育才学习网1.情不知所起一往情深下一句
情不知所起，一往而深
恨不知所踪，一笑而泯
但是，这句话出自汤显祖的《牡丹亭》的题记：
【原文】“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。”
【翻译】
天下女子的多情，难道还有像杜丽娘那样的吗？梦见那位情人就得病，一病而迅即不起，以至亲手描绘自己的画像传于世以后就死了。死去三年了，又能在冥冥之中寻求到所梦的人而复生。像杜丽娘这样，才可以称得上是多情的人了。她的情在不知不觉中激发起来，而且越来越深，活着时可以为情而死，死了又可以为情而生。活着不愿为情而死，死而不能复生的，都不能算是感情的极点啊。梦中产生的情，为什么一定不是真的呢，天下难道还缺少这样的梦中之人吗？一定要挨到男女同席了才算是成亲，等到挂冠辞官后才感觉安全的，都是只看事情表面的说法啊。
2.情不知所起,一往情深,爱不知所终下一句
原句为：情不知所起，一往而深；爱不知所终，倏忽而逝。
“情不知所起，一往而深”这句话出自明代的汤显祖的《牡丹亭》题记，意思是他的情在不知不觉中激发起来，而且越来越深。
原文
“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。”
出自是明朝剧作家汤显祖的《牡丹亭》的题记。
翻译
天下女子的感情，难道还有像杜丽娘那样的吗？梦见那位情人就得病，一病而迅即不起，以至亲手描绘自己的画像传于世以后就死了。死去三年了，又能在冥冥之中寻求到所梦的人而复生。像杜丽娘这样，才可以称得上是有情的人了。她的情在不知不觉中激发起来，而且越来越深，活着时可以因为情而死，死了又可以因为情而生。
活着不愿为情而死，死而不能因为情复生的人，都不能算是感情的极点啊。梦中产生的情，为什么一定不是真的呢，天下难道还缺少这样的梦中之人吗？一定要因为进献枕席才成为亲人，等到辞官后才成为亲近的人的，都是只看事情表面的说法啊。
扩展资料：
《牡丹亭还魂记》（简称《牡丹亭》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》）是明代剧作家汤显祖创作的传奇（剧本），刊行于明万历四十五年（1617年）。
该剧描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的爱人，人鬼相恋，最后起死回生，终于与柳梦梅永结同心的故事。该剧文辞典雅，语言秀丽。
该剧是中国戏曲史上杰出的作品之一，与《崔莺莺待月西厢记》、《感天动地窦娥冤》、《长生殿》合称中国四大古典戏剧。
汤显祖自幼心性灵慧，才华卓越，但因时运不济、兼得罪权贵而四次科举考试失利，使汤显祖对科举制度的弊端与权贵以势压人、恶意报复的丑陋面目有了清醒深刻的认识，人生之路上的磨难未能改变汤显祖坚持自我、重视德行的做人准则，反而造就了他坚定意志、注重操守品行的风格。
不久，身处官场险途的汤显祖慢慢消减了其经世致用的雄心壮志，上疏贬官事件后，汤显祖下定决心告别官场，将满腔报国热情投注于戏曲创作之中。
重情重义的汤显祖始终将“情”与“志”紧密相联，并指出“万物之情各有其志”，很早就开始尝试以言情主题为核心开展戏曲创作。而汤显祖与好友之间“梦生于情”、“情生于适”的友情互动带给了他特别的感情体会，最终促使汤显祖走上“因情成梦、因梦成戏”的创作之路。
万历二十八年（1598年），汤显祖辞官，回到家乡江西临川县的乡村闲居。这一年他49岁。他在生活中耳闻目储了一些青年男女的爱情遭遇，这些经历激起了他的创作感情。回乡不久，他就开始了《牡丹亭还魂记》的写作。《牡丹亭还魂记》据明人小说《杜丽娘慕色还魂》改编而成。
在明朝初期，由于各地方语言、风俗以及传统音乐的差异，传奇剧可以说是诸腔竞作，包括了大量风格各异的地方声腔。到了明朝中期，南曲中最为盛行的四大声腔为：“海盐腔”、“余姚腔”、“弋阳腔”、“昆山腔”。
嘉靖、隆庆年间，以魏良辅为代表的一批戏曲音乐家，对昆山腔进行了全面改进。在唱曲的板眼、宫调等方面，伴奏方面，气韵和平仄的使用方面，将昆山腔进行重新的规划整理，创立了一种清新典雅的声腔风格，时称“水磨调”、“冷板曲”。 《牡丹亭还魂记》就采取了由海盐腔衍化而来的宜黄腔为基础写作。
作品评价
明代杂剧家吕天成：“惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣！”
明代戏曲理论批评家沈德符《顾曲杂言》：《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。
参考资料来源：百度百科-《牡丹亭》
3.情不知所起一往情深,下一句是什么
下一句是“生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”
出自明朝剧作家汤显祖的《牡丹亭》。 这句话的意思是，情感往往是没有缘由的，你爱上了一个人就是爱上了，不知道什么原因，爱上了就会付出自己的一片深情，甚至可以达到愿意为之生死的地步，倘若做不到，只能说明非“情之所至”，没有爱到极致而已。
扩展资料《牡丹亭》的故事大概是这样的，贫寒书生柳梦梅梦见梅树下立着一位佳人，说同他有因缘之分，便日思夜想。南安太守之女杜丽娘，才貌端研，由《诗经 关雎》章感怀伤春，从花园回来后昏沉中梦见一书生手持垂柳前来求爱，从此，他们经常梦中相会于牡丹亭。
杜丽娘思君而不得见，从此一病不起，弥留之际请求将她葬在花园梅树下，嘱咐丫鬟将其画像置于太湖石底，其父在此葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅进京赶考，借宿梅花观，在太湖石底拾得杜丽娘画像，发现这就是他梦中的佳人。
杜丽娘魂游后院，与柳梦梅再度幽会。后历经种种磨难，死而复生，终得旷世奇缘。
作品把传说故事以及明代社会相结合，使之成为一部具有浪漫主义的精神杰作。全剧共五十五出，每一出都为后面的剧情提供了暗示。
下场诗全部采用了唐诗而无不如意。从这里也可以看出汤显祖对于他的《牡丹亭》的重视超出了其他的所有作品。
《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作，也是他一生最得意之作，他曾言“吾一生四梦，得意处唯在《牡丹亭》。”汤显祖在这部《牡丹亭》中倾注了自己毕生的思想感情，完美的诠释了他的“至情说”。
4.情不知所起一往情深,下一句是什么
下一句是“生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”
出自明朝剧作家汤显祖的《牡丹亭》。
这句话的意思是，情感往往是没有缘由的，你爱上了一个人就是爱上了，不知道什么原因，爱上了就会付出自己的一片深情，甚至可以达到愿意为之生死的地步，倘若做不到，只能说明非“情之所至”，没有爱到极致而已。
扩展资料
《牡丹亭》的故事大概是这样的，贫寒书生柳梦梅梦见梅树下立着一位佳人，说同他有因缘之分，便日思夜想。南安太守之女杜丽娘，才貌端研，由《诗经 关雎》章感怀伤春，从花园回来后昏沉中梦见一书生手持垂柳前来求爱，从此，他们经常梦中相会于牡丹亭。
杜丽娘思君而不得见，从此一病不起，弥留之际请求将她葬在花园梅树下，嘱咐丫鬟将其画像置于太湖石底，其父在此葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅进京赶考，借宿梅花观，在太湖石底拾得杜丽娘画像，发现这就是他梦中的佳人。
杜丽娘魂游后院，与柳梦梅再度幽会。后历经种种磨难，死而复生，终得旷世奇缘。
作品把传说故事以及明代社会相结合，使之成为一部具有浪漫主义的精神杰作。全剧共五十五出，每一出都为后面的剧情提供了暗示。下场诗全部采用了唐诗而无不如意。从这里也可以看出汤显祖对于他的《牡丹亭》的重视超出了其他的所有作品。
《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作，也是他一生最得意之作，他曾言“吾一生四梦，得意处唯在《牡丹亭》。”汤显祖在这部《牡丹亭》中倾注了自己毕生的思想感情，完美的诠释了他的“至情说”。
5.情不知所起一往情深下一句
情不知所起，一往而深恨不知所踪，一笑而泯但是，这句话出自汤显祖的《牡丹亭》的题记：【原文】“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容传于世而后死。
死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。
情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。
梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。”【翻译】天下女子的多情，难道还有像杜丽娘那样的吗？梦见那位情人就得病，一病而迅即不起，以至亲手描绘自己的画像传于世以后就死了。
死去三年了，又能在冥冥之中寻求到所梦的人而复生。像杜丽娘这样，才可以称得上是多情的人了。
她的情在不知不觉中激发起来，而且越来越深，活着时可以为情而死，死了又可以为情而生。活着不愿为情而死，死而不能复生的，都不能算是感情的极点啊。
梦中产生的情，为什么一定不是真的呢，天下难道还缺少这样的梦中之人吗？一定要挨到男女同席了才算是成亲，等到挂冠辞官后才感觉安全的，都是只看事情表面的说法啊。