1. 如何写曲和写词
写歌词首先要学会从现实中的一些东西找灵感,结合想象,表意要清楚,让人看后能明白写的什么,想表达什么,但又不能太过直白。笔者建议多看些东西,了解知道的多些,脑子里就有东西。在写之前,可以想想要写些什么,再动笔。刚开始时可能写一句算一句,不能急,写多了就好了。
作曲,可不是那么简单的。这需要深厚的乐理基础。若之前没有接受专业的教育,且年龄较小,可以去学钢琴,通过钢琴一步一步逐渐的学习乐理,周董也用了很长的一段时间(当然他那时还小)。也可以学吉他。乐感是前提,还有节奏,和弦等,很复杂的。 如果只想唱出来,可以写完歌词后,看着自己的歌词编调啊。观察词的结构,长短,再根据自己的感觉,自己想要的速度去唱,唱着唱着就来感觉了。可以多听歌,词的停顿,积累些经验。这些都是笔者自己的经验,仅供参考。附,一时写不出歌词的话,我可以像你提供一些原创歌词。
2. 怎样写歌,作曲
以下有几种状况和解决方法,提供大家做参考: 1. 很喜欢唱歌的人,平时自己常常会哼哼曲调,但是不懂五线谱,也不会记简谱,怎么办呢?该如何记录你的创作呢? 当你遇到这种问题时,首先你必须准备一个可录式随身听,甚至其他录音器材皆可, 当你哼唱唱时,立刻将它录下来,然后利用各种方法找到一位可以帮助你写乐谱的人(不管五线谱或简谱皆可), 请他将你的创作编制成一份完整的记录,然后找到一位会乐器的人(最好是吉他、钢琴、电子琴等,属於可伴奏的乐器), 请他帮你简单地编曲,然后利用录音器材录起来(乐器搭配人声),做个简单的Demo(小样品),这样子的写歌方式,不仅可以保存, 或许在将来会帮你带来一笔财富也说不定喔! 2. 会写词,却不会写旋律,该如何从事创作? 首先,你必须找到一位擅长写旋律的人,你可以将你的词大致地分好段落(如同唱片歌词的形式), 然后将你想像的曲风、节奏型态等等和他沟通,这样的合作,相信会有不错的作品问世! 3. 非常善於写旋律,但对於文字、歌词却一窍不通,该如何创作? 这种情形和<有词无旋律>的状况相似,不管擅长写词或善于写旋律, 都可以先单独地将它们完整地记录下来(利用自己习惯的记录方式),再寻找你的另一半吧! 不过很多唱片公司的状况是<单独缺词、单独缺曲>喔!所以好好地保留自己的作品,是很重要的! 4. 写旋律非常地动人,也会乐器,但和弦懂得却不多,不能做出好听的Demo(小样品),该如何是好? 遇到这种状况的人很多。
首先,会做Demo是件好事,不管和弦用得好听、不好听、变化多端与否、转调技巧等等问题, 先把你的原创Demo做出来,编曲是另外的事情。因为唱片公司在挑歌的时候,虽然会受到编曲的影响, 但影响并不大,因为依照他们专业的判断,好听的旋律是可以经过编曲以后加分的。
所以,能写好的旋律是最重要的。若想学习特殊和弦运用法,最好的建议是去买本关于和声的书看. 这样的进步是很不可思议的哦! 5. 会编曲,也懂得如何运用和弦,但是写出来的旋律,往往平淡无谓,该如何写出好听又<卖钱>的歌呢? 这种状况常常出现在所谓<科班>的朋友们身上,在这种情况下,个人必须常常唱歌, 而且要唱自己觉得好听的歌曲,唱多了,自然在创作能写出较漂亮的旋律了。
当然,一个人的感情的真正释放,才会是动人歌曲的最直接来源!! 现在来开始我们的东西,你需要用笔和纸来记些东西。 在学习理论和经验之前,你该学着把各种和弦的进行运用自如。
A和D(象史普林斯廷,鲍布迪伦这些人用了很多。比如那首著名的(A)Born in the (D)U.S.(A) A).把G加进去再混一下你就能得到7成以上的流行,摇滚和民谣的精典歌曲了!!不信我的话吗??试试去!!!另一些合成的活儿也是一样的简单。
我自己则是滥用Am--G 或者A--G这样的和弦混合多年了。在这开始之前先别问我理论,那不是我的专长。
读一下David Hodge的精彩专栏:"A" Before "E" (Except After "C"). David 将给出详尽的解释。 先围绕主和弦去弹奏(A-B-C-D-E-F-G,别用小调和弦什么的),并且感觉它们。
开放式和弦和小和弦有着完全不一样的感受。小和弦有着忧郁的感觉,他们听起来象是有很多悲剧式的爱情故事在里面!现在来弹奏小调,感觉到不同了吗?现在先来弹一个A 然后再来一个Am并且注意他们的区别。
接着弹完G后紧跟着来个Am,用不同的方式去弹。肆意的乱弹一段时间,然后找出一个紧凑快速的模式来。
看看你能在这两个和弦上找出几种不同的模式来,每一个模式都能是一首歌。 现在你可以只弹你最喜欢的那种模式。
然后用笔在纸上写一些句子。不要超出自己的能力范围,把时常在自己脑袋里浮现的事情写下来就成了。
下意识的东西会变成你所想要的,成败的可能性就在于你要有和你喜欢的那个模式相同的感觉。 接着你要一遍接一遍的弹自己喜欢的那个模式,直到你感觉舒服了为止,然后唱你写的句子。
是的,每个人都能唱,同样不是每个人都能唱好,但别介意这个。如果你的句子有1到两个特别的音节,你就得把你的模式做1到两处相应的调整。
或者你可以你可以从句子里拿一个词出来,或者把一个长的词用一个短的来代替。(有很多你可以做的,但我们在这仍保持简单的态度)。
如果你的句子错过了一个音节,那就把其中一个词拖长一拍。 现在来写别的句子。
虽然不需要和开头的有什么关系,但有时也可能会有。如果和你的第一部分没关系的话,你得干别特别的工作将他们连接起来。
你必须记住在你选出的模式中的音节数(这些事实上比前一部分要麻烦,但在这时要继续保持简单的态度。)接着,别绞尽脑汁想,跟着感觉往下走。
如果你实在想不出写点什么,那么就在先前写的句子里加写东西。 现在该把两段连起来了。
我建议你再多加两段。然后会到你完成的工作前。
好了,现在你有4段Am--G模式的的歌了。这简直就是诗篇!让我们试着开始另一首。
还是4段的。 不要写虚假的东西!! 听起来怎么样?可能在两段间错过了一些东西。
那么在他们间加个D,然后通过先前的模式把他们连起来。现在你可以。
3. 怎么根据歌词作曲
创作作品时灵感很重要,知识加灵感,没有基础有灵感也是白费事,如果没有这些,作出来的就是自己哼哼的,那可以,因为你要达到好作品的效果,首先你的词是有意境的,你的作曲是要结合词意来的,这样你创作出来的东西才能感动到人,作品往往都包涵了创作人表达的思想感情在里面,你的作曲是要体现你歌词的色彩和感情,所以给词配曲的时候必须要两者达到和谐自然,曲能最大程度的抒发词的的感情色彩,根据歌词的意境和意思来定调、速度,轻重缓急等,如歌词是比较忧伤的我们可以采用小调,如果是热情奔放的可以用大调,慢慢捉摸吧。
4. 如何学习写曲
只要有足够的兴趣作为动力,什么时候开始都不晚!
关于为歌词写曲子,这里有两种情况:
一是完全凭借天赋和乐感,即使不会任何音乐知识和乐器演奏技法,随口哼唱曲调、填上歌词。但此种创作方式局限性很大,而且如果自己不会记谱或记谱技术不过关的话,很容易造成即兴灵感的丢失。
二是在自己所掌握的乐器(吉他、钢琴等工具乐器最佳)演奏技法的基础上,加强理论知识(乐理、和声、曲式等)和音乐技能(视唱、练耳、记谱等)的学习,然后为自己的歌词谱上曲子。
当然如果用乐器来创作的话,还有可能是词曲一起出。加油吧!祝进步!