育才学习网1. 隶书的写法你若盛开 蝴蝶自来
[你若盛开 蝴蝶自来]的隶书写法。如图：
2. 用隶书怎么写汉字两个字
汉字经过了6000多年的变化，其演变过程是： 甲骨文 → 金文 → 小篆 → 隶书 → 楷书 → 行书 （商） （周） （秦） （汉） （魏晋） 草书 以上的“甲金篆隶草楷行”七种字体称为 “汉字七体” 中国文字——汉字的产生，有据可查的，是在约公元前14世纪的殷商后期，这时形成了初步的定型文字，即甲骨文。
甲骨文既是象形字又是表音字，至今汉字中仍有一些和图画一样的象形文字，十分生动。 到了西周后期，汉字发展演变为大篆。
大篆的发展结果产生了两个特点：一是线条化，早期粗细不匀的线条变得均匀柔和了，它们随实物画出的线条十分简练生动；二是规范化，字形结构趋向整齐，逐渐离开了图画的原形，奠定了方块字的基础。 后来秦朝丞相李斯对大篆加以去繁就简，改为小篆。
小篆除了把大篆的形体简化之外，并把线条化和规范化达到了完善的程度，几乎完全脱离了图画文字，成为整齐和谐、十分美观的基本上是长方形的方块字体。但是小篆也有它自己的根本性缺点，那就是它的线条用笔书写起来是很不方便的，所以几乎在同时也产生了形体向两边撑开成为扁方形的隶书。
至汉代，隶书发展到了成熟的阶段，汉字的易读性和书写速度都大大提高。隶书之后又演变为章草，而后今草，至唐朝有了抒发书者胸臆，寄情于笔端表现的狂草。
随后，糅和了隶书和草书而自成一体的楷书（又称真书）在唐朝开始盛行。我们今天所用的印刷体，即由楷书变化而来。
介于楷书与草书之间的是行书，它书写流畅，用笔灵活，据传是汉代刘德升所制，传至今日，仍是我们日常书写所习惯使用的字体。 到了宋代，随着印刷术的发展，雕版印刷被广泛使用，汉字进一步完善和发展，产生了一种新型书体——宋体印刷字体。
印刷术发明后，刻字用的雕刻刀对汉字的形体发生了深刻的影响，产生了一种横细竖粗、醒目易读的印刷字体，后世称为宋体。当时所刻的字体有肥瘦两种，肥的仿颜体、柳体，瘦的仿欧体、虞体。
其中颜体和柳体的笔顿高耸，已经略具横细竖粗的一些特征。到了明代隆庆、万历年间，又从宋体演变为笔画横细竖粗、字形方正的明体。
原来那时民间流行一种横划很细而竖划特别粗壮、字形扁扁的洪武体，像职官的衔牌、灯笼、告示、私人的地界勒石、祠堂里的神主牌等都采用这种字体。以后，一些刻书工人在模仿洪武体刻书的过程中创造出一种非颜非欧的肤廓体。
特别是由于这种字体的笔形横平竖直，雕刻起来的确感到容易，它与篆、隶、真、草四体有所不同，别创一格，读起来清新悦目，因此被日益广泛地使用，成为16世纪以来直到今天非常流行的主要印刷字体，仍称宋体，也叫铅字体。 在中国文字中，各个历史时期所形成的各种字体，有着各自鲜明的艺术特征。
如篆书古朴典雅，隶书静中有动，富有装饰性，草书风驰电掣、结构紧凑，楷书工整秀丽，行书易识好写，实用性强，且风格多样，个性各异。 汉字的演变是从象形的图画到线条的符号和适应毛笔书写的笔画以及便于雕刻的印刷字体，它的演进历史为我们进行中文字体设计提供了丰富的灵感。
在文字设计中，如能充分发挥汉字各种字体的特点及风采，运用巧妙，构思独到，定能设计出精美的作品来。 自秦始皇统一，中国文字才逐渐走上了发展的道路，各个时代的中国文字都有着与众不同独特的民族、民风的内涵，中国的文字史里处处深深地刻着中华儿女的智慧与勤劳。
然而，现今有些人对本国文字了解甚少，而对于其他国家的语言文字投入极大的热情，却依然是个半调子。文字是国家的灵魂，为了了解祖国文字的变迁，祖国的历史，祖国的灵魂，我们选择了这个课题。
中国文字的发展，经过秦统一中国后，连续对汉字进行简化、整理，使汉字逐渐走向规范化。汉字的发展，大致可分为古文、篆书、隶书、楷书等四个阶段的演变过程。
其中，篆书又有大篆、小篆之分；隶书则有秦隶、汉隶之别。由此可知，历史上任何一种新的字体，都是经过长期演变逐渐形成的。
总体来说，楷书形成后，中国文字已基本定型（表一）。 （表一：汉字书体的演变） 1甲骨文 秦统一文字前，中国的汉字，不论从字体、应用角度而言，还是混乱的。
古文广义而言，其包括大篆在内的小篆以前的文字；狭义的讲，指中国文字史上大篆以前的文字。这里采用狭义的古文概念。
古文包含甲骨文与金文；其中，前者被人们视为中国最早的定型文字。 甲骨文字：为商朝后期用写或刻的方式，在龟甲、兽骨上所留下的文字，其内容多为"卜辞"，也有少数为"记事辞"。
甲骨文大部分符合象形、会意的造字原则，形声字只占20%。其文字有刀刻的，有的填满朱砂，也有直接朱书墨书的。
因文字多为图画文字中演变而成的，象形程度高，且一字多体，笔画不定。这说明中国的文字在殷商时期尚未统一。
殷代图像金文：先秦称铜为金，故铸刻在青铜器上的文字叫做金文，又叫钟鼎文、彝器款识。与甲骨文相比，金文象形程度更高，显示了更古的文字面貌。
金文填实的写法，使形象生动逼真，浑厚自然。 甲骨文是商代书写的俗体，金文才是正体，显示了正体多繁，俗体趋简的印迹（如表二）。
（表二：。
3. 怎么学写隶书
隶书又称佐书、八分书。正恒《四体书势》说：“隶书者，篆之捷也。”许慎《说文解字•叙》说：“秦天经书，涤除旧典，官狱务繁，初有隶书，以趋约易，而古文由此绝矣。”实际上隶书就是篆书的简约与急就。
隶书上承篆籀，下启行草。隶书产生于战果，兴于汉。隶书作为一种实用书体，曾通行于汉代。汉以后虽然被草书、楷书、行书诸书体所取代，但仍然由于其字形的美观、结体的多变，备受人们的欢迎，并成为今天书法艺术创作中颇受欢迎的一大书体。并由于自汉以来隶书传世的碑刻、墨迹众多，也是入门书法的极好途径。
就初学者学习隶书而言，今人的隶书墨迹，只能看，决不可以直接去临写。如果在没有基础的情况下，看也是很有危险的，因为你尚不知学哪些、弃哪些。故临习只可以临写古人的字帖、碑版。其道理很简单，我们学习书法只可以学习经过历史淘洗后而积淀下来的东西，遵循历史的成功经验，无疑是件事半而功倍的事。
学习是一个扬弃的过程，要不断摒弃糟粕，这个难度较大，需要不断提高审美认识。所以学书先要多看、多读，提高自己的审美鉴别能力之后，再进行有的放矢的临写，这是极为必要的。如果自己看都看不懂，也不明白哪里好、哪里坏，那又如何去学习？如果学了坏的、丢弃了好的，那还不如不学吗。因此，永远要眼光在前，动笔在后。否则笔动错了，还不如不动。
汉隶是汉代隶书的统称。因东汉碑刻上的隶书 ，笔势生动，风格多样，而唐人隶书，字多刻板，称为“唐隶”，故学写隶书者重视东汉碑刻，把这一时期各种风格的隶书特称为“汉隶”，以别于“唐隶”。从宏观上将秦汉隶书划分为古隶、汉隶和八分三种形态：一是古隶：古隶的流行时间大约在公元前309年至公元前111年，即从秦武王时期至汉武帝晚期。这只是大致的分期。古隶的特征为纵向取势，横不平，竖不直。二是汉隶：广义的说，所有汉代的隶书都是汉隶，包括汉初的古隶、汉隶（狭义的汉隶）和八分书。狭义的汉隶是指西汉使用最广泛的隶书体。汉隶较古隶规范，又不像八分那样具有装饰性，是西汉直至汉末的通用书体。汉隶的特征为取横势，突出横画，横平竖直。三是八分：八分是隶书中的艺术书体。八分书的特征是取左右分布之势，突出挑画和捺画。
学习汉隶，最好从临写汉碑开始。但汉碑里的字，有些初学者欣赏不了，也根本不知道如何去临写。就必得找个老师请教了。汉碑风格多种多样：
公正俊逸的如《曹全碑》、《朝侯小子残石》、《乙瑛碑》、《华山碑》、《张景碑》、《史晨碑》、《礼器碑》、《张寿碑》、《袁博碑》等。此类碑版，技法精妙严谨，意态典雅端庄，点画细腻完善，结体平正匀称。
古拙雄强的有《鲜于璜碑》、《张迁碑》、《开通褒斜道刻石》等。此等碑刻，形貌古拙质朴，意态简远雄浑，点画苍劲凝重，结构方正稚拙。
疏旷萧散的有《衡方碑》、《西狭颂》、《郙阁颂》、《封龙山颂》等。其艺术风格雍容大度，意态安闲古雅，笔画风后遒润，结构疏扩方满。
奇倔纵容类的有《石门颂》和一些简牍墨迹等。意态疏放恣肆，笔画圆浑洒脱，结构富于变化。
4. 我怎样写隶书
我是在学习柳体楷书的基础上学习隶书的，又在学习隶书的过程中兼学行、草、篆等书体。
我学习书法是各种书体穿插交替进行的。学了就要用，在用中检验自己所学书体的优劣。
通过多年的社会实践证明，在我所写的各种书体中，最受人们欢迎的是隶书。加之我在各种报刊发表的、各级书展参展的以及出版的书法作品中，所占比数最大的也是隶书。
所以我也就渐渐地以写隶书为主了。近年来，不少书友以及我的学生，不只一次的建议我，将三十多年来从事隶书学习和创作的经验写一写。
我总感到没有什么好写的。我学隶书既无家传又无专学师承。
一次隅尔的机会，在一个旧书摊上购得一本《西岳华山庙碑》，真是如获至宝，一直临习了近二十年。手下没有书法理论书籍作指导，在漫长的岁月里苦心摸索，不知走了多少弯路。
后来随着生活环境的改善，书法资料的增多，我所摸索出的隶书技法才逐一得到验证。有的是和前人暗合了，有的至今也还不合。
不合者，第一可能是谬误，第二也算是我的“创造”吧。一、我写隶书的笔法1、点法隶书的点因在字中所处的位置不同而形态各异。
有斜点、捺点、横挑点或是以短横、短竖代替的点等。其中除了后两种分别与短横、短竖的写法相同外，其余的点法乃大同小异。
注意掌握好大、小、粗、细、长、短和起笔与收笔的方向和部位就是了。方法是：逆锋起笔，转笔重按过笔，收笔时，不接笔用回锋，如本帖中“泛”“赤”等字；按笔用出锋，如本帖中“美”“乎”等字（以下均以本帖中的字为例，不赘述）。
2、横法横画有平画、波画两种。平画的写法是：逆锋向左起笔，绞锋向右过笔，过笔中加有提按或顺笔，令其有粗细变化，避免浮滑。
收笔迅猛空回，末端或方或圆、或秃或尖自然天成。平画接笔时，起笔收笔一要深入相接笔画的内部，不得露出痕迹。
我写短横与竖画穿插处，习惯作渐按渐提，使其呈鱼肚状，如“掉”“扣”等字。但两个以上的短横并排与竖画穿插，则不采用此法，如“惟”“更”等字，平画大都是平直的，但为了适应个别字造型需要，也有中段稍曲者，如：“立”“山”等字。
波画的写法是：逆锋向左下方轻按，绞争锋向右上方蹲锋，使呈“蚕头”状，然后中锋向右运笔，（以下凡不说明用侧锋者均用中锋行笔）至捺脚处要稍停驻，有时还趁机轻提以调正一下笔锋，趁势下按，使笔毛尽量铺开。斜后随即反正，顺势向右上方行笔，边行边提至末端笔管微微右旋，使呈雁尾状稍停空回收笔。
这一笔左边像“蚕头”，右边似“雁尾”，故称“蚕头雁尾”是隶书的突出特征。又是一个字的主笔。
应注意的是，波画不得在一个字中重复，但也不是绝对的。如个别字需要出现两个波画，定要分出主次，如“舞”字等。
所以有“蚕无二设、雁不双飞”的说法。3、竖法竖画的写法，有的说与横画相同者，有说与横画相似者，即把横画竖起来就是竖画。
说相似者欠妥，说相同者错误。隶书的平画和波画均属横画，试将两种横画都竖起来，同竖画比较一下，就不言而喻了。
我写隶书的竖画是视其长、短、斜、正和部位等分别使用笔法。诸如：木字旁中的一长竖，逆锋向上起笔，顿笔绞锋下行，至将近短横时渐行渐按，至穿插处重按轻提，使呈鱼肚状，与短横配合，四角皆呈圆形。
此画上重下轻，空回收笔，状如一人昂首直立。惟字的一长竖，虽与木字旁的一长竖位置相同，为了和左右两个竖折相配合，出现三个弯，形似“游鱼三折腰”。
“坐”字一竖上轻下重，“共”字两竖左**斜等等，可在临习中细心体察。4、撇法撇画常与右边的捺画相对左右伸展，形成隶书的特有风格。
是学习隶书难度最大的一笔。撇画也有长短斜平之分，但写法基本相同。
仅举长斜撇一例，余可类推。向右上方逆入起笔，转锋顿笔向左下方运行，整个撇笔都用逆锋涩进，上段比下段稍快。
行笔至三分之二以下。即边行边顿。
至将尽处再重顿后，外旋管向左上方渐提，隐隐出锋收笔。5、捺法捺画有斜捺，如“天”“人”等字；平捺如“遗”“之”等字；直捺如“武”“哉”等字；曲捺如“风”“飞”等字。
笔法大同小异，仅以斜捺为例。逆锋向左上方起笔，转锋向右下方运笔，边行边作提按颤笔步步加重，上快下迟至捺脚处笔法与波画同，不重述。
6、挑法挑画与横画中的波画起笔处略同而“蚕头”较小，如“挟”字。挑画与竖画相连者笔法是：竖画行笔至尽处不提笔，即逆锋向左下方轻按，转锋重按向右上方挑起，末端把笔锋留住。
折锋收笔如：“长”“既”等字。7、折法折画有横折竖折，如“明”字。
以横折为例，横画至尽处稍向右上方一顿，提笔绞转笔锋向下行笔，或将笔锋离纸，重起笔下行均可。运行中笔锋微微左右摇摆，从微曲中求垂直，折锋收笔。
如“问”“洞”等字。如转折后向左下方或右下方行笔，则笔锋略偏于左，如“白”“为”等字。
8、钩法隶书中有长钩短钩，长钩多在左边无他画的字用之，如“乎”“子”等字。短钩多在左旁有他画的字用之，如“荆”“诗”等字。
因长钩的笔法与撇法同，故以短钩为例，竖画至尽处稍提，随蹲锋内旋管换向，朝左下方涩进，缩锋收笔。二、我写隶书的结构 结构、结。
5. 岳的篆书和隶书怎么写
【岳】的【方正小篆体】写法 【岳】的【汉鼎繁印篆】写法 篆书特点：标准篆书体的体式是排列整齐、行笔圆转、线条匀净而长，呈现出庄严美丽的风格。
与甲骨文、金文相比，具有这样一些基本特征：字形修长、而且紧画、向下引伸，构成上密下疏的视觉错感，这与自上而下的章法布局也有关系。线条匀称无论点画长短，笔画均呈粗细划一的状态。
这种在力度、速度都很匀平的运笔，给人以纯净简约的美感。加之字体结构的趋简约固定的倾向，小篆书体的章法布局更能形成纵横成行的序性。
秦篆有圆笔方笔之别，圆笔以秦刻石为代表；方笔以秦诏版权量为代表，为秦篆之俗体。【岳】的【方正隶书繁体】写法 【岳】的【汉仪大隶书简】写法 隶书是从篆书发展而来的，隶书是篆书的化繁为简，化圆为方，化弧为直。
隶书的结构特点：字形扁方左右分展、起笔蚕头收笔燕尾、化圆为方化弧为直、变画为点变连为断、强化提按粗细变化。扩展资料：篆书。
秦始皇统一中国后，小篆成为官方统一的文字。小篆体势修长，讲究对称，笔画停匀，用笔起收不露痕迹，体态端庄而妍美。
自秦以后，历代的书法家大都把秦篆奉为圭臬，取修长的纵势为体貌。唐代李阳冰为篆书者楷模。
自唐而下，南唐有徐铉，宋代有张谦仲、喻湍石均为其时的篆书大家。元代有赵孟頫、吾衍、周伯琦、吴叡，各以篆书擅名一时。
明代徐霖则饮誉当代。降至清中叶后，王澍、丁敬、钱坫、洪亮吉、孙星衍、莫友芝、杨沂孙，乃至近代罗振玉、章炳麟、王褆一脉，皆规模“二李”（李斯、李阳冰）——起笔藏锋敛毫，行笔中锋，收笔多垂露，笔画停匀，讲究对称，字型方整，结体疏松古拙。
这些篆书名家或师《石鼓》、或参钟鼎籀书，虽然评者誉称其篆书“远接前秦”、“情参钟鼎”，然而，大致工致多于神情——用笔、结字均未能突破前贤的藩篱。萧退庵老人认为小篆“必须能写得方，写得扁，方是好手”，可谓一语道破了篆书的结字特征。
因此，在习篆时，应以方楷一字半为为宜。另外，还要考虑字形的取势。
一般来说，取势是字形生动与否的重要一环。就篆书字势而言，应该追求端庄雅正，字形的高度比例以及字形与垂脚长度的比例，一定要符合一定的适度。
如此于展纵间兼取横向之势，便能于一字之内、字字之间，得舒展跌宕而又顾盼之情。再结合以中锋用笔为主，偏锋、侧锋并用，收笔多侧锋，悬针、垂露兼融，笔画间注意搭接的装饰意味诸方面，兼工带写，篆书“取势”、“具情”的新面就能表现出来。
隶书。隶书也叫“隶字”、“古书”。
是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。就小篆加以简化，又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画，便于书写。
是在监狱里创造出来的字体。分“秦隶”（也叫“古隶”）和“汉隶”（也叫“今隶”），隶书的出现，是古代文字与书法的一大变革。
隶书是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”。它起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。
也有说法称隶书起源于战国时期。隶书是相对于篆书而言的，隶书之名源于东汉。
隶书的出现是中国文字的又一次大改革，使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础。隶书结体扁平、工整、精巧。
到东汉时，撇、捺、点等画美化为向上挑起，轻重顿挫富有变化，具有书法艺术美。风格也趋多样化，极具艺术欣赏的价值。
隶书相传为秦末程邈在狱中所整理，去繁就简，字形变圆为方，笔划改曲为直。改“连笔”为“断笔”，从线条向笔划，更便于书写。
“隶人”不是囚犯，而指“胥吏”，即掌管文书的小官吏，所以在古代隶书被叫做“佐书”。书体同时派生出草书、楷书、行书各书体，为艺术奠定基础。
隶书基本是由篆书演化来的，主要将篆书圆转的笔划改为方折，因为在木简上用漆写字很难画出圆转的笔划，所以隶书的书写速度更快。参考链接：百度百科-篆书 参考链接：百度百科-隶书。