一段字，从几个字、一行字到一篇字，逐渐掌握行书的规律，慢慢也就形成了属于你自己的行书风格。
书法及怎么写
1. 书法的书字怎么写
书法的书，笔顺是“横折，横折，竖，点”。
写的时候，注意中间的一竖的写法，叫做垂露竖。垂露竖，“垂露”竖画无论起笔是方、是圆，收笔方法相同。
常用方式为“提笔自右往左回到笔画中再收笔”，另一种收笔方法是“提笔自左往右回到笔画中收笔。竖画的收笔方向涉及到竖画的态势及笔意的连贯问题。
竖画的收笔方向必须与下一个笔画的起笔关联。如果竖画的下一个笔画的起笔在竖画的左边，则竖画的收笔应该由右往左收；如果竖画的下一个笔画的起笔在竖画的右边，则收笔应该由左往右收，笔画与笔画之间才能呼应贯气。
书法中竖的一种写法，其收笔以回锋呈“垂露”状（形如下落的露珠），成为垂露竖。收笔时提笔圆转并回锋收笔。
2. 形容一个人书法写得好用什么成语（词语）越多越好
书法：笔酣墨饱：笔墨运用得很畅快，很充分.多形容书法、诗文酣畅浑厚.笔走龙蛇：笔下龙蛇腾跃.形容书法笔势雄健洒脱.也代指挥毫写字.初写黄庭：黄庭：道家经典《黄庭经》，晋人有《黄庭经》小楷书帖.旧时评论书法有“初写黄庭，恰到好处”的成语.后用来比喻作事恰到好处.春蚓秋蛇：比喻书法拙劣，像春天蚯蚓和秋天蛇的行迹那样弯曲.剑拔弩张：剑从鞘里拔出来了，弓也张开了.形容形势紧张，一触即发.后也比喻书法雄健，有气势.举例发凡：左丘明为《春秋》作传，把《春秋》书法归纳为若干类例，加以概括的说明.后因称分类举例以说明一书的体例为“举例发凡”.参“发凡起例”.力透纸背：原指书法遒劲有力，现也用来形容诗文生动，深刻有力.龙飞凤舞：如龙飞腾，似凤飞舞.原形容气势奔放雄壮.现多形容书法笔势活泼，形容灵活熟练地书写，也形容栩栩如生的龙凤造型艺术.龙蛇飞动：形容书法笔势的劲健生动.苏轼《西江月��平山堂》词：“十年不见老仙翁，壁上龙蛇飞动.” 鸾飘凤泊：鸾：传说中凤凰一类的鸟.原来形容书法潇洒，毫无拘束.也比喻进修生夫妻离散.鸾翔凤翥：翥：高高地飞起.比喻书法笔势飞动的姿态.美女簪花：形容书法或诗文风格的娟秀多姿.入木三分：原形容书法笔力强劲（相传晋��王羲之在木板上写字，墨汁渗入木板有三分深），现多形容分析、描写、议论的深刻有力.铁画银钩：画：笔画；钩：钩勒.形容书法又刚劲又漂亮.。
3. 书法都有哪些写法
我国书法历史悠久，大体可分为篆书（大篆、小篆）、隶书、楷书、行书、草书（章、今草）等五种. （1）篆书：先有大篆后有小篆.早在六十多年前，陶器上刻划的符号和描绘物象的 图画就具有文字的雏型，随后在漫长的发展中，产生的象形（图画）文字.三千年前 的殷商时代在龟甲兽骨上刻划的文字，即"甲骨文"书法细劲挺直笔画无顿挫轻重. 从出土的甲兽、玉片、陶片见到尚未曾刻划过的朱、墨笔迹，可以窥见当时毛笔 书写的特色.商周时代出现的铸在钟、鼎、货币、兵器等青铜器上的铭文，称为 "金文"或"钟鼎文"书法渐趋整齐，风格圆转浑厚具字形变化丰富，参差不一，春秋 战国时代刻在石簋、石鼓上的文字叫做石鼓文，也叫籀文，笔划雄强而凝重.结体 略呈方形，风格典丽峻奇.上述的甲骨金文籀文秦代称之为大篆，后人也称之为 "故". 公元前二二一年秦始皇统一中国，废除六国异体由丞相李斯整理，简化 统一字体，后人称之为"小篆"，字体略长而整齐笔划圆匀秀美. （2）隶书：隶书相传为秦未程邈在狱中所整理，去繁就简，字形变圆为方，笔划改 曲为直.改"连笔"为"断笔"，从线条向笔划，更便于书写，这种书体流行于"徒隶" （下层办公文的小官）之中.故称为隶书.到汉代这种书体开始盛于起来，成为主要 书体.隶书的出现是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础.隶书结体扁 平、工整、精巧.到东汉时，撇、捺等点画美化为向上挑起，轻重顿挫富有变化. 增强了书法造型艺术的美观，风格也趋多样化，艺术欣赏的价值大大提高. （3）楷书：楷书又称"正书""真书".从隶书逐渐演变而来，更趋简化，字形由扁改 方，笔划中简省了汉隶的波势，横平竖直，特点在于规矩整齐所以称为楷法，是因 为此书法可以作为"楷模"通行的书体，一直沿用至今.楷书盛行于六朝，至唐代出 现了繁荣局面，达到了高峰.这种字体至今还是初学书法的关键. （4）行书：行书是楷书的快写，相传始于汉未，它不及楷书的工整，也没有草书的 草案.行书中带有楷书或接近于楷书的叫做"行楷"，带有草书或接近于草书的叫 "行草". （5）草书：草书是按一定规律将字的点划连字，结构简省，偏旁假借，并不是随心 所欲的乱写，草书的特点是艺术欣赏价值大于实用价值.一般分章草和今草二种. 章草是隶书简易快写书的书体，字字独立不连写，今草是楷书的快速写法，点画飞 动，上下之间笔划痕迹往往牵连. 楷体的几家代表： 颜真卿系颜体书法鼻祖，正楷端庄雄伟，行书遒劲郁勃，开创我国书法新风格。
欧阳询的正楷，源出古隶，以二王体为基础，参以六朝北派书风，结体特异，独创一格，权威尤炽，其势力深入社会，几为学书的标准本。究其楷书特点，用笔刚劲峻拔，笔画方润整齐，结体开朗爽健。
他的楷书碑帖代表作有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》碑等。 柳公权，字诚悬，他自幼好学，十二岁便可做文章，是中晚唐时期为为出色的大书法家，书法继承颜真卿而取各家之长，独辟蹊径，创立了“柳体“，所以有“颜筋柳骨“之称。
赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。
赞誉很高。据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵（即宋高宗赵构）书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。
此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。 虞世南的楷书，婉雅秀逸，上承智永禅师的遗轨，为王派的嫡系。
虽源出魏晋，但其外柔内刚，沉厚安详之韵，却一扫魏晋书风之怯懦。其楷书代表作，当以《夫子庙堂碑》为最。
褚遂良的楷书，以疏瘦劲练见称，虽祖右军，而能得其媚趣。其字体结构看似非常奔放，却能巧妙的调和着静谧的风格，开创了前人所未到的境地，其楷书代表作，当以《雁塔圣教序》为最。
4. 应该怎样写书法
首先，先看你有没有下面四样东西，其他的字帖呀什么的都不是重要的部分.以下四点才是最重要的部分：第一.你有没有兴趣第二.你有没有耐心第三.你悟性高不高第四.你能不能坚持上面四项中只有"第三"可以不高，但是其他三项必须有.没有这三项别指望能很快的练好字.如果有了上面四项，那你练字就变的很容易了.具体方法很多.下面我以最常见的练字方式讲：1.选本好的字帖（我个人认为司马彦\司马东父子的字可以选择，字体不错，最重要的是练起来容易上手.推荐你买那种8元/本的中间夹有白纸的字帖练习，方便使用，并且经济实惠）2.每天印着白纸写1~2页，不需要写太多（重要的是一定要慢，一笔一画写到位，用心细细的体会，琢磨字的运笔方式，可以记成顺口溜“一笔一画写到位，用心琢磨细体会”）.3.写完了开始读帖（看字帖上的字，一类字的偏旁的布局怎样，怎样摆放？体会它的运笔方向，在脑子里写）说到读帖再说一下.你除了看字帖，在大街上或者是其他什么地方，看到有些店铺的招牌，牌匾什么的，只要觉得那字好就可以看一看.很有效果。
“周末无聊没事干，走到街上转一转，有事没事看牌匾，不用动笔把字练”4.这个时候是你已经写完字帖中的白纸的时候，你自我评价一下，感觉自己的字有没有长进，长进大不大，是否能让自己满意，如果长进不大那你可以买点薄白纸裁小再印着字帖写一段时间.如果已经很有效果了，你这时候就没必要再印着字帖写了.可以照着字帖模仿.照着字帖上的字写.这个时侯应该很熟练了，可以加快速度，加大书写量.5.这个时期你的字已经很有长进了，就可以扔开字帖了.呵呵.当然不能把字帖也扔了哦.有兴趣的话还要看看，矫正你写的字.以上是我总结的一些练习硬笔书法的经验，有兴趣可以借鉴一下，希望能对你书法水平的提高起到一定作用。
5. 书法作品的落款怎么写
1、书法落款，不单是尾部，是包含了作者在书法作品中除正文内容以外的所有书写内容。
落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名、字号等。2、落款的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。
落款。一般是"文古款今""文正款活"。
正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书；正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；在实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。3、如果正文的最后一行只有2-3个字，落款直接在下面写，不要转行另起一行写，不要画蛇添足。
4、盖印不要贪多，合适最好，古人作品的印章大多不是自己盖的，是流传导致。盖章数量一定要慎重，不要盖得又多又杂，喧宾夺主。
5、接正文落款的两排小字左边，不要超过正文的宽度。6、落款中的年、月，公历农历不能混写。
题款时如落书写地点，用雅称而不用俗称。农历天不写“年”。
7、横幅或斗方正文在上的，其下面的落款宽度不要超过上面正文的宽度。8、已经落款盖印，款后不可再署上款赠人，再署就失敬。
9、上款有人名的，上款上端不可盖闲章，压在人名头上。一来失礼，二来破坏画面。
10、对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。扩展资料：书法落款注意事项：1、落款的字不应该大于正文主题的字。
应比正文的字小且协调。2、题款不能题在整个正文上面，国展上也有出现很多此类情况，是非常不适合的。
3、印章绝对不能比落款的字大。大幅大印章，小幅小印章。
参考资料：百度百科--书法作品格式百度百科--落款。
6. 如何写好书法
一幅好的书法作品就象一首诗，一幅画，一曲音乐，令欣赏者欲醉欲仙，能使人得到美好的享受，从而产生丰富的遐想。
通过两年的学习，我认为要想学好书法必须注意以下几点： 首先，学书法的关键在于用笔，著名书法家赵孟頫曾说过：“书法以用笔为上。”如起笔、行笔、收笔、提笔、按笔、转笔等。
用笔之法有“方”“圆”之分。所谓起笔就是逆锋起笔。
所谓中锋行笔就是将笔的主峰保持在笔画中间，藏头护尾，令笔心藏在点画中行，中锋行笔可使点画饱满、圆润、浑厚而有质感。达到入木三分，力透纸背。
方笔是用逆风折笔必然成侧锋。基本要领是“横画直落笔，直画横落笔”，在落笔后马上转为中锋，在收笔处转为侧锋。
方笔落笔要快重按，折以成方，圆笔落笔要慢、轻、提，转以成圆。学会用笔也就掌握了书法的关键。
其次，字的结构。将笔画按照一定的规则组织成字，对一个字的笔画来说，要注意疏密得宜，配合匀称，仰覆向背，适当变化，穿插联络，布置整齐，逊让避扰，彼此相按，形断意连，呼应顾盼，各各笔画之间的搭配才能相辅相成。
对笔画的长、短、粗、细、宽、窄等等就如同阴阳学说，必须要阴阳调和，互相依存，做到即对立又统一，才能使字写的惟妙惟肖。 再次要注意章法，就能把许多字写成篇章。
整幅作品的分布，如字距、行距、字的大小、高低、留出天地等。要在书写前就设计好，做到心中有数，使字与字，行与行之间大小适宜，疏密得当，即富于变化而又浑然一体。
领会书法的技法和内在神韵，要通过对字帖进行仿写练习，把学过的各种技法写出来与原帖对照，找出差距，把字帖当作一本故事书进行欣赏阅读，增强对技法的领悟。书法非一日之功，要想写好书法，要坚持不懈，从不间断练习，学书法一定有所成就。
建议： 如果你刚开始学的话。那就临颜真卿（楷书）的也就是最简单的字体——颜体。
如~~： 《多宝塔碑》（文物出版社）（较易）或 《勤礼碑》（文物出版社）（有难度）或 适合初学者的临习碑帖《颜体多宝塔标准习字帖》（北京出版社） ~~~（要耐心写哦！） ——大白云（普通羊毫）或狼毫（弹性很强）（我写作品采用呢~~） 再临： 《兰亭集序（叙）》[行书]（《王羲之兰亭叙及其笔法》（西冷印社） 要注意！！字是要背下来再写的~ ----兼毫（比较有弹性） 而后： 《石门颂》[隶书]（文物出版社）（注意绞笔，用笔灵活多变） 个人非常欣赏！！！{推荐} ——鹤脚笔（笔锋很长） 然后： 《石鼓文》[篆书]（文物出版社）（注意绞笔） ——仍可以用鹤脚笔（笔锋很长） 注意！！：隶书，篆书是非常毁笔的！我半个月就要换一根（一天临三个小时呢！！） 背一些篆字，对篆刻有极大帮助！！！ 嗯~~： 《书谱》[草书]（《孙过庭书谱》）（上海书画出版社）（非常标准的草书） ——中锋羊毫（基本可以） 背草字符（《标准草书》-于佑任 著 10元~很便宜的） 在日常学习中用上草字符，让同学对你刮目相看！！！ 最后：临遍百家，读破万卷书！！ 《历代书法论文选》 [上海书画出版社] ~~~理论是必要滴。
（我也在看啊~不过的确很难。
）
选择你偏爱的书体，彻底掌握！！ 祝你成功！！！ 如果你只想体验书法的话。 楷书： 《唐褚遂良书雁塔圣教序》（文物出版社）（笔势苍劲优美）（个人来讲是比较喜欢的楷书） 《勤礼碑》（文物出版社）（横细竖粗，厚重有力） ——大白云（普通羊毫）或狼毫（弹性很强）（我写作品采用呢~~） 行书： 《兰亭集序》（不愧是行书之龙~~） ----兼毫（比较有弹性） 草书： 《书谱》（《孙过庭书谱》）（上海书画出版社）（非常标准的草书） ——中锋羊毫（基本可以） 隶书： 《石门颂》（文物出版社） 《礼器碑》（文物出版社）（用笔的技巧性很强哦！！本人正在临~~） 《张迁碑》（文物出版社）（笔势有力！！） ——可以用鹤脚笔（笔锋很长） 篆书： 《石鼓文》[篆书]（文物出版社）（注意绞笔） ——仍可以用鹤脚笔（笔锋很长） 还有要注意：1。
一个字最多写10遍！！（要求：认真看帖后，把字背下来，心平气和的写出来） 2。“永”练不练皆可！！！中华汉字，没有哪个十分特殊，也没有谁临了20年“永”字，即成了大书法家！！ 什么字都要练，平等对待它们！！ 3。
决不要相信什么“速成”，中华文化上下五千年决不是“速成”来的。是靠丰厚的底蕴积累而成的！！！王羲之苦练书法，让涮笔的墨浸黑了池塘，留下后人称颂的墨池！！总之一句话：勤学苦练。
于的书法怎么写
1. 于字书法繁体字怎么写
于是简繁同体，于的繁体字就是：于
一、于的篆书：
二、于的隶书：
三、于的释义：
1、在
2、动词后缀
3、姓。
四、组词：
对于、由于、于是、等于、属于
扩展资料
一、字源演化：
二、说文解字：
三、相关组词：
1、终于[zhōng yú]
表示经过种种变化或等待之后出现的情况：试验~成功了。身体~强壮起来。她多次想说，但~没说出口。
2、单于[chán yú]
匈奴君主的称号。
3、归于[guī yú]
属于（多用于抽象事物）：光荣~祖国。
4、于思[yú sāi]
形容胡须很多（多叠用）。
5、乐于[lè yú]
对于做某种事情感到快乐：~助人。
2. “于”字的繁体怎么写
“于”字的繁体怎么写
要看用在那里，有的自古就是于这样写。
大篆金文
只有相当于“於”时，繁体字写成於，如今简化为于。
3. “及”字的行书写法
及
【拼音】： jí
【释义】：从后头跟上；达到；趁着，乘；连词，和，跟。
【组词】：
1、及时 [ jí shí ]
【释义】：.立刻；马上；迅速地；毫不耽搁地。
【例句】： 我们应对及时行乐的思想加以批判。
2、及格 [ jí gé ]
【释义】：考试或学科成绩达到规定标准。
【例句】： 数学试卷上鲜红的不及格分数严重挫伤了他学习的积极性。
3、普及 [ pǔ jí ]
【释义】：普遍推广；普遍传播。
【例句】：大力普及九年义务教育，提高全民族的素质。
4、旁及 [ páng jí ]
【释义】：连带涉及；遍及。
【例句】：要解决这个古老谜团，必须旁及好几个领域的专门知识，包括密码学、语言学和中世纪历史等。
5、遍及 [ biàn jí ]
【释义】：存在于各个方面、各个地方。
【例句】：为一名拍摄自然风光的报刊记者，他的足迹遍及五洲四海。
4. 我的书法几乎没什么功底,太娃娃气,请问专长于书法的大家如何把字
第一步是学基本笔画了，当然，首先你要确定你要临什么字。就我的个人爱好来说，我建议你学颜体，因为颜体丰满端庄，气势恢宏，如大臣立于朝堂之上，加上颜真卿的个人修养，人格魅力都属上层，所以颜体也散发着一股浩然正气，很适合你。
以颜体为例，首先要把它的基本笔画学扎实——把那些颜体的代表性的笔画临到家——蚕头，燕尾，横轻竖重等等。
然后才是那些简单字，你可以买本分解成单个字单个字的字帖，最好下面有米字格或回宫格的。先是把这些单字用笔钩出来，再用毛笔填——当然也可用透明的纸蒙上写，写一定时间才逐步过度到临摹——临摹就可以逐步使用一些原帖了，像颜勤礼碑 多宝塔碑 颜氏家庙碑等——临摹是一个漫长的过程，最考验一个人的耐心和毅力的，不能心急。临摹到一定程度可以自己写，这时你会发现你的字将有一定的颜氏风格了。
以我个人的经验来说，临一种字到了一定程度，学其它字体也会轻松得多，有了一定的功底后，你可以临其它的字体——比如王羲之，赵孟頫，米黼——这些对写钢笔行书非常好，个人还特别喜欢瘦金体——用来写钢笔字很漂亮。
还有，学书法的一个要点是要读帖，到了一定程度就要总体把握所学字体的气韵，这中间也需要一些个人的修养，所谓字如其人嘛！练的字体多了以后，还可以博采众长，形成自己的风格，那就更好了。
推荐：柳公权；玄秘塔碑 神策军碑
颜真卿；多宝塔碑 颜氏家庙碑 颜勤礼碑 祭侄稿（行书）
赵孟頫：洛神赋（行书）
王羲之：兰亭序 圣教序（集字）黄庭经 快雪时晴帖（行书）
欧阳询：九成宫
赵佶：千字文
苏东坡：寒食帖
另外，还有魏碑，隶书等，真心想学的话，可以随时问我。
酉的书法怎么写
1. 酉字的行书写法软笔
酉 毛笔行书写法：
酉 硬笔行书写法：
2. 丁酉年行书写法
“丁酉年”的行书写法如上图。
丁酉（yǒu）年就是农历一甲子中的一个，以六十年为一个周期，在干支纪年中排名第34个，例如1897, 1957, 2017···都是 丁酉年。六十丁酉是最古老纪年方法，丁酉年出生的人也称为“独立之鸡”。
丁酉年前一年是丙申年，后一年是戊戌年。所谓农历的干支纪年，也就是： 干支就字面意义来说，就相当于树干和枝叶。
我国古代以天为主，以地为从，天和干相连叫天干，地和支相连叫地支，合起来叫 天干地支，简称干支。 天干有十个，就是甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸。
地支有十二个，依次是子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。古人把它们按照甲子、乙丑、丙寅。
（也就是天干转六圈而地支转五圈，正好一个循环）的顺序而不重复地搭配起来，从甲子到癸亥共六十对，叫做一甲子。
我国古人用这六十对干支来表示年、月、日、时的序号，周而复始，不断循环，这就是干支纪年法。
3. 楷书酉字旁的字有哪些
[酉]字旁的字，按笔划数有很多。
如下所示：总笔画数7：酉总笔画数9：酋 酊总笔画数10：酐 酒 配 酏 酎 酌 酑总笔画数11：酖 酘 酕 酞 酗 酝 酜 酓 酛 酙 酔总笔画数12：酢 酦 酤 酣 酥 酡 酠 酟总笔画数13：酬 酱 酪 酩 酮 酰 酯 酧 酫 酭 酨总笔画数14：酿 酶 酹 酷 酵 酲 酺 酾 酳 酼 酻 酽 酴 酸总笔画数15：醅 醁 醂 醌 醋 醇 醄 醊 醀 醏 醈 盏 腌 醉总笔画数16：醒 醎 醍 醛 醚 醐 醑 酝 丑 醓 醙 醗 醝 醔 醕总笔画数17：醠 醢 醨 醣 醟 醡 醤 醘 酝总笔画数18：醪 医 酱 醦 醧 醥 醩总笔画数19：醭 醮 醰 醯 醱总笔画数20：醵 醴 醲 醷 醶 醸 醳总笔画数21：醹 醻 醺总笔画数23：醼总笔画数24：釂 醾 酿 醽 醿总笔画数26：釄 酽 酾 衅。
4. 2018年3月的书法落款怎么写
可以写“戊戌春”。
书法作品记年采用的“干支”记年法。“干”是“天干”，“支”是“地支”。所谓“干支”是天干地支的简称。十天干就是甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸。十二地支就是子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。以十天干与十二地支搭配记年，就成了甲子、乙丑、丙寅……辛酉、壬戌、癸亥，六十年一个循环，俗称“六十年花甲子”，参加下表：
1、甲子，2、乙丑，3、丙寅，4、丁卯，5、戊辰，6、己巳，7、庚午，8、辛未，9、壬申，10、癸酉，11、甲戌，12、乙亥，13、丙子，14、丁丑，15、戊寅，16、己卯，17、庚辰，18、辛巳，19、壬午，20、癸未，21、甲申，22、乙酉， 23、丙戌，24、丁亥，25、戊子，26、己丑，27、庚寅，28、辛卯，29、壬辰，30、癸巳，31、甲午，32、乙未，33、丙申，34、丁酉，35、戊戌，36、己亥，37、庚子，38、辛丑，39、壬寅，40、癸卯，41、甲辰，42、乙巳，43、丙午，44、丁未，45、戊申，46、己酉，47、庚戌，48、辛亥，49、壬子，50、癸丑，51、甲寅，52、乙卯，53、丙辰，54、丁巳，55、戊午，56、巳末，57、庚申，58、辛酉，59、壬戊，60、癸亥
旧历分春、夏、秋、冬四个季节，即旧历正、二、三月为春季，四、五、六月为夏季，七、八、九月为秋季，十、十一、十二月为冬季。古时兄弟姐妹的排行，有孟、仲、季的次序，（孟为老大，仲为老二，季为三）孟为长，仲为次，季为三，根据这个，正、二、三月分别为孟春、仲春、季春，四、五、六月分别为孟夏、仲夏、季夏，七、八、九月分别为孟秋、仲秋、季秋；十、十一、十二月分别为孟冬、仲冬、季冬之称。季节还有一些别称，如春的别称有阳春、芳春、青阳、艳阳、阳中、三春、九春等。夏的别称有朱夏、朱明、昊天、长嬴、三夏、九夏。秋的别称有素秋、金秋、商秋、商节、素商、素节，金天，高商、三秋，九秋，冬的别称有寒冬、安宁、玄英、三冬、九冬等。
好的书法怎么写
1. 怎么写好书法
临摹与创作是学习书法最重要的两个阶段。
从古到今，几乎没有一个书法家不是从“临摹-创作-再临摹-再创作”这样循环反复的过程中艰难地走过来的。学习书法先临摹后创作，先继承后创新，这是最起码的程序和方法。
临摹重在技术训练，掌握古人书法作品中的技法规律；创作重在艺术体悟，领略古人书法作品中的艺术韵味。没有扎实、认真、刻苦的临摹，创作只是一句空话；但没有创作的追求，临摹也就失去了动力和意义，只有临摹和创作相结合，既注重技法练习，又注意艺术体悟，才能百尺杆头更上一层。
临摹是书法专用语，是学习任何一种书体所必须使用的基本方法。学习书法离不开碑帖，离不开临摹，只有对古代优秀碑帖心追手摹，才能掌握各种书体的基本技法（如用笔、结字、章法、韵味等），也才能体会古人书法作品中的精妙所在。
关于临摹，我们具体可以从下面三个方面去思考： 1、临摹结合 临摹是学习书法最基本的方法，不但初学书法要临摹，就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹，学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。
书法家的一生都是在临摹中渡过的，在临摹中学习，在临摹中思考，在临摹中创造。 摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面，然后笔随影走，按照显露出来的字迹写，又叫“仿影”或拓写。
摹还有一种方法叫“描红”，即在印有双钩红线的字上去填写。 摹帖的方法：第一步先描红。
即从一本帖中选出清楚、完整的字，用透明而不透墨的薄纸，如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上，依着字的轮廓，用极细的线条钩成空心字，这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本，用红墨水填写，再用蓝墨水填写，最后用墨汁填写，这样写不但能加深记忆，而且节约纸张。
摹帖应注意笔随帖走，切勿失形，要看准笔画的来龙去脉，揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意，将笔画一笔写成，饱满而精到，切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。
临帖，即在摹帖的基础上，对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后，对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。
对临，即把字帖放在对面的帖架上照着写，这是最方便，最常用的临帖方法。 格临，即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。
主要用以掌握帖字的结构部位。 背临，即把帖收起，凭记忆默写帖中的字，不但求其形，更要求其神。
背临之后可以集字为联或集字成篇，然后进入创作阶段。 摹帖笔随影走，古人怎样写，我们就怎样写，大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写，有一定的规范和约束。
摹帖的特点在于易学到古人的结构位置，但由于规范太死，反而失去了古人的笔意，用笔死板而不灵活，让人感到放不开，受不了；临帖或对临，或背临，或意临，加入许多书者自己的个性特点，所以易得古人的笔意，而易失古人的结构位置。写来自由随意，追求个性，却得之甚少。
所以在临摹中必须临摹结合，先摹后临，既得古人的用笔方法，又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临，再反过来摹，摹完再临。
或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插，取长补短，效果极好。
临摹中要多看、多思、多琢磨，然后下笔。下笔要准，先形似，后神似，以求形神兼备。
临摹后要反复对照检查，总结经验教训，在否定中提高，在教训中成熟。 2、先入后出 临摹是学习书法最基本、最有效的方法。
临摹就是继承，就是向古人学习，学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。
不入帖，写不进去，或写出来不象，是无法与古人对话，无法学到古人书法妙处的。但不出帖，即进去又出不来，太象古人，简直成了古人的书奴，一点自己的个性都没有，这样写，最终也形不成自己的书风特点。
关于入帖和出帖，清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在，有我便俗”；出帖时“不可无我在，无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖，把握帖字的精神面貌，要“一字一笔须从古帖中来”，不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上，吸取其它碑帖的长处，融会贯通，结合自己的艺术素养和创造才能，逐渐形成自己的风格面貌，有个性，有创造，并逐步走向自由创作的新境界。
3、读帖善悟 帖不仅要临，重要的还在读，学书善悟，即从读帖中领悟，有些古人优秀的法帖，不一定去临，只要认真阅读，反复体味，悟出其中的法度和韵味，便会自然而然地化入自己的书法创作之中。 阅读碑帖，并不是出声朗读碑帖的文字内容。
所谓读帖，这是书法的专门用语，即书法家在临摹碑帖之前，或在平常工作的间隙，翻阅碑帖和泛览墨迹，也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味，边看边记，时常会情不自禁地用手指画起来，心追手摹，激动不已。 古人读帖非常认真。
曹操不但是有名的政治家、军事家，而且是有名的诗人、书法家，陕西汉中博物馆就有传为他书写的“滚雪”隶书碑刻。相传他喜欢梁鹄的书法，便把梁鹄的字挂在帐中，一有空就读，连行军打仗也不放弃读帖。
相传三国魏时的。
2. 怎样写好书法
1、选 选贴一般都从楷书入门，，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。
这是我老师教的也是一般的套路，当然你也可以选择适合自己学习的帖子。培养自己的兴趣，喜欢书法我觉得才是重要的。
2、练 首先要练眼，即认真读帖。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。
发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。 其次要练脑或说练心。
在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。 再次要练手。
练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。
练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。
写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。
第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。
第五要练笔画。 ①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。
注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。 ②横，由左至右平等运笔。
关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
③竖，从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。
根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。 ④撇，从右上方往左下方运笔，不要写成点撇或横撇。
⑤折，写折笔时，折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔，写成脱肩的两个钝角，要写成一个直角。
这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字；如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔画单调，但只要结构准确，照样美观好看。
就像蹲马步是练武术的基本功一样，横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。
如果结构不对，笔画的变化再丰富也写不出好字来。 3、练习书法的注意事项 第一个问题是书写工具的选择。
“工欲善其事，必先得其器。”无论是钢笔还是圆珠笔都要选用书写流畅，线条粗细均匀的好笔。
墨色太浅，难以辩认；墨色太黑，又给人以压抑感。在考试时往往会因此影响阅卷老师的心情，造成不必要的失分，所以笔迹的墨色以蓝黑色为最好。
第二个问题：练字应注意写字的姿势和执笔的方法。由于现在绝大多数的中学生使用的是圆珠笔，我就以圆珠笔为例谈谈写字的姿势和执笔的方法。
用圆珠笔写字要采用坐姿，做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小，所以笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。
一般右手执笔，笔的位置要略偏右侧。眼睛距纸面约30厘米，**距桌边约10厘米。
两臂自然伸展，小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧，中指第一关节左侧抵住笔杆的下方，无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状，起直辖市控制作用。
拇指与笔杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上，与纸面成45-60度角，字越小，角度越大。
如用钢笔写字还应注意笔尖在外，笔舌在里，让笔尖的中缝接触纸面，以保证出水均匀，线条流畅。 第三个问题：练字要心平气静，善始善终，不能心浮气躁，敷衍了事。
写字的时候要做到一笔不苟，每一笔都要写得实实在在。有人练字的时候，喜欢在结束前乱画一气，这种乱画是练字的大忌，不但有损笔尖的寿命，而且让练了半天，刚刚取得的进步化为乌有。
第四个问题：不要轻易变换字体。练字要有恒心，有毅力，要练好扎实在基本功。
练字要坚持经常，不能一曝十寒，三天打渔，两天晒网。须知：一日练功一日功，一日不练十日空。
在掌握了字体结构的基础上，可以选择自己喜欢的字体坚持不懈的练下去，轻易不要变换字体。因为一旦变换字体，又得从头练起。
第五个问题：要学用结合，练写合一，有的同学练字的时候写得很好，但写作业的时候又瞎写一气，这们是永远练不好字的。练过的字平时用到了，应该写的象练时那样好，练一个用一个，在用中学，在学中用，学用结合才能练好字。
最后 也就是需要你现在就行动起来，拿起你手中的笔开始练。
3. 怎么写好书法
一幅好的书法作品就象一首诗，一幅画，一曲音乐，令欣赏者欲醉欲仙，能使人得到美好的享受，从而产生丰富的遐想。
通过两年的学习，我认为要想学好书法必须注意以下几点： 首先，学书法的关键在于用笔，著名书法家赵孟頫曾说过：“书法以用笔为上。”如起笔、行笔、收笔、提笔、按笔、转笔等。
用笔之法有“方”“圆”之分。所谓起笔就是逆锋起笔。
所谓中锋行笔就是将笔的主峰保持在笔画中间，藏头护尾，令笔心藏在点画中行，中锋行笔可使点画饱满、圆润、浑厚而有质感。达到入木三分，力透纸背。
方笔是用逆风折笔必然成侧锋。基本要领是“横画直落笔，直画横落笔”，在落笔后马上转为中锋，在收笔处转为侧锋。
方笔落笔要快重按，折以成方，圆笔落笔要慢、轻、提，转以成圆。学会用笔也就掌握了书法的关键。
其次，字的结构。将笔画按照一定的规则组织成字，对一个字的笔画来说，要注意疏密得宜，配合匀称，仰覆向背，适当变化，穿插联络，布置整齐，逊让避扰，彼此相按，形断意连，呼应顾盼，各各笔画之间的搭配才能相辅相成。
对笔画的长、短、粗、细、宽、窄等等就如同阴阳学说，必须要阴阳调和，互相依存，做到即对立又统一，才能使字写的惟妙惟肖。 再次要注意章法，就能把许多字写成篇章。
整幅作品的分布，如字距、行距、字的大小、高低、留出天地等。要在书写前就设计好，做到心中有数，使字与字，行与行之间大小适宜，疏密得当，即富于变化而又浑然一体。
领会书法的技法和内在神韵，要通过对字帖进行仿写练习，把学过的各种技法写出来与原帖对照，找出差距，把字帖当作一本故事书进行欣赏阅读，增强对技法的领悟。书法非一日之功，要想写好书法，要坚持不懈，从不间断练习，学书法一定有所成就。
建议： 如果你刚开始学的话。那就临颜真卿（楷书）的也就是最简单的字体——颜体。
如~~： 《多宝塔碑》（文物出版社）（较易）或 《勤礼碑》（文物出版社）（有难度）或 适合初学者的临习碑帖《颜体多宝塔标准习字帖》（北京出版社） ~~~（要耐心写哦！） ——大白云（普通羊毫）或狼毫（弹性很强）（我写作品采用呢~~） 再临： 《兰亭集序（叙）》[行书]（《王羲之兰亭叙及其笔法》（西冷印社） 要注意！！字是要背下来再写的~ ----兼毫（比较有弹性） 而后： 《石门颂》[隶书]（文物出版社）（注意绞笔，用笔灵活多变） 个人非常欣赏！！！{推荐} ——鹤脚笔（笔锋很长） 然后： 《石鼓文》[篆书]（文物出版社）（注意绞笔） ——仍可以用鹤脚笔（笔锋很长） 注意！！：隶书，篆书是非常毁笔的！我半个月就要换一根（一天临三个小时呢！！） 背一些篆字，对篆刻有极大帮助！！！ 嗯~~： 《书谱》[草书]（《孙过庭书谱》）（上海书画出版社）（非常标准的草书） ——中锋羊毫（基本可以） 背草字符（《标准草书》-于佑任 著 10元~很便宜的） 在日常学习中用上草字符，让同学对你刮目相看！！！ 最后：临遍百家，读破万卷书！！ 《历代书法论文选》 [上海书画出版社] ~~~理论是必要滴。
（我也在看啊~不过的确很难。
）
选择你偏爱的书体，彻底掌握！！ 祝你成功！！！ 如果你只想体验书法的话。 楷书： 《唐褚遂良书雁塔圣教序》（文物出版社）（笔势苍劲优美）（个人来讲是比较喜欢的楷书） 《勤礼碑》（文物出版社）（横细竖粗，厚重有力） ——大白云（普通羊毫）或狼毫（弹性很强）（我写作品采用呢~~） 行书： 《兰亭集序》（不愧是行书之龙~~） ----兼毫（比较有弹性） 草书： 《书谱》（《孙过庭书谱》）（上海书画出版社）（非常标准的草书） ——中锋羊毫（基本可以） 隶书： 《石门颂》（文物出版社） 《礼器碑》（文物出版社）（用笔的技巧性很强哦！！本人正在临~~） 《张迁碑》（文物出版社）（笔势有力！！） ——可以用鹤脚笔（笔锋很长） 篆书： 《石鼓文》[篆书]（文物出版社）（注意绞笔） ——仍可以用鹤脚笔（笔锋很长） 还有要注意：1。
一个字最多写10遍！！（要求：认真看帖后，把字背下来，心平气和的写出来） 2。“永”练不练皆可！！！中华汉字，没有哪个十分特殊，也没有谁临了20年“永”字，即成了大书法家！！ 什么字都要练，平等对待它们！！ 3。
决不要相信什么“速成”，中华文化上下五千年决不是“速成”来的。是靠丰厚的底蕴积累而成的！！！王羲之苦练书法，让涮笔的墨浸黑了池塘，留下后人称颂的墨池！！总之一句话：勤学苦练。
4. 怎样写好书法
所谓如何写好书法，有人会说，这不是很简单的吗？只要照着字帖克苦临摹，那不就能写好书法了吗？如果你是这么认为，那么你就大错特错了，临摹字帖并不是一件很简单的事情，而要临摹字帖中字的笔势、结字以及用笔方法等。
如蔡邕 《九 势》中说道：“藏头护尾，力在其中，下笔用力，肌肤浅之丽。故曰：势来不可止，势去不可遏，惟笔软则奇怪生焉。”意思是说：“书法用笔起笔藏锋，收笔回锋，将劲力贯注在点画只中，锋毫运用体现出充足的力度，字形就会显示出绮丽的光彩。所以说：势来运笔时应当挥洒自如，不可犹豫滞止；势去收尾时也应顺其自然，避免急切阻遏。只有柔软的毛笔才能写出这奥妙无穷的书法来。
临摹是不仅要观察用笔，更要观察字的结体、间架结构安排也是非常重要的，如孙过庭《书谱》上说：“初学分布，但求平正；既知平正，勿追险绝；既能险绝，复归平正。”意思是说：“刚开始学习字的间架结构是，只要求能够平稳工整；做到平稳工整以后，必须追求奇岖变化；待达到险绝以后，有必须回归到平正。” “复归平正”中的“平正”，实际上是既有变化，有很平稳，一种悠然朴素的样子，并完全是一开始的工整，是比工整更高层次的平正。临摹是就是要看出这些变化来才行。
要想学好书法读帖是关键，要想读懂帖，必须仔细的观察，认真的分析，结合实际，这样才能真正读懂帖。苏轼的《书论》上说道：“凡是之所贵，必贵起难。真书难于飘扬，草书难于严重，大字难于结密而无间，小子难于宽绰而有余。”意思是说：大凡天下人觉得可贵的事，必定是由于它很难做到。楷书难在能够飘逸飞扬，草书难在能够谨严浑穆，大字难在能够紧密无间，小字难在能够宽松有余。这些话就从侧面证明了读帖的重要性，初学者不仔细看帖，以为楷书总是写的规矩方正，草书写的灵活，所以写起来就会发生错误，其实只要仔细观察，就会不难发现楷书也会飘逸飞扬，草书也能谨严浑厚。
当你的用笔，结字达到了一定的水平，再加入自己的风格，进行书法创作时就会发现写起字来得心应手。
二.书写时间
书法既是文字表达方式，又是你书写时情绪的反映，当你心情好的好的时候，则写出来的字就会春意盎然，心情不愉快的时候字会写得剑拔弩张。如果在适当的时候书写的话，那么会事半功倍，写得好上加好。如孙过庭《书谱》上说：“又一时而书，有乖有合。合则流媚，乖则绸疏。略言其五：神怡务闲，一合也；感惠徇知，二合也；时和气润，三和也；纸墨相发，四合也；偶然欲书，无合也。心虑体留，一乖也；意违势曲，二乖也；风暴日炎，三乖也；纸墨不称，四乖也；情怠手阑，五乖也。称合之际，优劣互差。”意思是说再则同一时候作书，都有合适与不合适的区别。合适则流畅秀润，不和则凋零疏落。简单说其原由，各有五种情况：精神舒畅，没有繁杂的事务打扰，这是第一种合的条件；感受恩惠，酬答知己朋友，是第而种合的条件；时令温和，气候宜人，着是第三种合的原因；有成心的笔墨纸张，激发创作欲望，这是第四种合的条件；忽然间有灵感闪现，这是合的第五种原因。相反则是五种不合适的。
所以要切记在恰当的时间进行书法创作。
三.心理状态
学习书法久的人会发现有一段时间会处在原地踏步的状态，不会进步。这时候正是体现了人的意志的表现，如果咬着牙不放则终究还是会进步的。
如果当你遇到了这段时期是，请不要放弃，即使地调整心态，就比如半杯水，你不要看那一半是没有水的，而是要去看那一半是有水，这样始终怀着乐观的心态去学书法，就不会觉得是枯燥乏味的，就会发现始终发现自己是在一点一点地在进步，就会始终充满信心，更会觉得对书法越来越来有信心。
学好书法我认为，这三点是不可少的，做到了这三点科学学习书法的方法，再加上克苦的努力，相信是一定会成功的。
5. 怎样写好书法
一、有坚持不懈的恒心 有恒心、有毅力、不轻言放弃，这是为人处事的美德，也是练字能有所成绩的基本前提。
缺乏恒心，只能一事无成。要求把字写好，要从思想深处有一种紧迫感和如饥似渴的摹向心理。
要树立把字写好是工作的本钱，是个人的门面的意识。给文化修养、学习工作都带来极大的方便和效益，不可小视。
此后最重要的便是坚持练习。书法界上的“二王”（王羲之及其子王献之）是每一个习字者都应当学习的典范。
王羲之，字逸少，号澹斋，东晋伟大的书法家，被后人称为“书圣”。他影响了整个书法界，带来了深远的影响。
但他的成功是建立在勤学苦练上的。王羲之儿时拜女书法家卫铄为师。
王羲之临摹卫书一直到十二岁，虽已不错，但自己总觉得不满意，并时常以东汉“草圣”张芝“临池”的故事来激励自己，始终不渝地努力。 为了练好书法，他每到一个地方总是跋山涉水临拓历代碑刻，积累了大量的书法资料。
他在书房内、院子里、大门边甚至厕所的外边，都摆了凳子，安放好笔、墨、纸、砚，每想到一个结构好的字，就马上写到纸上，他在练字时，又凝眉苦思以致废寝忘食。 王羲之的功夫之深是令人震撼的。
据说有一次他应别人之邀提写一块匾牌。当雕刻者在雕刻他的字的时候，发现他的笔迹已深入木版！这也是成语“入木三分”的由来。
这从侧面说明了王羲之练字之苦、之恒。 同样的精神在他的儿子王献之身上也得到了充分体现。
他也很勤于练字。在他十二岁那年，他拿着一篇字去给母亲看（他母亲也精于书法）。
这篇字中有一个“大”字，王羲之给他修改，在“大”字的下面加了一点写成“太”字，而献之的母亲一眼就认出了丈夫的那一笔。王献之意识到与父亲的差距，他更决心勤练。
他找来了十八口缸，盛满了水，下定决心要拿缸里的水磨墨练字，不把它用完，决不罢休！ 我们必须要有这种精神才能把字写好，即使我们不想作书法家，也不能轻言放弃！半途而废，只会一事无成！ 二、寻求科学的的习字方法 有了意志、决心，怎样才能习好字呢？必须寻求一套适合自己的习字方法。
自古以来，习字的最基本也是最重要的一点就是用帖，用好字帖是关键。如何用好字帖呢？ 1、选帖。
选帖时许多人都会发愁，哪本好呢？于是就去问朋友、老师和一些书法家。这一点我觉得大可不必。
选帖必须根据自己的性格、自身条件和个人爱好去寻求合乎自己心意和口味的帖本，先试写一段时间，感觉不错，再确定下来。切记不要请那些对你不十分了解而被你崇拜的名家指定帖本。
因为那些名家指定的帖本对他可能大受裨益但可能并不适合你个人。这样一来，往往容易使你走上弯路。
但如果发现所选的帖本总不尽如人意，可以重换帖本，但千万不要无休止地换下去，使你的习字计划迟迟不能步入正轨，最终只会耽误时间、无所建树。要眼尖手快，选好帖本，马上进行专攻，用你的恒心去用帖。
2、临摹。这是用帖的第一步。
“临摹”实际包含了两步，即“摹”和“临”。“摹帖”是蒙在字上描，是十分必要的手段。
有许多人认为摹帖是小学生才做的事，蒙在别人的帖上去写似乎有些丢人，十分不光彩。我们大可不必有这种架子，应该虚心向别人求教。
再者讲摹帖的好处是非常大的。我们在学习的过程中，不可避免地要产生一些错误的地方不规范的地方总会出现，字帖就像一位模范，为我们明确了努力的方向。
描写别人的字就会不断发现不足之处并且能够在摹写中改正。字的美观与否取决于笔画的美观程度和间架结构的是否得体。
这两项都能在摹帖中得到规范。笔画的运笔、行笔，字的长短不齐、结构松散的毛病会在这个过程中暴露出来，帖本就像一位监督员，指正练习中的不足。
基础不牢的更需要通过加强摹帖来巩固，要扎实基本功。对摹帖这个环节一定要重视。
无论是硬笔还是软笔都十分有效、重要。 “临帖”指照着帖写，这是摹帖进行一段时间后，提高水平的一步。
先摹后临，在牢固的基础上提高。由于是照着帖本写，所以要一边观察一边写。
观察要用心，要思考。不仅要看字的全貌、间架结构，也要注意每一笔的细节之处。
一点画的收笔，一捺画的捺脚都丝毫不可放松。笔画的粗细、用力的大小都应考虑周全。
临帖中不可缺乏思考。看到一个字要运用所学知识进行剖析，想想为什么要这样安排结构。
这样书写能力才提高得快，做到脱帖。 3、脱帖。
临摹完成后不要急着去亮出自己的成果，离开帖本你能不能像照着写写得一样顺畅？虽说已不用帖本，却是更好地利用了帖本。在临摹过程中悟到的东西能不能熟记在心，顺手拈来，有效利用，全靠脱帖习字来巩固。
写一篇字，要脑、手、心、眼并用，互相配合，不断重现帖本中悟到的东西。写完一篇字后，可以回过头来反复思考。
还可以拿出帖本对照，及时发现不足，重新品评分析，再合上帖本下笔。反复如此，不断修正，达到完美。
脱帖也是一个创新并逐渐形成自我风格的过程。如果你有比字帖中更好的写法，当然可以运用，不要学得太死。
做到这一点也是不太容易的。也不要盲目追求风格，基础最关键。
4、读帖。读帖是用帖的最高层次。
习字过程中，尤其。
6. 书法怎么写好
学书法要追“心”，这心是读书的心，“学书”的心。所谓“心”就是静心，信心，恒心。
首先是练静心，我们小孩子比较贪玩，我更如此。起初我很不习惯，练了几笔，就想跑出去玩一下，但这不行，一要练好书法必须思想安静，情绪稳定，排除杂念，不受周围环境的影响，全身心地投入书法意境中去。
二是练信心，学书法比较苦，要做到姿势正确，常要悬肘，悬腕，头项肩背部总觉酸痛，另外，又需要不误功课。起初我信心不足，后来慢慢克服了各种困难，合理安排时间，做到既不影响学习，又不耽误练书法，我的信心就增强了。
三是练恒心，做事必须有恒心，才能做到圆满，练习书法更是这样。选定好字贴，坚持一段时间的临习，不见异思迁，做到认真看贴，读贴，背贴。尤其是看贴要认真分析笔画形态，用笔特点及同笔画的不同变化，还有汉字结构布局等，做到“胸有成竹”这样持之以恒地练，一定会有成效。
7. 怎样写好书法
写书法不是短时间内可以写好的，靠长时间的临摹碑帖和不停的练习，但盲目的练习会适得其反。本人自学书法已有多年，总结出，写字时，第一、必须有好的心情，不得烦躁，不然是写不好的。写得时候心无杂念，坐正姿态，调整你的呼吸（必须是平和的）。
第二、如果你是从头开始学，建议从笔画和部首开始练习，因为汉字都是由不同的部首和笔画组成的，所以写一个漂亮的字主要看字的结构，结构框架搭好了，你的字自然就漂亮了。本人推荐几本书《颜真卿多宝塔碑》，《晋王献之洛神赋十三行》-适合小楷，不过按照个人喜好，也可以学欧体（欧阳修），柳体（柳公权），初学者应从楷书学起，为以后的行书，隶书，草书打好基础。购书时最好选择碑帖，学习原著。平时可以多看看其他名家的碑帖，取其长处（写到一定程度时）。建议再买一本《书法章法技法》，这也是很重要的哦。
第三、有时候写得多了，感觉会麻木，觉得越写越觉得不如以前的，这时候不易再继续，应该停下来，看看字帖，也叫读帖，用心去写，不动手，闭上眼，用你的意念来写，把碑帖中的字印在脑海里，几天以后在继续练习，你会有全新的感觉。
第四、工欲善其事，必先利其器。写一首漂亮的字比现有好的笔，本人选择湖笔，笔杆要直，毛要软硬并兼，也叫兼毫，你也可以备一支狼毫和一支羊毫。
说了这么多了，这些是本人的心得，仅供参考。希望楼主好好学习书法，写一手好字。
8. 怎样写好书法
自学书法当然要靠练，但要有好的方法。
1、你最好先到书店买一本大学用的实用书法教程，认真读完，对书法首先有一个全面的了解，掌握比较全面的基础知识。这对你在书法方面的发展，坚持正确的方向和路子是十分必要的，2、选一本名家的并且是自己喜欢的字帖，认真临摹。
一般说来，应该按楷行草的顺序学习。达到自己觉得比较满意的程度时，（如果你天天坚持练习，这段时间估计要半年至一年半），你就可以拿着自己的习作去拜师了，这时拜师求教才能领会老师的指导，因为你有实际体会，效果就好。
这就是我为什么不一开始就让你拜师的原因。这是对成年人自学而言的，幼儿另当别论。
3、书法是一门很高深的艺术和学问，要想搞好，必须刻苦练习，持之以恒，坚持一生。除了有决心有信心以外，就要随着水平的不断增长，不断地扩大知识面，提高自己的文化素质和修养，这对学好书法都是有作用的。
至于该学点什么，你在实践中慢慢体会吧，现在也不必一下说得太多。4、如何练字？有人以为，每天写得越多越好，其实，写得多并不一定效果好。
要有好的方法。你买本自己喜欢的字帖，例如，王羲之的《兰亭序》（被誉为天下行书第一）或《圣教序》。
你应该首先用心去看看字帖的每一个字是怎么写出来的，反复看，反复想，开始不要贪多，每天一两个字，把这一两个字写得觉得可以了，再逐渐增多，每天三五个字， 七八个字，十几个字，总之，不求多，不求快，只求好。看什么，想什么？一看笔画形状，点横竖撇捺是什么形状的。
二看字型，字是什么形状的，就是组成字的那些笔画是怎么安排组合在一起的，哪笔长，哪笔短，哪大，哪小。三看字和字之间怎么过度的，就是上下字之间怎么联系的。
四看行与行之间是怎么联系的。看清楚了还要想明白，就是想明白人家是怎么写出来的，笔是怎么动的，就是写字的笔路，笔顺。
只有看清楚了，并且想明白了，再去下功夫苦练，才能把字写好。你有写好字的愿望，再有好的方法，再加上你的持之以恒的毅力，可以肯定，十天见初效，一个月会有大变化，三个月会令人刮目相看，不到半年，你的一手好字就练出来了。
试试看。
转载请注明出处育才学习网 » 书法写完以后最后怎么写