1.戏剧评论怎么写
如何写戏剧评论用如下的问题来集中注意力,写你的戏剧评论。
不要只是按照剧本详细叙述故事情节。这篇 作文的关键是评论一部戏,而不是描述她。
一定要得到节目单并且正确地指明戏剧,作者, 人物等等。你一定要尽最大努力评论如下内容: 基本信息: 哪个剧院? 在哪里? 日期和时间 什么剧? 谁写的剧本? 剧本:努力抓住如下: 什么是主要的冲突,戏剧提出的问题,或者潜在的主题? 什么是该剧的主要特点?严肃的,可笑的,还是嘲讽?解释清楚。
导演:努力评论如下项目: 有没有一个突出的制作概念, 主体隐喻,或者导演注释的方式?如果有,是什么,是怎样在 制作中实现的?是不是所有制作元素兼容并且协调?解释清楚。如果不是,什么地方出圈了, 或者同其它元素不相匹配? 表演:选择至少两个演员(男或女)深入评论。
请将演员和人物的名字写正确。 角色是不是正确地选对了演员。
是不是有些演员不适合于演剧中角色,为什么? 是不是有些演员很有效果?如果是,怎样,如何产生的结果? 演员的声音是不是听得见,听得懂? 演员是否需要特殊技能(比如跳舞,唱歌,击剑,演奏乐器)?如果有,这样的需求是怎样 得到满足的? 舞美:努力评论如下方面: 在什么类型的演出场地,该剧上演的? 舞美是如何实现的?场景是如何表现剧情的? 舞美是怎样在整个制作中做出贡献(或者没有贡献出来)?如果取消舞美,戏剧会丢失了什么 服装和化装:努力评论如下方面:有没有特殊服装要求?(历史的,幻想的,等等)如果有,制作结果如何? 有没有特殊的化妆要求?如果有,做得怎么样? 整体上看,服装和化装是如何对制作做出的贡献? 灯光和音响:努力评论如下方面: 有没有特殊的灯光要求?如果有,制作得如何? 整体上灯光和音响做出了什么贡献? 最终的思考: 你对表演的总印象如何? 你对观赏剧目的总经历感觉如何? 最终你有什么评论? 步骤: 第一步:在去看演出之前读剧本,除非你对作品非常熟悉。要对剧本的语言和风格有坚 实的感觉,就能够使你能对制作的优点更敏感。
(译者注:要懂得剧本写作的基本知识) 第二步:看戏,努力对导演的手法选择保持开放的脑筋,同时评估这些手法的有效性。 演出结束后马上写下你的想要在评论中用到的印象和感觉的细节。
(译者注:要懂得,理解 导演的技巧和手法。拥有导演的基本知识) 第三步:告诉你的读者戏剧的基本知识,诸如剧作,导演,和主要演员的名字,剧团的 名字,剧目是在什么地方演出的。
这样的信息一般是在戏剧评论的最初几段,有一些也可以 放到后面的段落。 第四步:简单描述演剧,触动剧目的内容,范畴和主题。
不需要,或者不希望你做大段 的故事见解。 第五步:为读者提供你对剧目的评论性意见,用具体例子支持你的观点。
剧目是不是有 娱乐性,或者激发思考?描述剧目的主要优点和不足。 第六步:评估剧目的导演,包括(如果可能)凝聚整个制作的主要概念,或者某个释解 的方法。
描述导演选择的方法,并分析这些方法的有效性。 第七步:估价演员的表演。
考虑你是否发现他们的演出可信,他们怎样在一起表演,他 们的声音和形体动作是对整体效果有所贡献还是削弱. 第八步:评估演剧的设计元素。舞美是否建立了演剧的正确情绪? 服装和灯光是否增强 了整体效果? 第九步:总结你对制作成功或者失败的分析。
2.戏剧评论怎么写
如何写戏剧评论用如下的问题来集中注意力,写你的戏剧评论。不要只是按照剧本详细叙述故事情节。这篇 作文的关键是评论一部戏,而不是描述她。一定要得到节目单并且正确地指明戏剧,作者, 人物等等。你一定要尽最大努力评论如下内容: 基本信息: 哪个剧院? 在哪里? 日期和时间 什么剧? 谁写的剧本?
剧本:努力抓住如下: 什么是主要的冲突,戏剧提出的问题,或者潜在的主题? 什么是该剧的主要特点?严肃的,可笑的,还是嘲讽?解释清楚。
导演:努力评论如下项目: 有没有一个突出的制作概念, 主体隐喻,或者导演注释的方式?如果有,是什么,是怎样在 制作中实现的?是不是所有制作元素兼容并且协调?解释清楚。如果不是,什么地方出圈了, 或者同其它元素不相匹配? 表演:选择至少两个演员(男或女)深入评论。请将演员和人物的名字写正确。 角色是不是正确地选对了演员。 是不是有些演员不适合于演剧中角色,为什么? 是不是有些演员很有效果?如果是,怎样,如何产生的结果? 演员的声音是不是听得见,听得懂? 演员是否需要特殊技能(比如跳舞,唱歌,击剑,演奏乐器)?如果有,这样的需求是怎样 得到满足的?
舞美:努力评论如下方面: 在什么类型的演出场地,该剧上演的? 舞美是如何实现的?场景是如何表现剧情的? 舞美是怎样在整个制作中做出贡献(或者没有贡献出来)?如果取消舞美,戏剧会丢失了什么
服装和化装:努力评论如下方面:有没有特殊服装要求?(历史的,幻想的,等等)如果有,制作结果如何? 有没有特殊的化妆要求?如果有,做得怎么样?
整体上看,服装和化装是如何对制作做出的贡献? 灯光和音响:努力评论如下方面: 有没有特殊的灯光要求?如果有,制作得如何? 整体上灯光和音响做出了什么贡献? 最终的思考: 你对表演的总印象如何? 你对观赏剧目的总经历感觉如何? 最终你有什么评论?
步骤:
第一步:在去看演出之前读剧本,除非你对作品非常熟悉。要对剧本的语言和风格有坚 实的感觉,就能够使你能对制作的优点更敏感。(译者注:要懂得剧本写作的基本知识)
第二步:看戏,努力对导演的手法选择保持开放的脑筋,同时评估这些手法的有效性。 演出结束后马上写下你的想要在评论中用到的印象和感觉的细节。 (译者注:要懂得,理解 导演的技巧和手法。拥有导演的基本知识)
第三步:告诉你的读者戏剧的基本知识,诸如剧作,导演,和主要演员的名字,剧团的 名字,剧目是在什么地方演出的。这样的信息一般是在戏剧评论的最初几段,有一些也可以 放到后面的段落。
第四步:简单描述演剧,触动剧目的内容,范畴和主题。不需要,或者不希望你做大段 的故事见解。
第五步:为读者提供你对剧目的评论性意见,用具体例子支持你的观点。剧目是不是有 娱乐性,或者激发思考?描述剧目的主要优点和不足。
第六步:评估剧目的导演,包括(如果可能)凝聚整个制作的主要概念,或者某个释解 的方法。描述导演选择的方法,并分析这些方法的有效性。
第七步:估价演员的表演。考虑你是否发现他们的演出可信,他们怎样在一起表演,他 们的声音和形体动作是对整体效果有所贡献还是削弱.
第八步:评估演剧的设计元素。舞美是否建立了演剧的正确情绪? 服装和灯光是否增强 了整体效果? 第九步:总结你对制作成功或者失败的分析。
3.舞台演出活动总结该怎么写
当前,我市进入“港铁隧桥”快速发展的“同城时代”,伴随经济社会不断发展,为满足群众日益提高的精神文化生活需求,近年来,市委市政府高度重视群众文艺活动创建工作的开展,形成了以胶南之夏广场文艺演出系列活动为代表的品牌文化活动。胶南之夏广场文艺演出每年举办一届,活动时间从每年的6月下旬延续到10月上旬,至今已成功举办十三届。以时间跨度大、场次多、文艺种类多,参与面广、宣传力度大等特点在全市打响,每年活动总观众人次可达20多万,受到市委市政府的高度评价,成为了我市群众不可或缺的夏日文化大餐。
今年的“飞宇杯”第十三届胶南之夏广场文艺演出活动依旧保持了良好的活动局面,举办了演出80余场,受到广大群众的热烈好评,回顾今年的胶南之夏广场文艺演出活动的成功举办,主要得益于以下几个方面:
一、领导重视,部门配合,运转高效
xx市委市政府高度重视广场文化活动,每年都将广场文化作为为群众所办的惠民工程写入政府工作报告,拨付专项经费用于舞台建设和演出,为广场文化活动的顺利进行提供智力支持和物资保障。我市各镇党委和人民政府,各街道党工委和街道办事处,市直副局级以上单位,骨干企业等全市百余家企事业单位选调精品节目积极参与,举办专场演出,使得本次活动的规格和质量档次高、范围广。本届活动由市委宣传部、市文化局、市总工会、市公安局、市广电局和有关街道办事处共同主办。各成员单位各行其责,通过大舞台展示自身形象,为全市文化建设作贡献。活动启动之前,市文化部门都制定切实可行的活动计划,由市政府主管领导组织召开全市文化工作协调会议,协调工作,明确任务,提出要求,形成全市“一盘棋”格局。活动中,市领导经常亲临现场观看演出,指导工作。活动后,市文化部门及时召开总结座谈会,听取方方面面的意见和建议。
4.戏评该怎么写
多看,
多学,
多写,自然水平就提高了
重振戏剧评论的雄风
当我们谈到戏剧危机,大声疾呼振兴戏剧的时候,往往看到的只是戏剧评奖的等次、演出市场的萎缩、观众对戏剧的冷落,很少会有人想到戏剧评论与戏剧的繁荣发展有什么内在关系。如果想到,也是认为戏剧评论未配合创作演出做好宣传,未将作品和演员“宣传”出去,说白了,就是没有当好吹鼓手。而从事戏剧评论工作的人士,又埋怨当前重创作、轻评论,很觉委屈。这种矛盾由来已久,一时也难以改变现状。
但我们却很少对戏剧评论自身进行反思。如果说,整个戏剧存在着不同程度的危机的话,我认为,戏剧评论存在的危机比戏剧创作演出存在的危机更严重,不能不引起足够的重视。
戏剧评论的危机集中表现为戏剧评论(包括研究)没有获得独立的地位,功能萎缩,缺乏严肃性、科学性和战斗性。其主要表现为:
第一,人情评论、雇佣评论、官本位评论日渐盛行。有的人在评奖评论会或宣传评论文章中,因为是朋友、熟人,为了给某人某单位的参演剧目争取好的奖次,不是从整个舞台艺术的整体内容、艺术手法、呈现方式等来分析,进行客观评价,而是胡乱吹捧。有的接受了别人的润笔费,便一味说好话,把缺点说成优点,将三分成绩说成七分,夸大其辞。有的则因为是领导参与创作,便对剧目极尽吹捧之能事。这种种不良风气,在近几年的戏剧评论中已成蔓延趋势。
第二,拿着一个固定的框框到处套,凡符合自己所持框框的剧目就优,否则就劣。有些评论人士平时不注意了解整个戏剧的发展趋势,不学习新的知识,仅凭自己过去在教科书上学的一些条条或积累的一些经验所构架的主观性很强的评论模式去“框”一切作品。不是从感受分析作品入手,上升为理性,再得出结论。我从近年来所参加的各种评论会中深切感受到,大多数评论人士在评价文艺作品时,最常用也最熟悉的是社会学的批评手法。这种方法虽然是批评的基本方法之一,但不是唯一的方法。何况有不少自诩为行家的人士连这种方法也未必真正掌握。只用一种固定的模式去套一切作品,或用一种主观性很强、根本还不成其为方法的方法去套一切作品,在评论时常常会有意无意排斥了一些有探索创新意识的作品,这使人感到这些评论者的水平不高。原因很简单,因为戏剧本身在发展变化,戏剧观念在变化,观众的审美趣味也发生变化,文艺批评的方法及模式还以不变应万变,就难免捉襟见肘,甚至闹笑话。
第三,对一些探索创新的作品评论评价时过于苛刻,缺乏宽容。近年来,我们云南省不仅戏剧创作,包括歌舞创作都出现过一些探索创新意识很强的剧(节)目和晚会。这类剧(节)目在会演评论评奖中往往引起很大争议。既然是探索创新,争议是难免的。问题是,争议往往不是在剧(节)目的思想内容及总体倾向上,而往往在表现手法、风格样式和个别情节上。对这些有不同看法也是正常的,但因此就将一个剧(节)目全盘否定就不恰当了。这不仅会挫伤创演单位的积极性,也会影响全省戏剧事业的繁荣发展。
文艺创作和文艺评论是繁荣文艺的两翼。创作是基础,文艺评论是推进器。如果说,我省的戏剧创作与全国发达省份相比还有不小差距的话,那么,戏剧评论和戏剧研究又滞后于戏剧创作。这种滞后,必然影响整个戏剧事业的发展。因此,加强戏剧评论的建设,振兴戏剧评论,已成为振兴云南戏剧不容忽视的重要环节。
鉴于此,我希望各有关领导部门切实重视戏剧评论工作,彻底改变重创作轻评论的状况,不要将评论仅仅当做创作的附庸和轿夫,切实采取有效措施,加强评论建设,促进评论的健康发展,形成一个良好的氛围和良性循环的发展机制。
同时,一切从事戏剧评论的专业和业余人士应当明确,文艺批评是一门科学,以及它作为一门科学的严肃性、科学性、战斗性、公正性。文艺评论工作者对作品和作者,既不要“捧杀”也不要“棒杀”。既要严肃认真,又要平等待人,以人为善。因此,我们必须增强使命感、责任感,加强职业道德修养,坚持文艺评论的独立性,不要为人际关系所左右。评论工作者和作家、导演、演员既是同一战壕的战友,又是“诤友”,目标是一致的。同时,评论工作者要加强业务学习,更新观念,扩宽自己的文化视野,建立适合文艺评论需要的知识结构框架。既要学会客观把握对一个时期的文艺思潮与发展趋势,作出有真知灼见的概括,又要学会对具体作家作品进行深入细致的分析评价。这样,才能及时总结创作的经验教训,指导创作,引导观众提高审美趣味和鉴赏水平,同时,也可以为领导部门提供决策的参考依据,从而真正起到促进戏剧繁荣发展的积极作用。
5.音乐评论怎么写
音乐评论 music criticism 音乐生活中的一种专门活动,是一定的阶级、阶层 或社会集团通过评论家以书面文字或口头语言来表达对 音乐的褒贬、要求、评价、展望、回顾等的一种特殊方 式。
良好的音乐评论具有科学性与权威性,对创作、演 出、欣赏以及社会音乐生活起相当重要的影响。广义来 说,音乐评论也可包括一般普通听众所发表的意见在内。
这种意见若形成舆论或呼声,其力量及影响比评论更大。 音乐评论的对象,通常以音乐作品及演出为主,也 可扩展到对音乐家、音乐风格、流派、音乐书刊的评价, 并常涉及与音乐有关的各种社会现象。
音乐评论的表达 方式除书籍、报刊、杂志之外,还可通过集会或其他的 公共宣传手段,如广播、电视等来扩大评论的影响。评 论的内容和形式因不同对象而有差异。
如供专门家参考 的偏重理论性和技术性的分析;对广大听众则采用较为 通俗普及的解说介绍。 音乐评论的目的,在于对所评论的对象作出一定的 审美评价。
为此,首先必需有一个评价的标准。这个标 准因评论家的审美理想、审美观念而有所不同。
评论家 不可避免地受到特定历史时期的具体社会、民族和阶级 的影响,总是有意或无意地宣传、提倡或倾向于一定的 文艺思想,反对或排斥某种文艺思想。在评论中也必然 反映出评论家自己的艺术观、艺术修养、兴趣爱好等特 点。
尽管如此,在一定历史条件下,仍会形成一个基本的 标准。它取决于当时社会上占主流地位的音乐思潮。
这 种标准不外从两个方面来考虑,即社会功利价值标准,包 括作品在政治、道德伦理、社会风气等方面所产生的影 响;艺术价值标准,即从内容与形式结合方面是否合乎 审美要求和审美理想。大体说来,能为大多数人所接受 的标准,常常是符合于社会进步力量的观点、要求和利 益,符合于音乐艺术发展的基本规律,因而是比较客观 而具有科学性的。
否则,公众就会拒绝承认这种标准而 使评论失去其作用。正因如此,音乐评论往往与当代社 会的思想斗争、政治斗争有密切的联系,反映出意识形 态斗争的复杂性。
音乐评论的标准虽然具有上述的社会客观性,但在 历史的长河中,由于社会的发展,对音乐艺术自身规律 的逐步掌握,对音乐审美教育功能的认识的深化变异,使 音乐评论家不断对以往的标准加以扬弃取舍,又形成新 的标准以符合新的社会要求。这样,音乐评论标准具有 社会客观性与历史可变性这两种特性。
通常,成功的并 对社会起重大影响的音乐评论,必然会有意无意地反映 了当代社会发展的需要,表现出社会的审美理想和审美 趣味,因而能带有进步性、科学性和权威性。 音乐评论所起的作用可以分两方面来观察:①对于 听众来说,音乐评论起着启发、引导和教育作用。
评论 对听众介绍、分析音乐作品及演出的成败得失,提高听 众对音乐的鉴别能力,培养并提高公众的审美趣味;② 对于音乐家来说,音乐评论有助于他们冷静而客观地检 验艺术实践,进行艺术总结,便于巩固成果,提高艺术 水平;同时评论也代表群众的要求和希望,有助于音乐 家掌握时代的脉搏,为以后的艺术活动指出方向。反过 来看,音乐评论之所以能发挥作用,也在于评论家能充 分吸收广大听众的意见,知道他们的需求,能以平等的 地位与音乐家共同切磋琢磨,理解他们的甘苦。
对音乐评论家的要求是多方面的。首先,他应具有 高度的音乐修养和鉴赏能力,能理解音乐内容和形式的 奥秘,从中取得丰富的感受和体验。
为达到这个要求就 必须有广博的知识积累和文化艺术修养,特别是对民族 传统文化的理解。其次,他应具有一定的思想理论水平, 能对所评论的对象加以鉴别,发现其优劣得失,并加以 分析、概括,作出理论上的说明,特别是从哲学、社会学、 美学角度上作出符合客观实际的审美评价。
第三,他应 具有科学的头脑,思维严密,善于分析与综合,判断准 确,有勇气,有创见,敢于独树一帜,对庸俗吹捧、无 理的攻击或带有偏见的评述敢于抵制,坚持原则,维护 真理。第四,还要有高度的写作水平,能有条理地、准 确有力地阐述自己的观点和意见。
理想的音乐评论家应 集音乐家、美学家、科学家与文学家于一身。 在西方专门论述音乐评论的理论著作不多,近代较 有影响的是M.-D.卡尔沃科雷西所著 《音乐评论的原则 与方法》、O.汤普森的《实用音乐评论》、法国A.马沙 贝的《音乐评论文集》、英国A.沃克的《音乐评论剖析》 等书。
专业性质的评论,在西方是随着报刊、杂布的诞生 而逐渐出现的。当时的评论涉及各方面,例如对J.S.巴 赫的评价问题,曾引起J.A.沙伊贝(1708~1776)与A.比 恩鲍姆(?~1748)的争论。
在法国,D.狄德罗、J.-J. 卢梭、J.LeR.达朗贝尔(1717~1783)对意大利歌剧与法 国歌剧的争论,以及后来许多人对C.W.格鲁克与N.皮钦 尼之间的“丑角论战”,都发表在杂志报刊以及小册子 上,在英国,J.艾迪生(1672~1718)与C.伯尼可算是英国 音乐评论的创始人。更有重大影响的是E.汉斯利克,他 写了一系列评论文章,阐明他反对音乐他律论,主张自 律论的美学观点,曾在19世纪下半叶引起巨。
6.戏评该怎么写
多看,多学,多写,自然水平就提高了重振戏剧评论的雄风当我们谈到戏剧危机,大声疾呼振兴戏剧的时候,往往看到的只是戏剧评奖的等次、演出市场的萎缩、观众对戏剧的冷落,很少会有人想到戏剧评论与戏剧的繁荣发展有什么内在关系。
如果想到,也是认为戏剧评论未配合创作演出做好宣传,未将作品和演员“宣传”出去,说白了,就是没有当好吹鼓手。而从事戏剧评论工作的人士,又埋怨当前重创作、轻评论,很觉委屈。
这种矛盾由来已久,一时也难以改变现状。 但我们却很少对戏剧评论自身进行反思。
如果说,整个戏剧存在着不同程度的危机的话,我认为,戏剧评论存在的危机比戏剧创作演出存在的危机更严重,不能不引起足够的重视。 戏剧评论的危机集中表现为戏剧评论(包括研究)没有获得独立的地位,功能萎缩,缺乏严肃性、科学性和战斗性。
其主要表现为: 第一,人情评论、雇佣评论、官本位评论日渐盛行。有的人在评奖评论会或宣传评论文章中,因为是朋友、熟人,为了给某人某单位的参演剧目争取好的奖次,不是从整个舞台艺术的整体内容、艺术手法、呈现方式等来分析,进行客观评价,而是胡乱吹捧。
有的接受了别人的润笔费,便一味说好话,把缺点说成优点,将三分成绩说成七分,夸大其辞。有的则因为是领导参与创作,便对剧目极尽吹捧之能事。
这种种不良风气,在近几年的戏剧评论中已成蔓延趋势。 第二,拿着一个固定的框框到处套,凡符合自己所持框框的剧目就优,否则就劣。
有些评论人士平时不注意了解整个戏剧的发展趋势,不学习新的知识,仅凭自己过去在教科书上学的一些条条或积累的一些经验所构架的主观性很强的评论模式去“框”一切作品。不是从感受分析作品入手,上升为理性,再得出结论。
我从近年来所参加的各种评论会中深切感受到,大多数评论人士在评价文艺作品时,最常用也最熟悉的是社会学的批评手法。这种方法虽然是批评的基本方法之一,但不是唯一的方法。
何况有不少自诩为行家的人士连这种方法也未必真正掌握。只用一种固定的模式去套一切作品,或用一种主观性很强、根本还不成其为方法的方法去套一切作品,在评论时常常会有意无意排斥了一些有探索创新意识的作品,这使人感到这些评论者的水平不高。
原因很简单,因为戏剧本身在发展变化,戏剧观念在变化,观众的审美趣味也发生变化,文艺批评的方法及模式还以不变应万变,就难免捉襟见肘,甚至闹笑话。 第三,对一些探索创新的作品评论评价时过于苛刻,缺乏宽容。
近年来,我们云南省不仅戏剧创作,包括歌舞创作都出现过一些探索创新意识很强的剧(节)目和晚会。这类剧(节)目在会演评论评奖中往往引起很大争议。
既然是探索创新,争议是难免的。问题是,争议往往不是在剧(节)目的思想内容及总体倾向上,而往往在表现手法、风格样式和个别情节上。
对这些有不同看法也是正常的,但因此就将一个剧(节)目全盘否定就不恰当了。这不仅会挫伤创演单位的积极性,也会影响全省戏剧事业的繁荣发展。
文艺创作和文艺评论是繁荣文艺的两翼。创作是基础,文艺评论是推进器。
如果说,我省的戏剧创作与全国发达省份相比还有不小差距的话,那么,戏剧评论和戏剧研究又滞后于戏剧创作。这种滞后,必然影响整个戏剧事业的发展。
因此,加强戏剧评论的建设,振兴戏剧评论,已成为振兴云南戏剧不容忽视的重要环节。 鉴于此,我希望各有关领导部门切实重视戏剧评论工作,彻底改变重创作轻评论的状况,不要将评论仅仅当做创作的附庸和轿夫,切实采取有效措施,加强评论建设,促进评论的健康发展,形成一个良好的氛围和良性循环的发展机制。
同时,一切从事戏剧评论的专业和业余人士应当明确,文艺批评是一门科学,以及它作为一门科学的严肃性、科学性、战斗性、公正性。文艺评论工作者对作品和作者,既不要“捧杀”也不要“棒杀”。
既要严肃认真,又要平等待人,以人为善。因此,我们必须增强使命感、责任感,加强职业道德修养,坚持文艺评论的独立性,不要为人际关系所左右。
评论工作者和作家、导演、演员既是同一战壕的战友,又是“诤友”,目标是一致的。同时,评论工作者要加强业务学习,更新观念,扩宽自己的文化视野,建立适合文艺评论需要的知识结构框架。
既要学会客观把握对一个时期的文艺思潮与发展趋势,作出有真知灼见的概括,又要学会对具体作家作品进行深入细致的分析评价。这样,才能及时总结创作的经验教训,指导创作,引导观众提高审美趣味和鉴赏水平,同时,也可以为领导部门提供决策的参考依据,从而真正起到促进戏剧繁荣发展的积极作用。
7.话剧剧评怎么写
原发布者:欣雅图表
剧评怎么写
篇一:影评的格式和范文
影评的格式和范文
模式一:单角度评析
题目:主标题
——副标题(主题思想、人物形象或者艺术手法)
第一段:电影风格(30字)+电影梗概(150字)+中心论点(20字)
第二段:分论点一
第三段:分论点二
第四段:总结(升华主题,并联系现实,提出个人思考)
模式二:多角度评析
题目:主标题
——副标题(不用提出角度,只需要点出评什么电影就可以了)
第一段:电影风格(30字)+电影梗概(150字)
第二段:评主题思想(看不出准确的主题思想,可以用感受来代替,但一定要结合电影情节,不要写成纯观后感)
第三段:评人物形象(可以评一个,也可以评多个)
第四段:评艺术手法(镜头、音乐、台词、画面、色彩等等)
第五段:总结,提出一个总体的评价(弥补开始第一段的中心论点缺失)
模式三:散评式
题目:主标题
——副标题
也可以只用一个题目:比如说“评电影《花火》”
全文自由分段,想到哪儿写到哪儿,可以评价电影的任何一个部分或细节。注意不要写成观后感,也不要写成电影简介,要注意“叙”“析”“评”相结合。
本模式例文可以参考《影视传媒专业高考指南》一书中139页:“黑暗中的花火——篇二:声画应用评论方法存在问题他不焦,不燥,不馁。由此我相信他并不是只知最后到手的一刹肉体之欢,那“皮肤滥淫的蠢物”。他亦懂得享受追求过程中的种种坎坷苦乐,不为人
8.怎么写音乐评论
你好!
房间里的音乐上有几个选项 点最后那个▲歌曲列表 然后会出来一个音乐框 到上面会看到几个操作键 一个手指朝上的 一个手指朝下的是音乐评论
我的回答满意的话 望采纳 谢谢 珍惜自己
9.文艺晚会总结怎么写
活动的意义与管理的重要。
没有范文。以下供参考,主要写一下主要的工作内容,如何努力工作,取得的成绩,最后提出一些合理化的建议或者新的努力方向。
工作总结就是让上级知道你有什么贡献,体现你的工作价值所在。所以应该写好几点:1、你对岗位和工作上的认识2、具体你做了什么事3、你如何用心工作,哪些事情是你动脑子去解决的。
就算没什么,也要写一些有难度的问题,你如何通过努力解决了4、以后工作中你还需提高哪些能力或充实哪些知识5、上级喜欢主动工作的人。你分内的事情都要有所准备,即事前准备工作以下供你参考:总结,就是把一个时间段的情况进行一次全面系统的总评价、总分析,分析成绩、不足、经验等。
总结是应用写作的一种,是对已经做过的工作进行理性的思考。总结的基本要求1.总结必须有情况的概述和叙述,有的比较简单,有的比较详细。
2.成绩和缺点。这是总结的主要内容。
总结的目的就是要肯定成绩,找出缺点。成绩有哪些,有多大,表现在哪些方面,是怎样取得的;缺点有多少,表现在哪些方面,是怎样产生的,都应写清楚。
3.经验和教训。为了便于今后工作,必须对以前的工作经验和教训进行分析、研究、概括,并形成理论知识。
总结的注意事项: 1.一定要实事求是,成绩基本不夸大,缺点基本不缩小。这是分析、得出教训的基础。
2.条理要清楚。语句通顺,容易理解。
3.要详略适宜。有重要的,有次要的,写作时要突出重点。
总结中的问题要有主次、详略之分。总结的基本格式: 1、标题 2、正文 开头:概述情况,总体评价;提纲挈领,总括全文。
主体:分析成绩缺憾,总结经验教训。 结尾:分析问题,明确方向。
3、落款 署名与日期。