育才学习网1. 书法落款怎么写
第一个问题 当然能
第二个问题 主要看你的布局，一般在作品的左边中间稍靠下一些
还有，你想简洁一些也可以。但要注意落款要与作品协调 （总不能作品字一堆，落款只有几个字或是横幅上写一堆吧）
印章一个就够（我也只用一个）。
说明一下一些书法作品有好多印章是因为每一个收藏者都盖一个，所以就多了。其实原作品上应该只有一到两个
顺便提一下，下印章时应注意：印章在作品最后一行字上边，应与落款在同一直线上，在落款下边
2. 怎样写好字
一、态度要端正，有些人不重视写字，认为字写得好不好无所谓，只要答案正确，考试就能得满分，其实不然，把字写好，终身受益。
二、写字的姿势要端正，姿势不正，写出的字也不会端正；眼睛离作业本太近，容易造成近视眼；做作业时弯腰驼背，写出的字歪歪扭扭，大大小小。三、要勤练，只有通过勤奋的练习。
先要选好你所理想的字帖，又要考虑是否近似你所写的字形，选好了，先看上几遍，分析其中字形要点和结构的规律。这叫“意在字先”，然后用透明白纸先描摹，后临摹，熟记每个字中的关键部位。
具体步骤分述如下：写字的姿势和执笔（1）坐要正，肩要平，背要直，身子和头部不能歪，更不要低；两眼距桌面约一尺，前胸距桌沿约三寸。（2）执笔要正，笔尖应直向前，切忌内斜，（只要掌心放平些，笔尖就自然向前）；食指指尖距笔尖约一寸。
拿笔不正或笔尖向内斜，就写不好捺，写不好横，写不好钩，很难顺手，甚至每写一笔，就得挪动一下右手。同时，写出的线条一无骨气，二无韵律，字形也就谈不到舒展大方。
（3）笔杆的斜度，写大字拿笔往上些，笔杆斜度要稍大，写小字往下些，笔杆斜度稍小。一般的斜度应倾斜在食指关节处，超过这个部位，写出的笔画，不是拘泥，就是呆板。
笔杆斜度不适当，笔速要受到局限的，并且不可能写出飘然、神韵的字形来，因此不应倾斜“虎口”处。（4）握笔要轻松，运笔才自如；握笔太紧，写出的字，不能开阔大方。
据在中学讲课所见，一个有五十人的班级里，就有四十五人拿笔不正或笔尖向内斜，大学里也是这样，正是这个缘故，这些同学写出的字，钩不象钩，捺不象捺，笔画全是平拖堆砌。前已说过，写字好坏，在姿势和执笔上有绝对关系。
如同木工锯木一样，如果姿势和拿锯不正，即便“线条”画得再直，你也要锯歪的。这和写好字的道理是一样的。
三、学书法的步骤应当怎样安排？答：先从楷书基本笔画学起，即点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种。一个字好比一台机器，基本笔画练好，等于把“零件”加工好；练好偏旁部首，就好比开始“组装”；练整个字形，就等于进入“总装”。
就是说，先学“分解”，后学“连贯”。所以说，楷书是基础，而基本笔画则是基础的基础。
在练写基本笔画时，要分类去练。如练写“丶”时，要把丶、丿、丶、丨等分别练好，然后后再写“连贯”，进行组合。
一般的规律：练楷书先练基本笔画；再练笔画顺序；三练偏旁部首；四练字形结构；五练分行布局。汉字的“点”画写时要加重，如石坠地。
什么样的部位需要什么样的点，要做到“意在笔先”。如“宀”上头的点按钟绍京、欧阳询的写法，用短小竖势书写是比较有力的。
四、学字必先练楷书大家知道，幼儿开始走路时，必先学站立，站稳了才能学迈步，步子熟了，才能快步走，然后跑起来。这和练字的三部曲一样，先练楷；再练行；三练草。
历代书家一致主张，只有练好楷书，基础牢了，再写行、草就容易了。只有练好楷书，写出的字，才能笔不浮滑，体不支离。
要想写好每个字：第一要掌握笔力，这里指的是该用力的笔画就要用力；不该用力的就要轻笔过渡。例如写国、红、真、钢等字，轻重分得清，看起来就会给人以美感。
一般来说，写“丶、一、丨、丶（捺）”等笔画着笔应用力，其它稍轻些。但一个字中的个个笔画不能都用力。
比如，写“人、大、天”等字的撇画应当轻，捺画应当重。相反，撇画写成重，捺画写成轻也可以，总之不能平均用力。
五、基本笔画好练，间架结构说起来好象很难，实际上只要你方法找准，路子对头，是很容易的。比如，你首先练好了基本笔画之后，就有基础功底了。
所说方法找准，路子对头，指的是在结构上分清是独体字，还是合体字。如果是独体字，就要掌握字的中心和重心。
例如“上、下、千、十”等字全是独体字，这就要掌握它的重心：横画稍长，竖画稍短，而竖画必须居中而下（楷书）。如果是合体字，则要分清是左右结构；还是上下结构；是左中右结构，还是上中下结构，是半包结构，还是全包结构。
弄清这六个区别，再按字的定义和组织规律去掌握。这样，就可写出一个完美而秀丽的字形来。
例如：“好”“妈”属于左右结构；“幸”“素”属于上下结构；“常”“掌”属于上中下结构；“匠”“医”属于半包结构；区别这些不同的结构定义，就好办了。比如：幸、素二字的上下两竖，注意居中对齐；常掌二字是个长形体势，不要写太长，稍加紧缩；好妈二字是个左右结构，左边稍小，右边稍大些，只要掌握好疏密得当，参差有序，不就好看了吗？相反，不分字形，疏密不当，一宽一窄，线条轻重不分，那就难看了。
六、要想写好钢笔字，并需要必先练好毛笔字.：因为汉字的结构规律完全一样，只是字形大小书写工具及手法不同，两先学哪一种都行。继承和临摹古人作品，应力求形似，神似，但不能丢开个人的风格。
有些人对怎样写好字过于神秘化，也有的人把写好字说成是天生的……。事实上，不论写毛笔字还是写钢笔字，都不需要十年或二十年。
只要字帖选好，方法对头，下定恒心，用不上一年的时间就可取得成效。有的人提倡写好。
3. 怎么才能写好书法
这里所说的“毛笔字”，是指按传统法度书写的毛笔字，而不是用毛笔随意写出的字。它是学习书法的第一阶段。怎样写好毛笔字，是一个很复杂、很具体的大问题，不是一篇千字文所能讲透彻的，本文只是概念性地提示一些写好毛笔字的基本要领。
要想写好毛笔字必须掌握好笔法和字法。
首先是执笔。苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。”这里介绍一般所用的“五指执笔法”：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆（适当高度），保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧，既加强食指捏笔的力量，又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧，起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部，辅助无名指把笔往外推。握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”，这样便于运笔。学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆（加上腕的作用）练习画直线和弧线。执笔的高低和是否悬腕、悬肘，由所书字的大小来决定，小字低执，枕腕；大字高执，悬腕；再大则需悬肘。
书法是线条造型艺术。所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条（点画）的用笔方法。
提按。笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。就像人走路的两只脚，一只落下，一只提起，不停地交替一样，笔在写字的过程中也在不停地提按。惟其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。
每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩），有“藏锋”（将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形）。
结字又叫结体或间架结构。启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。间架结构比点画特点重要。间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼；反过来就不行了。因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。所谓“初学分布，但求平正”。
学写字应先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段。不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。只要按学习规律坚持临池不辍，必然学有所成。
成就与个人的天赋与努力有关，没有标准的定数
4. 今年书法作品怎样落款
原发布者：xwzh33221166
书法作品落款的一般格式落款位置没有固定格式，也无绝对的位置，它是与正文互为关联的。落款的内容视情形可长可短，但字体不能大小悬殊，要有相应比例。题款所用字体按照传统惯例，原则上遵守“今 不越古”、“动不越静”的规矩。一般来说，如以大小篆为正文者，落款就用隶书、章草书写；以隶书、魏碑为正文者，落款就用行楷、草书书写；以楷书为正文者，落款就用行书、楷书书写。这叫做“文古款今”、“文正款活”。双款：款式不仅有单双之分，也有上下之别。双款，就是在右上位置书写赠送对象，在左下位置书写自己的名字等内容。如对联，则须将上款写在右联的右上方，下款落大左联的左下方，以示礼貌谦逊。书法作品的题款一般不用俗称而用别称（也叫雅称），如：“书于二OO二年”是俗称，应该为“书于壬午年”。一、上款上款是指某人或某单位请你写字。作品完成后，应题上索书者的名字，并将此名题在上款较高的位置，以示尊敬之意。上款所包括的内容：姓名+称呼+谦词（1）写给长辈：写给长辈的书法作品，是款的题法一般称**同志，**先生，**方家，**女士，**老师。如果长辈是七十岁以上的老者可称**老；八十岁以上的长者可称**翁。书写者是少辈，对长者一般不称呼姓，还要加上谦词，如：指正、法正、教正、正字、正腕、正之、清赏、雅属、斧正、正笔、正书。如：世耐先生清赏、宝星方家正（2）写给同辈： 为同辈所书的作品，一般称**同志，**书友，**仁兄，*
5. 书法作品如何书写落款
书法落款常识
一、称谓
长辈：吾师、学长、道长、先生、女士。
平辈或小一辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（对书画或某一方面专长之称）
关系较亲密：学（仁弟）、吾兄（弟）
老师对学生：学（仁弟）、学（仁）棣、贤契、贤弟。
同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席。
二、上款客套词或敬词
雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅正、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩。
三、下款客套词或敬词
书法题款用：
敬书、拜书、谨书、顿首、属书、醉书、嘴笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆。
四、篆刻边款用：
刻作、记、制、制石、篆刻。
五、日期
历代书画作品中表述日期的方法是多种多样的。通过对日期的了解，能使我们在阅读临习碑帖法书的时候，掌握书家不同时期作品的风格面貌，了解一幅书法作品的所处年代及历史背景，对提高自身的书画鉴赏能力有一定的帮助作用。
古代书画家一般采用帝王年号与干支历、农历按需要相结合的方法来纪年、月、日。如王羲之《兰亭序》：“永和九年岁在癸丑暮春之初” ；“永和九年”是帝王年号，“岁在癸丑”是干支历法的纪年。又如释慧湛《佛说生经》：“陈太建八年岁次丙申”。
扩展资料
书法落款注意这2点
第一、注意字体风格的一致、搭配和呼应
很多书法作品的落款，基本上要和正文的字体一致、有连贯性。一般来说，又可以分为风格要求以及书体要求两方面。
1.风格要求
比方说正文是行书，那么最好落款就是行书。而且落款的行书风格要基本上和作品风格一致。
例如，你写的王羲之、王献之的行书，那么落款最好照着二王的路子来，和二王风格相近似就好。
你学的颜真卿的书法，那就照着颜真卿的书法来写，写的厚重、宽博大气一点。
这是在风格上的注意事项。
2.字体要求
对于正文内容的书写，无非就是篆隶行楷草这五种书体。
其中，篆隶楷等书体，因为笔画和结构上相较于行草书，更具有稳定性，因此可分为一类处理，而草书和行书因为笔画和结构的灵动，需要另外处理。
(1)篆隶楷的书写落款
当你写楷书、篆书、隶书的时候，落款最好不要落楷书款、或者篆书、隶书款。
虽然我们说，落款要保持和字体的一致性，但是这三种书体不适合作为落款之用。因为难免会产生雷同之感，整篇作品显得很呆板，最好把落款处理成行楷，这样既不显得突兀，也不会很死板。
(2)行草书落款
当你写行草书的时候，最好落款其书体保持一致性，这样整体协调。行书就是行书款，草书就写行草落款。
第二、注意落款内容
落款内容按照字数多少可以用不同的区分，字数少的被称为穷款，也有些比较多的双行款，甚至长篇大论型的落款。
其内容一般囊括时间、书写内容、书写人、书写感想、书写情景等等一系列内容。
如果作品字数较多，可以落穷款，基本简单交代一下就可以了。但是如果正文字数较少，甚至有些书法作品就一个字、单字作品，那就需要多些点了，甚至可以落长款。
比如，只写一个“龙”字，可以落一个对联，用来赞美龙的，比如“云雾生来非假物，自家吁气自成云”，落这样一个对联，就不会显得内容单薄了。
如果单字作品还落穷款，就显得势单力薄，没有丰满之感。但也不要过多，以免喧宾夺主，造成作品中心不稳。
参考资料来源：搜狗百科-落款
6. 怎样才能写好书法呢
怎样写好字 -------对硬笔楷书的一点体会 李志文 写一手好字，可让你受益终生。
中国人写不好汉字的现象已成为一个严重的社会问题，也引起了不少有识之士的关注和忧虑。而且，因写不好字严重影响升学成绩的学生令其家长担忧。
在工作岗位上因写不好字给自己带来苦闷和烦恼。还有些人这样想，现在都用电脑打字，还需用手写吗？这种想法是极其错误的。
那么怎样写一手好字，笔者对此谈一点感受，仅供参考。 一、写好字首先从最基础的知识学起 1、基本笔画的训练。
汉字中共有八种基本笔画组成，这八种基本笔画在汉字中都是非常重要的，它是万丈高楼的每一块优秀的基石。“基不优则造大祸也”！写每一种基本笔画都有正确的书写方法。
包括怎样起笔，行笔，落笔，速度的快慢、力量的大小、形状的变化。请勿写每一种基本笔画的运笔、速度、力量都是雷同的。
2、偏旁部首的强化。我听到很多同学教师都这样说：我只因写不好字，是因为字中的部首写不好，就连自己看了也不顺眼，但又找不到正确的书写方法，而令我犯愁。
不错，这也是一个很重要的问题，我建议：首先要想写好部首，必须知道每个部首的笔顺和笔画（也就是说这个部首从先到后的运笔顺序及其它有几画组成的）其次，要注意每个部首的书写方法或者叫模式。基本偏旁部首有88种，但绝大多数的部首不论运用在哪个汉字中，书写的方法或模式是不变的。
比如：写“三点水”，上面的两个点和下面得提不能写在一条垂线上，而是一种三角构图的形式，第二点要稍微偏左一些，这样才显的有神韵不呆板。如：“江、清”等带有三点水的字，都这样去些。
又如：写“左耳旁和右耳旁”，要首先明白都是由三画组成的，并且第一笔要宽于、短于第二笔，最后一笔写竖（此竖写成悬针竖和垂露竖均可）。再如，写“月字旁”，里面的俩短横不能过上或过下，而且是左连右断，否则，会很难看。
还有许许多多的偏旁部首的写法，不能在这里一一列举了，因为它们的含容量很大。 3、结构的组织安排（也叫结字或结体），一个字的美与丑，关键是在结构的安排上，包括结构的匀称、布白、穿插和避让等。
汉字中有独体字，上下、上中下结构，左右、左中右结构，全包围、半包围结构等等。不论写哪个字都要做到精心布置和安排。
“意在笔先”吗？比如，走在大街上的一个人，脑袋特别大，身子特别小，而且一只耳朵特大，一只耳朵极少，眼睛不再一条直线上，鼻子比嘴巴大许多。你看到她一定很惊讶，为什么呢？就是因为他的生长比例失调而显得特别难看。
这和写字是一个道理。那么，有的人写完了某个字，自我感觉不良，那么你就应该找出不良的原因，是笔画的缺点，还是部首的错误，还是结构的不符，只有你发现了其中的原因，在写同一个字，把刚才的缺陷改正，你就会流露出满意的笑容。
二、写好字要有专业书法教师的辅导 常言道：“不能闭门造车，应该走出去。”这句话的意思就是说不论学什么，必须有专业教师的指导，不能随便寻师，那样会把你引入误区。
说实话，学习写字（书法）是一门枯燥的学科，需要静心、耐心和细心，还有锲而不舍，持之以恒的学习精神。再加上老师的辅导，你的写字能力和水平会逐步提高的。
三、多摹帖、临帖、读帖 在掌握了基本笔画和偏旁部首的前提下，为了使字的结构更加严谨完美，就应该经过摹帖、临帖、读帖这三条必由之路，而且需要循环，反复的去做。 摹帖：是把一张薄纸覆盖到字帖上，照着字的样子反复摹写，这样可以掌握字的基本笔画，部首和结构的写法。
临帖：是把字帖放到一边，照着帖上的字去临写，这样可以锻炼书写的笔势和神韵，使你的字显得苍劲大气。读帖：读帖也是将要临习的字进行琢磨，以了解字的笔画、结构、神韵等等。
有的同学学习书法，往往忽略了读帖这个环节，在下笔之前，总是瞟一眼帖中要写的字，提笔就写，根本谈不上对字的理解，达不到临写的目的，那只能算作抄写。 1、确定临写量。
根据自己的情况确定写字量，对写的字做一大体总揽，有一大概了解。 2、用心思考。
每临写一个字都应用心记住笔画的形状以及位置，做到心中有数。 3、反复临写。
有的学生对要学的字只临习一次，不管效果如何，就再不愿临写第二次了，这是错误的。要去反复的写这样才能成功。
每次临写前要读帖，都应在理论上加深认识，对前次临写不成功的地方，应重点记住，经过反复读帖，临习，才能将帖中的字印刻到脑海里。 4、另外，我们要找一些质量较高的字帖，反复临写，千万不要随便拿来一本就写，第二天再换一本，这样下去你是毫无益处的。
四、融会贯通，功到自然成 “万变不离其中”，不一定要把全部汉字写好，只要掌握大部分汉字的书写方法，再写未写过的字就易如反掌了。古代和近代、现代的一些书法家、大师都是经过刻苦钻研、勤奋不懈的学习，从最基础的写字知识开始，触类旁通、融会贯通、精益求精，才能成为多少人仰慕的书法家，只要努力，我们也会成功的。
7. 书法作品如何书写落款
书法作品如何书写落款 落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。
落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。 一、落款的格式 落款有“双款”“单款”两种。
双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。
上款：位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。
有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款。
单款有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由，文字应情真意长，使人玩味无穷。
它不仅起能到调整作品重心的作用，也从中体现出作者的人品和修养。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。
若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款；若作品内容占画面较满，则需要落短款或穷款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”。
书法作品在谋篇布局时，要考虑到落款的位置。如果书赠对联，须将上款写在上联，下款落在下联；其他作品格式一般都写在左边，如分两行落款，则上款写在前行，下款写在后行；若单行落款，则上款写在上半部，下款写在下半部，以示礼貌。
单款和双款都不能和正文平齐，要有参差，才不致平板，一般上下都要空出几个字的位置，而且落款要尽量上靠，宁可上紧下松，不可上松下紧。 落款的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。
落款，一般是“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书；正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，因较难识别，一般不用于落款。
实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。款字的大小应小于正文字体的大小，以使主次分明。
以上落款形式，是针对竖幅作品而言的。对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。
与竖幅作品相同的是，落款的起头与结尾，都不能到达或超过作品正文的最上面和最下面的一个字。 二、上（下）款客套词或敬词 上款客套词或敬词： 雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩 下款客套词或敬词： 书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆 篆刻边款用：刻作、刻石、刊石、治石、篆刻、记、制 三、称谓 辈：吾师、学长、道长、先生、女士 平辈或小辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（在书画或某方面有专长者） 关系较亲密：学（仁）弟、吾（贤）弟 老师对学生：学（贤）弟、学（仁）棣、贤契、贤弟 同 学：学长、学兄、同窗、同砚、同席 四、落款时间的写法 落款用农历（阴历），则全是农历；用阳历则全用阳历 。
传统内容不宜用阳历。从左开始书写，落款在右；从右开始书写，落款在左。
落款时时季的雅称： 【农历一月】 月正、新正、孟春、首春、上春、寅孟春、始春、早春、元春、新春、初春、端春、肇春、献春、春王、华岁、岁岁、肇岁、开岁、献岁、芳岁、初岁、初月、初阳、孟阳、新阳、春阳、春王、太簇、岁始、王正月、初空月、霞初月、初春月、陬月、王月、端月、孟陬、泰月、谨月、建寅、寅月、杨月、孟春月、三微月、三正、三之日、睦月、上月 【农历二月】 如月、梅见月、梅月、丽月、卯月、杏月、酣月、令月、跳月、小草生月、衣更着夹钟、仲钟、仲春、仲阳、中和月、四阳月、四之月、春中、婚月、媒月、大壮、竹秋、花 朝 【农历三月】 暮春、末春、季春、晚春、杪春、褉春、蚕月、花月、桐月、桃月、夬月、嘉月、辰月、稻月、樱笋月、姑洗、桃浪、雩风、五阳月、桃季月、花飞月、小清明、竹秋 【农历四月】 乏月、荒月、阳月、农月、乾月、巳月、畏月、云月、槐月、麦月、朱月、余月、首夏、夏首、孟夏、初夏、维夏、始夏、槐夏、得鸟羽月、花残月、仲侣、纯阳、纯乾、正阳月、和月、麦秋月、麦候、麦序、六阳、榎月、梅溽 【农历五月】 仲夏、超夏、中夏、始月、星月、皇月、一阳月、蒲月、兰月、忙月、午月、榴月、毒月、恶月、橘月、月不见月、吹喜月、皋月、蕤宾、榴月、端阳月、暑月、鹑月、鸣蜩、夏五、贱男染月、小刑、天中、芒种、启明、郁蒸 【农历六月】 且月、荷月、暑月、焦月、伏月、季月、未月、暮夏、杪夏、晚夏、季夏、长夏、极暑、组暑、溽暑、林钟、精阳 【农历七月】 孟秋、首秋、上秋、瓜秋、早秋、新秋、肇秋、兰秋、兰月、申月、巧月、瓜月、凉月、相月、文月、七。
8. 怎样写好书法
当今社会已进入了科技时代，但在签合同、订协议等场合我们仍然离不了签字，所以写一手好字就成为许多人的夙愿。
把字写好方能出头露面，拿得出去，走入社会才能给别人留下一个好的印象。 写好字的主观愿望是好的，是向上进取的心理，说明你有一颗积极的求索精神。
但如何才能写出一手漂亮的字呢？让我们一同来探讨！ 一、有坚持不懈的恒心 有恒心、有毅力、不轻言放弃，这是为人处事的美德，也是练字能有所成绩的基本前提。缺乏恒心，只能一事无成。
要求把字写好，要从思想深处有一种紧迫感和如饥似渴的摹向心理。要树立把字写好是工作的本钱，是个人的门面的意识。
给文化修养、学习工作都带来极大的方便和效益，不可小视。此后最重要的便是坚持练习。
书法界上的“二王”（王羲之及其子王献之）是每一个习字者都应当学习的典范。 王羲之，字逸少，号澹斋，东晋伟大的书法家，被后人称为“书圣”。
他影响了整个书法界，带来了深远的影响。但他的成功是建立在勤学苦练上的。
王羲之儿时拜女书法家卫铄为师。王羲之临摹卫书一直到十二岁，虽已不错，但自己总觉得不满意，并时常以东汉“草圣”张芝“临池”的故事来激励自己，始终不渝地努力。
为了练好书法，他每到一个地方总是跋山涉水临拓历代碑刻，积累了大量的书法资料。他在书房内、院子里、大门边甚至厕所的外边，都摆了凳子，安放好笔、墨、纸、砚，每想到一个结构好的字，就马上写到纸上，他在练字时，又凝眉苦思以致废寝忘食。
王羲之的功夫之深是令人震撼的。据说有一次他应别人之邀提写一块匾牌。
当雕刻者在雕刻他的字的时候，发现他的笔迹已深入木版！这也是成语“入木三分”的由来。这从侧面说明了王羲之练字之苦、之恒。
同样的精神在他的儿子王献之身上也得到了充分体现。他也很勤于练字。
在他十二岁那年，他拿着一篇字去给母亲看（他母亲也精于书法）。这篇字中有一个“大”字，王羲之给他修改，在“大”字的下面加了一点写成“太”字，而献之的母亲一眼就认出了丈夫的那一笔。
王献之意识到与父亲的差距，他更决心勤练。
他找来了十八口缸，盛满了水，下定决心要拿缸里的水磨墨练字，不把它用完，决不罢休！ 我们必须要有这种精神才能把字写好，即使我们不想作书法家，也不能轻言放弃！半途而废，只会一事无成！ 二、寻求科学的的习字方法 有了意志、决心，怎样才能习好字呢？必须寻求一套适合自己的习字方法。自古以来，习字的最基本也是最重要的一点就是用帖，用好字帖是关键。
如何用好字帖呢？ 1、选帖。选帖时许多人都会发愁，哪本好呢？于是就去问朋友、老师和一些书法家。
这一点我觉得大可不必。选帖必须根据自己的性格、自身条件和个人爱好去寻求合乎自己心意和口味的帖本，先试写一段时间，感觉不错，再确定下来。
切记不要请那些对你不十分了解而被你崇拜的名家指定帖本。因为那些名家指定的帖本对他可能大受裨益但可能并不适合你个人。
这样一来，往往容易使你走上弯路。但如果发现所选的帖本总不尽如人意，可以重换帖本，但千万不要无休止地换下去，使你的习字计划迟迟不能步入正轨，最终只会耽误时间、无所建树。
要眼尖手快，选好帖本，马上进行专攻，用你的恒心去用帖。 2、临摹。
这是用帖的第一步。“临摹”实际包含了两步，即“摹”和“临”。
“摹帖”是蒙在字上描，是十分必要的手段。有许多人认为摹帖是小学生才做的事，蒙在别人的帖上去写似乎有些丢人，十分不光彩。
我们大可不必有这种架子，应该虚心向别人求教。再者讲摹帖的好处是非常大的。
我们在学习的过程中，不可避免地要产生一些错误的地方不规范的地方总会出现，字帖就像一位模范，为我们明确了努力的方向。描写别人的字就会不断发现不足之处并且能够在摹写中改正。
字的美观与否取决于笔画的美观程度和间架结构的是否得体。这两项都能在摹帖中得到规范。
笔画的运笔、行笔，字的长短不齐、结构松散的毛病会在这个过程中暴露出来，帖本就像一位监督员，指正练习中的不足。基础不牢的更需要通过加强摹帖来巩固，要扎实基本功。
对摹帖这个环节一定要重视。无论是硬笔还是软笔都十分有效、重要。
“临帖”指照着帖写，这是摹帖进行一段时间后，提高水平的一步。先摹后临，在牢固的基础上提高。
由于是照着帖本写，所以要一边观察一边写。观察要用心，要思考。
不仅要看字的全貌、间架结构，也要注意每一笔的细节之处。一点画的收笔，一捺画的捺脚都丝毫不可放松。
笔画的粗细、用力的大小都应考虑周全。临帖中不可缺乏思考。
看到一个字要运用所学知识进行剖析，想想为什么要这样安排结构。这样书写能力才提高得快，做到脱帖。
3、脱帖。临摹完成后不要急着去亮出自己的成果，离开帖本你能不能像照着写写得一样顺畅？虽说已不用帖本，却是更好地利用了帖本。
在临摹过程中悟到的东西能不能熟记在心，顺手拈来，有效利用，全靠脱帖习字来巩固。写一篇字，要脑、手、心、眼并用，互相配合，不断重现帖本中悟到的东西。
写完一篇字后，可以回过头来反复思考。还可以拿出帖本对。