育才学习网1.书法结字是什么意思
结字是书法用语，指字的点划安排与形式布置，也称为“结体”或“间架”。
汉字笔划的长短、粗细、俯仰、伸缩等和偏旁的宽窄、高低、侧正等，构成了结字的不同形态。
清代冯班在《钝吟书要》一书中说：“书法无它秘，只有用笔与结字耳。”
书法家启功先生认为“从书法艺术上讲，用笔和结字是辩证的关系，但从学习的深浅阶段讲，则应以结字为上”。
书法结字的学习当中，需注意：
1、首先要学习笔顺——先写哪里，再写哪里，搞清楚顺序；
2、然后要学习主次——分清什么笔画重要，什么笔画次要；
3、最后要学习排列——学会笔画的排列规律，即可举一反三。
扩展资料：
书法的结体架构中，最终要的是主笔，主笔是一个字当中最重要的一笔，必须写好。
从形态上看，凡厚实、长大、舒展的笔，多为主笔。我们在书写时，本来先应确定主笔，然后再将其写得长大、舒展些，写出的形态久而久之被固定化。如“三”字，我们一听到这个字，头脑中就会想到它三横中底横最长，故主笔应是底横。谁也不能把第一、二笔横画写得长于第三横。
“寺”字中，中横最长，主笔是中横。“大”字中，撇、捺向左右舒展，故捺为主笔。“月”字中，横折钩坚实有力，是主笔。
还有一个值得注意的现象，即字中有重复的横画、竖画或撇画、捺画，若以这些笔画为主笔，则只能选择其中适当的一笔做主笔，其余的笔画则要收敛。
终笔指最后一次书写的笔画，如果说主笔是君，那么终笔就是大臣。在主笔非终笔的情况下，终笔的处理上，力度仅若于主笔。
参考资料：百度百科-结字
2.硬笔楷书结字原理包括哪些匀称原理
对于匀称的字面含义，我想不用多说。世间万物凡是表现的比例失衡，大小互殊、长短不一、轻重失宜、疏密异度，彼此配置不能保持均衡，就会让人感到丒劣、不舒服，这都与不匀称有关。凡是比例合宜，轻重合度，疏密得当，或说符合黄金分割定律要求的物体，就是匀称的。这样的物体会让人感到美观舒适。中国汉字的点画，有广狭、偏正、疏密、肥瘦的不同，书写时为了使其符合结构匀称的法则，必须力求做到：疏不欲小，密不欲大，正不欲板，偏不欲倾，广不欲肥，狭不欲瘦，天必覆地，地必载天，内必摄外，外必朝内，疏密相调，大小相称。不仅一个字的各点画之间要如此，而且一行字、一幅字的各字之间也要符合这些要求。下面我就逐一举例予以说明：
1、疏不欲小，密不欲大。如：“丁、十、八、上”等字，点画虽少，但必须布满全局，这就是疏不欲小。
如：“继、欝、灵、龟”等字，点画虽多，但是不能超出局外，这就是密不欲大。所谓局内局外指的是字的界格，大家知道我们国家的汉字是方块字，书写的基本要求是每字占一个格子。尽管书法要求因字赋形但除了草体外，所有的汉字书写都要求遵守这一规律。
2、正不欲板，偏不欲倾。如：“主、正、王、未”等字，中间竖画要求直立挺拔，不偏不倚，可是其他点画则必须力求变化，这就是正不欲板。
如：“虱、广、可、曳”等字，轻重不均，而必须设法调盈济虚，以求平衡，这就是偏不欲倾。
3、广不欲肥，狭不欲瘦。如：“四、两、山、班”等字，形态扁平，为了保持字形匀称，就应该收敛某些点画，这就是广不欲肥。
如：“卜、了、月、寸”等字，形态窄长，就应该适当放宽一些点画，以便达到匀称美观，这就是狭不欲瘦。
4、天必覆地，地必载天。如：“宇、宙、当、登”等字。上面必须盖住下面，不能使其头大帽小，这就是天必覆地。
如：“盆、道、舆、思”等字，下面必须托住上面，不可舟轻载重，这就是地必载天。
5、内必摄外，外必朝内。如：“器、国、飞、兆”等字，内外相系，如太阳居中，行星环绕，这就是内必摄外，外必朝内。
6、疏密相调，大小相称。如：“雾、凫、数、搅”等字，两部相合，一密一疏，密者宜大，大则化密为疏；疏者宜小，小则化疏为密。这就是疏密相调，大小相称。
至若“戋、林、晶、谢”等字或两字平分，或三字等量，虽然各自独立，仍需互相依附，结为一体。这样才能做到平正中不失连贯之势。
再如：“巌石”同行，“万一”并列，疏密悬殊，大小迥异，贵小者展令大，大者蹙令小，疏者不使散，密者不使挤，一气呵成，精神统一，就不用担心结构不匀称了。
3.书法的结字美讲究什么
1、平正法则
平正是汉字书法结构美的最基本法则。历代书法作品没有一样不将平正列为学习结字的第一原则。在孙过庭的《书谱 》里说：“ 初学分布，但求平正。横不能平，竖不能直 ，腕不能展 ，目不能注，分布终不能工整等等，书法家们均很在乎从平稳字的外形和重心体现书法的结构的美。
2、变化法则
从结字角度而言，变化有两层含义 。一是在一字之中诸多点画要力避重复。王羲之说过“若平 直相似，状如算子，上下方整，便不是”在他的书作品《兰亭序》中体现出了一个“之”就有多种写法。
二是通篇之内，字与字之间在风格统一的基础上结体要力求多样的变化。这个简单的理解就是整幅作品字与字之间整体配合体现美，比如攲测写法看着每个字不是平整但整体作品结构很美。
3、连贯法则
指字的笔画之间、偏旁之间有相互呼应、映带、牵连、贯通的关系。字 的结构连贯有两 种方式 ，一是无形连贯，二是有形连贯。 无形连贯一般看作是构字笔画间相互呼应， 有形连贯整个字一气呵成，笔势连绵一贯到底。
当然汉字书法结构美的规律还有其他一些 ，但平正、变化 、连贯三条 法则是最重要也是最基本的。三者之间关系密切，互为辩证的整体。平正是变化与连贯的基础 前提，变化、连贯是平正之美的手段和途径。
扩展资料
五种书体
1、篆书
篆书是大篆、小篆的统称。甲骨文，距今已有三千年历史，是传世最早的可识文字，主要用于占卜。笔法瘦劲挺拔，直线较多。起笔有方笔、圆笔，也有尖笔，手笔“悬针”较多。大篆指金文、籀文、六国文字，它们保存着古代象形文字的明显特点。
2、隶书
隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈整理而成，在东汉时期达到顶峰，对后世书法有不可小觑的影响，书法界有“汉隶唐楷”之称。
3、楷书
楷书也叫正楷、真书、正书。从程邈创立的隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。楷书有楷模的意思，张怀瓘《书断》中已先谈到过。六朝人仍习惯地用着它，例如羊欣《采》文，王僧虔《论书·韦诞传》中云：“诞字仲将，京兆人，善楷书。”
4、行书
行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。
“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。
5、草书
草书是汉字的一种字体，特点是结构简省、笔画连绵。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分，在狂乱中觉得优美。
参考资料来源：
百度百科——书法
4.硬笔楷书结字原理包括哪些匀称原理
对于匀称的字面含义，我想不用多说。
世间万物凡是表现的比例失衡，大小互殊、长短不一、轻重失宜、疏密异度，彼此配置不能保持均衡，就会让人感到丒劣、不舒服，这都与不匀称有关。凡是比例合宜，轻重合度，疏密得当，或说符合黄金分割定律要求的物体，就是匀称的。
这样的物体会让人感到美观舒适。中国汉字的点画，有广狭、偏正、疏密、肥瘦的不同，书写时为了使其符合结构匀称的法则，必须力求做到：疏不欲小，密不欲大，正不欲板，偏不欲倾，广不欲肥，狭不欲瘦，天必覆地，地必载天，内必摄外，外必朝内，疏密相调，大小相称。
不仅一个字的各点画之间要如此，而且一行字、一幅字的各字之间也要符合这些要求。下面我就逐一举例予以说明：1、疏不欲小，密不欲大。
如：“丁、十、八、上”等字，点画虽少，但必须布满全局，这就是疏不欲小。如：“继、欝、灵、龟”等字，点画虽多，但是不能超出局外，这就是密不欲大。
所谓局内局外指的是字的界格，大家知道我们国家的汉字是方块字，书写的基本要求是每字占一个格子。尽管书法要求因字赋形但除了草体外，所有的汉字书写都要求遵守这一规律。
2、正不欲板，偏不欲倾。如：“主、正、王、未”等字，中间竖画要求直立挺拔，不偏不倚，可是其他点画则必须力求变化，这就是正不欲板。
如：“虱、广、可、曳”等字，轻重不均，而必须设法调盈济虚，以求平衡，这就是偏不欲倾。3、广不欲肥，狭不欲瘦。
如：“四、两、山、班”等字，形态扁平，为了保持字形匀称，就应该收敛某些点画，这就是广不欲肥。如：“卜、了、月、寸”等字，形态窄长，就应该适当放宽一些点画，以便达到匀称美观，这就是狭不欲瘦。
4、天必覆地，地必载天。如：“宇、宙、当、登”等字。
上面必须盖住下面，不能使其头大帽小，这就是天必覆地。如：“盆、道、舆、思”等字，下面必须托住上面，不可舟轻载重，这就是地必载天。
5、内必摄外，外必朝内。如：“器、国、飞、兆”等字，内外相系，如太阳居中，行星环绕，这就是内必摄外，外必朝内。
6、疏密相调，大小相称。如：“雾、凫、数、搅”等字，两部相合，一密一疏，密者宜大，大则化密为疏；疏者宜小，小则化疏为密。
这就是疏密相调，大小相称。至若“戋、林、晶、谢”等字或两字平分，或三字等量，虽然各自独立，仍需互相依附，结为一体。
这样才能做到平正中不失连贯之势。再如：“巌石”同行，“万一”并列，疏密悬殊，大小迥异，贵小者展令大，大者蹙令小，疏者不使散，密者不使挤，一气呵成，精神统一，就不用担心结构不匀称了。
5.书法的结字美讲究什么
讲究间架结构，长短粗细变化。
结构，亦称“结字”、“结体”。指每个字点划间的安排与形势的布置。
中国特有的方块汉字，为书法艺术创作提供了广阔的空间，写出来的字，既要符合规范法度，又要富于变化。汉字尚形，书法又是“形学”（清康有为）故结体尤显重要。
字有的疏朗，有的严密，有的舒展，有的流丽，有的古朴，有的奇宕，有的峭瘦，有的丰腴，这些都是书法结构产生的美。书法的结构美，可以说平正、匀称、参差、连贯、飞动等多反面的有机融合与交叉、渗透，构建了字的结构之美。
元赵盂俯《兰亭跋》：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。”汉字各种字体，皆由点划联结，搭配而成。
笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸，偏旁的宽、窄、高、低、欹、正，构成了每个字的不同形态，要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美，研究其结体必不可少。张猛龙碑，点画多变，以点而言，几处无一相同，此碑结字外疏内密，忽大忽小，忽收忽放，欹侧取势，奇丑相生，结体精密有奇趣。
《兰亭序》中21个“之”字，神态各异，气韵生动，誉为天下第一行书。正如清冯班在《纯吟书要》中所云：“先学间架，古人所谓结字也；间架既明，则学用笔。
间架可看石碑，用笔非真迹不可。结字，晋人用理，唐人用法，宋人用意。”
又云：“书法无他秘，只有用笔与结字耳。”可见，结构在书法中占有重要地位，对书法欣赏者来说，书家只有通过形体组合线条，把自己真挚，强烈的感情贯注到作品的境界中去，才能使观赏者而感而动，产生思想感情上的共鸣。
扩展资料：书法中的结字技巧：一、结字要明朗结字的形式是丰富多样的，结体之法，当然是针对若干部件而言。一个字，因左右结构、上中下结构、上下结构、内外结构、品字结构等区别，结体之法随之而成。
这些结字之法，大多针对正书（篆隶楷）而言，但对于行草等书体，虽不密切，也有借鉴作用。在习练过程中，针对练习的书体，一定要写出它们的特点才能到位，以小篆而言，字形略带长方形（瘦长），结体匀称、上下左右均具对称之美，彰显古朴堂皇的庄重之气韵。
二、结字的组合方式结体之法讲究变化与对比，若大小、高低、垂曳、排叠、避就、相让、朝揖、顶戴、覆盖、包裹、附丽、缓急、穿插、回抱、救应、向背、偏侧、意连、呼应、主次、疏密、粘合、管领诸法，均需随宜消息、因地制宜，险峻而美。三、结字有中宫包世臣《艺舟双楫·述书下》云“凡字无论疏密斜正，必有精神挽结处，是为字之中宫”，而“中宫有在实画，有在虚白，必审其字之精神所注，而安置于格内之中宫”，此结字之秘法。
四、有形而生态结体，可以体现出一个书家的造形能力。孙过庭《书谱》所谓“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝”，之所以说“务追”，是因为，能在“平正”的结字基础上兼备“险绝”，使字有态、有势，是很难的，并不是轻易所能实现的。
参考资料来源：百度百科-书法参考资料来源：百度百科-结字。
6.楷体字怎么写
要想写好楷体字必须掌握好笔法和字法。
执笔——苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。”五指执笔法：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆（适当高度），保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧，既加强食指捏笔的力量，又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧，起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部，辅助无名指把笔往外推。握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”，这样便于运笔。学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆（加上腕的作用）练习画直线和弧线。执笔的高低和是否悬腕、悬肘，由所书字的大小来决定，小字低执，枕腕；大字高执，悬腕；再大则需悬肘。
书法是线条造型艺术。所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条（点画）的用笔方法。
提按——笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。就像人走路的两只脚，一只落下，一只提起，不停地交替一样，笔在写字的过程中也在不停地提按。惟其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。
每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩），有“藏锋”（将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形）。
结字——又叫结体或间架结构。启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。间架结构比点画特点重要。间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼；反过来就不行了。因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。所谓“初学分布，但求平正”。
学写字应先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段。不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。
7.书法家欧阳询的结字法是什么
后人所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书归纳出来的结字规律。
欧阳询《结字三十六法》 （原文） 一，排叠 字欲其排叠疏密停匀，不可或阔或狭，如“寿、藁、画、窦、笔、丽、赢、爨”之宇，“奉”旁，“言”旁 之类，《八诀》所谓“分间布白”，又曰“调匀点画”是也。高宗《书法》所谓“堆垛”亦是也。
二，避就 避密就疏，避险就易，避远就近，欲其彼此映带得宜。又如“庐”字，上一撇既尖，下一撇不当相同，“府”字一 笔向下，一笔向左，“逢”字下“？”拔出，则上必作点，亦避重叠而就简径也。
三、顶戴 字之承上者多，惟上重下轻者，顶戴欲其得势，如“叠、垒、药、鸾、惊、鹭、髻、声、医”之类， 《八诀》 所谓“斜正如人，上称下载”，又谓“不可头轻尾重”是也。 四、穿插 字画交错者，欲其疏密、长短、大小匀停，如“中、弗、井、曲、册、兼、禹、禺、爽、尔、襄、甬、耳、奥、由、垂、车、无、密”之奥， 《八诀》所谓“四面停匀，八边具备”是也。
五、向背字有相向者，有相背者，各有体势，不可盖错。相向如“非、卯、好、知、和”之类是也，相背如“北、兆、肥、根” 之类是也。
六、偏侧 字之正者固多，若有偏侧欹斜，亦当随其字势结体。偏向右者，如“心、戈、衣、几”之类；向左者，如“夕、朋、乃、勿、少、宏”之类；正如偏者，如“亥、女、丈、矢、互、不”之类。
字法所谓偏者正之，正者偏之， 又其妙也。《八诀》 又谓“勿令偏侧”亦是也。
七、挑？ 字之形势，有须挑？者，如“戈、弋、武、九、气”之类；又如“献、励、散、断”之字，左边既多，须得右边？ 之；如“省、炙”之类，上偏者须得下？之，使相称为善。 八、相让 字之左右，或多或少，须彼此相让，方为尽善。
如“马”旁、“糸”旁、“鸟”旁诸字，须左边平直，然后右边可 作字，否则妨碍不便。如“辩”字，以中央“言”字上画短，让两“辛”出，又如“鸥、鹌、驰”字，两旁俱上狭下阔，亦当相让， 又如“呜、呼”字，口在左者宜近上；“和、扣”字，口在右者宜近下，使不妨碍，然后为佳，此类是也. 九、补空 如“我、哉”字，作点须对左边实处，不可与“成、戟”诸戈字同。
如“袭、辟、餐、赣”之类，欲其四满方正也， 如《醴泉铭》“建”字是也。 十、覆盖 如“宝、容”之类，点须正，画须圆明，不宜相著，上长下短。
十一、贴零 如“令，今、冬、寒”之类是也。 十二、黏合 字之本相离开者，既欲黏合，使相著顾揖乃佳，如诸偏旁字“卧、鉴、非、门”之类是也。
十三、捷速 如“风、凤”之类，两边速宜圆揽，用笔时左边势宜疾，背笔时意中如电是也。 十四、满不要虚 如“圆、圃、田、国、回、包、南、隔、目、四、勾”，之类是也。
十五、意连 字有形断而意连者，如“之，以、心、必、小、川、州、水、求”之类是也。 十六、覆冒 字之上大者，必覆冒其下，如“雨'头，“穴”头，“家、荣”字头，“奢、金、食、逢、巷、泰”之类是也。
十七、垂曳 垂、如“都、卿、卯、拜”之类，曳，如“水、支、欠、度、更、走、民、也”之类是也。 十八、借换 又如《醴泉铭》“秘”字就“示”字右点，作“必”字左点，此借换也。
又如“秋”字为“？”， “鹅”字为 “？”之类，为其字难结体，故互换如此，亦借换也，所谓“东映西带”是也。 十九、增减 字之有难结体者，或因笔画少而增添，如“新”字为“？”，“建”字为“？”是也。
或因笔画多而减省，如 “曹”字为“？”，“美”字为“？”。但欲体势茂美，不论古字当如何书也。
二十、应副 字之点画稀少者，欲其彼此相映带，故必得应副相称而后可。又如“龙、诗、仇、转”之类，必一画对一画，相 应亦相副也。
二十一、撑拄 字之独立者，必得撑拄，然后劲健可观。如“千、下、于、丁、手、可、弓、司、予、矛，永、亨、亭、宁、卉、巾、草”之类是也。
二十二、朝揖 凡字之有偏旁者，皆欲相顾，两文成字者为多，如“邹、谢、锄，储”之类，与三体成字者，若“弼、斑”之类， 尤欲相朝揖。《书法》所谓“迎相顾揖”是也。
二十三、救应 凡作字，一笔才落，便当思第二三笔如何救应，如何结裹。《八诀》所谓“意在笔先，文向思后”是也。
二十四、附丽 字之形体，有宜相附近者，不可相离，如“形、影、飞、起、超、饮、勉”。凡有“文、欠、支”旁者之奥， 以小附大，以少附多是也。
二十五、回抱 回抱向左者，如“曷、丐、易、菊”之类，向右者，如“艮、鬼、包、旭、它”之类是也。 二十六、包裹 谓如“团、圃”打圈之类，四围包裹也。
“尚、向”上包下，“幽、凶”下包上， “匮、匡”左包右，“旬、匈”右包左之类是也。 二十七、却好 谓其包裹斗凑，不致失势，结束停当，皆得其宜也。
二十八、应接 字之点画，欲其互相应接。两点者如“小、八”自相应接，三点者如“忝”则左朝右， 中朝上，右朝左，四 点如“然、热”二字， 则两旁二点相应，中间相接。
二十九、小成大 宇以大或小者，如“门？”下大者是也。以小成大，则字之成形及其小字，故谓之小成大，如“孤”字只在末 后一捺，“宁”字只在末后一竖钩，。
8.书法中怎样才能做到平衡的结字原则
要做到平衡的结字原则，首先要知道什么是书法中结构的平衡。
书法中所讲的平衡，和我们通常意义上的平衡有相近的地方，也有区别。比如说，左右结构的字相对来说比较容易做到平衡，如“相”字，但是也要将左边的“木”写得开张一些，才能和右边的“目”达成协调，因为“目”的笔画本身多，结构趋于紧凑，那么在整体上就要通过浓淡疏密来调节，以取得最佳的视觉效果，书法上的平衡主要从视觉效果来衡量，不见得是绝对均衡，这也是和一般“平衡”意义上的区别。
再举一个例子，比如写横划，如果写成绝对水平，视觉上反而不美，这就说明视觉和实际有一定区别。要做到结字的平衡，不好一概而论，和书体很有关系。
一般来讲，楷书结字比较规则，你可以通过多联系颜体和欧体来体会，这是我个人看法。其他书家也可以，看你个人喜好和悟性，比如柳公权的也不错，但最好不要练近现代书家的，“师不高，弟子拙”；在行草书中，为了达到结字的平衡，必须考虑整体的需要，通过线条粗细、墨色浓淡、左**斜等各种手段取得最佳的整体效果；还有通过增减笔画达到结字平衡的。
这里面的道理，不是几句话能够完全概况，书法结字的平衡理论上可以讲一点，但是主要得靠自己在反复临摹、练习中去“悟”，这么解释您应该也“悟”到点什么了吧？。