育才学习网1. 隶书是出自什么年代
隶书出自秦朝，由程邈在狱中所整理而成。
隶书的起源：隶书相传为秦末程邈在狱中所整理，去繁就简，字形变圆为方，笔划改曲为直。改“连笔”为“断笔”，从线条向笔划，更便于书写。
“隶人”不是囚犯，而指“胥吏”，即掌管文书的小官吏，所以在古代隶书被叫做“佐书”。书体同时派生出草书、楷书、行书各书体，为艺术奠定基础。
隶书基本是由篆书演化来的，主要将篆书圆转的笔划改为方折，因为在木简上用漆写字很难画出圆转的笔划，所以隶书的书写速度更快。隶书也叫“隶字”、“古书”。
分“秦隶”（也叫“古隶”）和“汉隶”（也叫“今隶”），隶书的出现，是古代文字与书法的一大变革。隶书是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”。
它起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。也有说法称隶书起源于战国时期。
隶书是相对于篆书而言的，隶书之名源于东汉。隶书的出现是中国文字的又一次大改革，使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础。
隶书结体扁平、工整、精巧。到东汉时，撇、捺、点等画美化为向上挑起，轻重顿挫富有变化，具有书法艺术美。
风格也趋多样化，极具艺术欣赏的价值。扩展资料：隶书的结构特点1、字形扁方左右分展隶字一反篆字纵向取势的常态，而改以横向（左右）取势，造成字形尚扁方，笔画收缩纵向笔势而强化横向分展。
2、起笔蚕头收笔燕尾这是隶书用笔上的典型特征，特别是隶字中的主笔横、捺画几乎都用此法。所谓“起笔蚕头”，即在起笔藏（逆）锋的用笔过程中，同时将起笔过程所形成的笔画外形写成一种近似蚕头的形状。
“收笔燕尾”，即在收笔处按笔后向右上方斜向挑笔出锋。3、化圆为方化弧为直这是隶书简化篆书的两条基本路子。
不过如果不了解篆书的圆，就不易掌握好隶书的方。因为隶笔中的直画或方折，还无不包藏着篆字的弧势，所以隶笔的直往往有明显的波动性，富于生命力。
实际上隶书的笔意，是建立在笔画运动方式基础上的。4、变画为点变连为断我们知道篆字不用点，即使用点也只是一种浑圆点。
而隶书中点已独立了出来，不再依附于画，而且点法也日益丰富，有平点、竖点、左右点、三连点（水旁）、四连点（火旁）等等。此外，隶书还将篆字中许多一笔盘旋连绵写成的笔画断开来写，大开了书写的方便之门，后来楷书更发挥了这种方式，更允许笔与笔间出现衔接痕迹，甚至笔断意连。
5、强化提按粗细变化写篆书时用笔的纵向提按要求不现痕迹，而隶书则有意强调提按动作，形成笔画轨迹显著的粗细、转承变化，起、行、收用笔的三过程都有了明确的体现。这与后来的楷书已很相近。
参考资料来源：百度百科-隶书。
2. 如何能练习好颜勤礼碑
本大小姐没有专门学过颜字，但勤礼，大字麻姑、祭侄、争坐位也通临过几通，凭我15年的经验，告诉你点“伪颜字专家”转贴也转不来的。
1、首先个人认为大字麻姑虽为翻刻，但整体好于勤礼，但你临勤礼我就说勤礼吧。
1、开始时，原大对临。他写的正你就正，他写的歪你就歪（为什么，第4、6点会说到），待笔发出定后放大临习
2、写颜字用笔类似篆书一样中锋回腕，所以手腕要活，尽量做到悬肘或悬腕，最后做到寸楷即可悬肘（并不是很难，本大小姐就行，嘻嘻）
3、此帖上半部分横过细，可能是风化或拓墨的原因（我没有考证过），所以开始时，先临全贴的后半部分，比较接近颜字原貌，也可也避开墨猪的临习误区。
4、颜字极庄严，极具特点，相对董美人、虞世南等含蓄的要容易把握得多，但你一开始就要知道颜字也极灵活，万万不可千人一面，这可以说是临习优劣的判断点之一！切记！
5、勤礼出土较晚，现在市面上各种版本都行，但首先一定要原碑拓片，还要注意有的出版社编辑水平极低，在页面裁切上会把过长的笔画裁去一点儿，这样的绝对不要。
6、颜真卿本人古文字学功底很深，多看些颜字的字帖就会发现，比如写“全”字，常常人字头写为入字头，写“日”和“曰”常常不以肥瘦为标志，而以左上角是否封口为标志，全出自篆书，这就是字字有来历（本大小姐可不是那些只会罗列名词套话的伪专家），临习时万不可意篡。
7、字间距，行间距要做到与原帖一样，记住单字临得再像，章法不似，也不是颜字。
8、但将来如果你写榜书，在只依据勤礼的前提下，要把横适当加粗。
9、这是后话，先告诉你也行，临碑而不涉猎贴，永远不会通墨法。点到为止吧。
3. 胡问遂：怎样才能使写出的字笔力充盈
如“万岁枯藤”、如“百钧弩发”、如“崩浪雷奔”、如“高峰坠石”……一言以蔽之，曰笔力。
关于笔力的强弱，是人所有目共鉴的，但是如何才能使自己的字笔力充盈，却是初学所十分关心，但又感到求之无术的问题。 笔力，本源于人体，形成于锋颖，而达之于纸上。
因此，要使自己的字笔力雄健，必须具备执笔、书写姿势、正确地运笔，以及关于笔力的纸上反映等等的正确知识。 首先，古人常说，作书“皆须尽一身之力送之”，毫无疑问，这是事实。
但言之容易，做之实难。要将全身的力量凝集到锋尖之上，绝非单凭用力所能达到。
一般说来，笔力弱的人，在这方面，大率有以下一些问题：执笔不得其法，以指运笔。试想，执笔不牢，力量如何通过指传递下去？即使有了正确的执笔，如果刻舟求剑，思想只停留在“擫押勾格抵”上，力聚指端，致使光有指力而无腕力臂力，更不要说全身之力了。
单凭指力，其书必弱。这是一种常见的毛病。
此外，元代陈绎曾曾提倡有枕腕、悬腕沉肘的作书方法，因能偷懒取巧，影响颇大。殊不知，沉肘则肘以上之力受阻；枕腕则腕以上力被滞，都是破坏笔力的书写姿势。
大抵，只有指、腕、肘、肩、腰等关节都松动通畅，全身之力方能使之于毫端。黄山谷曾评苏东坡说：“东坡书彭城以前犹可伪，至黄州后，掣笔极有力，可望而知真赝也。”
而东坡自己却说：“仆以为，知书不在于笔牢，浩然听笔之所之而不失法度乃为得之。”由此可知，执笔用力，在于自然。
其次，运笔之法，要数汉代蔡邕述之最详，他说：“书有二法，一曰疾，一曰涩，得疾涩二法，书妙尽矣。”所谓“涩”乃是我们通常说的“逆势”，即逆笔推行，发挥笔毛的弹性，致使“万毫齐力”，方能“力透纸背”。
所谓“疾”，乃是指得势奋笔，迅捷飞腾而无所阻碍。一如王羲之所说的“爽爽若神”，又如黄山谷评米芾书所说的：“如快剑斫阵，强弩射千里，所当穿彻。”
这正是初学最难之处。由于运笔不熟练，初学行笔常有粘滞现象，欲速不能，造成势背，笔力自然被破坏。
要解决这一问题，须加强作书的熟练程度，须“意在笔先，字居心后”。当然，这是功力问题。
最后，还要谈一谈笔力的纸上反映问题。现实中，不知何为真正的“笔力”。
如果以讹传讹，必致堕入迷津而不能自拔。一般，对笔力有以下错误的表现方法： 其一，盲目用力。
将笔锋尽根按下，强行硬拖，导致无笔触，无墨韵，用墨过丰，字形粗而无神，如同“墨猪”。这种用力，实则为背道而驰。
南齐王僧虔所说的“拙力”，正是指这种情况。 其二，蔡邕曾说：“藏头护尾，力在字中；下笔用力，肌肤之丽。”
确实，笔力必须藏之于点画的内在，而不是强显其形，不见古人就有过“绵里藏针”的说法。有些人，不明此道，不知刚用柔显，致筋骨暴露。
张怀瓘《评书药石论》说：“若露筋骨，是乃病也，岂曰壮哉！书亦须用圆转，顺其天理，若辄成棱角，是乃病也，岂曰力哉！” 其三，有些人受到不良习气影响，作书有意袅袅，如绾蚯蚓；机械顿挫，如排算子。忸怩造作，故作姿态。
这种书法，貌若苍老，其实无病呻吟，最为可憎，学书断然不能涉此邪道。 三、有人认为写字必须“笔笔中锋”，但也有人认为写字不一定要“笔笔中锋”，验之古人书迹似乎也不全是“笔笔中锋”。
对于这个问题，应该怎样理解？ 沈尹默先生曾把笔法归纳为“无非'笔笔中锋'而已”。此说并不是贸然而发的，乃是总结了近二千年历史经验的结果。
早在东汉末年，著名书家蔡邕就曾有过“令笔心常在点画中行”的话，这连同他的“勒若横鳞”的比喻，常被视为千古一言，而后历代大家莫不以此为作书准则，故中锋之说代不乏人。如唐李世民的“大抵腕竖则锋正，锋正则四面势全”，颜真卿的“屋漏痕”，柳公权的“笔正”之说。
又如黄山谷“王氏书法，以为如锥画沙，如印印泥，盖言锋藏笔中……”米芾《群玉堂法帖》：“得笔，则虽细如髭发亦圆；不得笔，虽粗如椽亦扁。”明清以后更是赘述不烦，其中以笪重光《书筏》讲得最透彻：“能运中锋虽败笔亦圆，不会中锋即佳颖亦劣。
优劣之根，断在于此。”正因为中锋运笔代相沿袭，无怪元代赵孟兆页的“用笔千古不易”之说，能成为脍炙人口的至理名言。
中锋运笔应该说是被肯定的，即使不强调中锋者，往往也并不是否定中锋，而只是认为“偶出偏锋，无伤大雅”而已。所以，症结所在，在于中锋杂以偏锋是否可行。
认为“偶出偏锋，无伤大雅”的，一般出自两种情况：一种，由于笔笔中锋难度较大，部分书者，虽知中锋的好处，但力不从心，只能依醉就醉而已；另一种，他们的书法犹如文人画一般，着眼点在于意趣上面，相应对于运笔的要求就显得不太严格。 还得借用沈尹默先生曾说过的话。
沈老曾经把习书之人分为两大类——书家和善书者。书家的作品法度森严而又妙趣横生，因此，一向为人们所欣赏和保重，并能作为学书的范本。
有的作品则不然，它们虽然也能令人赏心悦目，有一定的欣赏价值，但由于缺乏严格的法度，则不足以为人师表。沈老把这种作品的作者称做“善书者”。
由此可知，强调不强调中锋，是个目的和要求的问。
4. 社会认识的一般特点
我觉得汉代社会的特征主要有四点： 一是中央集权制进一步加强。
表现在改革政治体制、建立新的军事体制、实施新的财政税赋制度等。 二是思想统治更为严酷。
最典型的就是董仲舒提出“罢黜百家，独尊儒术”，使得儒家学说统治中国长达几千年。 三是封建割据势力形成。
这一现象在秦朝末期初露端倪，到汉代形成规模。从此，地主势力作为中国封建社会的独特产物长期占据历史舞台。
四是“多民族”与“大一统”形成格局。这个问题虽说在任何朝代都是历史的主要内容，但汉代是开“多民族”与“大一统”之先河的。
秦只是统一中国，而汉代随着疆域的不断扩大，大一统是必然趋势，而多民族则是少数民族屈从于汉族的。 个人观点，仅供参考。
5. 李斯写的峄山刻石用的什么文体
又称元摹峄山秦篆碑。原立于邹县城县衙大堂，民国初年移入孟庙致敬门内，1973年移入启圣殿内保存，现存于邹城市博物馆。刻石呈竖长方形，水成岩石质，四面刻字。碑高1.9米，宽0.48米，四面皆同。正面、左侧面刊刻颂扬秦始皇功绩文字，背面刻秦二世诏书。小篆体，每面5行，共222字：“皇帝立国，惟初在昔，嗣世称王。讨伐乱逆，威动四极，武义直方。戎臣奉诏，经时不久，灭六暴强。廿有六年，上荐高号，孝道显明。既献泰成，乃降专惠，亲巡远方。登于峄山，群臣从者，咸思攸长。追念乱世，分土建邦，以开争理。功战日作，流血于野。自泰古始，世无万数，他及五帝，莫能禁止。乃今皇帝，一家天下。兵不复起，灾害灭除。黔首康定，利泽长久。群臣诵略，刻此乐石，以著经纪”。“皇帝曰：‘金石刻尽始皇帝所为也，令袭号而金石刻辞不称始皇帝。其于久远也，如后嗣为之者，不称成功盛德。丞相臣斯、臣去疾、御史大夫臣德昧死言：‘请具刻诏书，金石刻因明白矣。’臣昧死请。制曰：“可'。”该碑刻文今已泐毁37字，尚存185字。左侧面以行书刊刻跋语，记述摹刻经过。《史记·秦始皇本纪》载：“始皇二十八年（前219年）东行郡县，上邹绎山，与鲁诸儒生议刻石、颂秦德、议封禅，望祭山川之事”。原秦峄山篆碑，立于峄山书门。唐《封演闻见记》云：此碑后被北魏太武帝登峄山时推倒。但因李斯小篆盛名遐迩，碑虽倒，慕名前来摹拓的文人墨客、达官显贵仍络绎不绝。当地官民因常疲于奔命送往迎来，便聚薪碑下，将其焚毁，从此不可摹拓。到了唐代，有人叹惜秦碑被毁，便将流传于世的拓片摹刻予枣木板上。因此，杜甫《李潮八分小篆歌》中有“峄山之碑野火焚，枣木传刻肥失真”句。宋代淳化四年（993年）郑文宝以南唐徐铉摹本重刻于长安（今存西安碑林），称长安本，其后全国据此翻刻9种之多。今存元至元二十九年（1292年）篆刻《峄山刻石》、《邹县志·古迹卷》记载甚详：“宋元佑八年（1093年），邹令张文仲于北海王君向获李斯小篆，刻诸厅峄阴堂，迨至元二十九年（1292年）县令宋德，乃夏津人也，叹是碑残缺，恐致泯绝，乃命工砻石纂刻于其侧。”
原石已被后来曹操登山时毁掉，但留下了碑文。今天所见到的是根据五代南唐徐铉的摹本由宋代人所刻，现藏在西安碑林里，但与琅邪、泰山相较，仍不免有「优孟衣冠」之诮，其他的就更不用说了。但秦代的遗本已然很少，即使如此亦不能轻易舍去不用，笔画略细而匀整，且多用圆笔，字体呈方形，表现圆浑流丽之风格，确与琅邪等异趣。
