育才学习网1. 棍节说文解字如何解释,草书怎样写
您好：棍说文解字没有解释，《新华字典》里这样解释：
节说文解字这样解释：
草书这样写：
2. 败字的草书写法
败字草书写法如下：败，读音是 bài，部首复是贝，笔画名称是竖、横折、撇、点、撇、横、撇、捺，共8画。
读作 bài时，意思是：损失，失利，失误。 相关词语有：败北 、败阵 、败露、败笔、败局、败战、败兵、败军。
扩展资料文言版《说制文bai解字》：败，毁也。从攴、贝。
败贼皆从贝，会意。贁，籒文败从賏。
白话版《说文解字》：败，毁坏。字形采用“攴、贝”会义。
“败”、“贼”都采用“贝”作边旁会义。贁，这是籀文的“败”，采用“賏”作边旁。
词语解释：1、败象[bài xiàng] 释义：失败或衰败的迹du象：赛程刚过半，这个队就露出了~。2、败北[bài běi] 释义：打败仗（“北”本来是二人相背的意思，因此军队打败仗背向敌人逃跑叫败北）：身经百战，未尝zhi~。
客队决赛中以二比三~。3、战败[zhàn bài] 释义：打败仗；在战争中失败：~国。
铁扇公主~了。4、败露[bài lù] 释义：（隐蔽的事）被人发觉：阴谋~。
事情~，无法隐瞒了。5、败退[bài tuìdao] 释义：战败而退却：节节~。
参考资料来源：百度百科-败。
3. 行书的市怎么写
行书的市字：
篆隶楷草市字欣赏：
篆
隶
楷
草
市 shì
〈名〉会意。金文字形，上面是“之”（往），下面是“兮”，表市场嘈杂声。本义：市场。
市，买卖之所也。——《说文》。按，古者神农作市，或曰 祝融也。
市者，货之准也。——《管子·乘马》
1. 做买卖或做买卖的地方：开~。菜~。~井（街，市场）。~曹。~侩（旧指买卖的中间人、唯利是图的奸商；现泛指贪图私利的人）。
2. 买：~义。~恩（买好，讨好）。
3. 人口密集的行政中心或工商业、文化发达的地方：城~。都（dū）~。~镇。
4. 一种行政区划，有中央直辖和省（自治区）辖等：北京~。南京~。
5. 中国人民习惯使用的度量衡单位：~制。~尺。~斤。
常用词组：
市场 市场经济 市场调节 市朝 市尺 市寸 市石 市担 市电 市斗 市恩 市棍 市际 市价 市郊 市斤 市井 市侩 市两 市面 市民 市钱 市情 市区 市日 市容 市升 市屠 市无二价 市长 市丈 市镇 市政
4. 恶字行书怎么写
恶字行书写法如下：恶，为中国常用词汇，经常表示不好的，凶狠的，对人和事的厌恶态度等意思。
恶è◎ 不好：~感。~果。
~劣。~名。
丑~。~毒。
邪~◎ 凶狠：~霸。~棍。
险~。凶~。
邪~。◎ 犯罪的事，极坏的行为：~贯满盈。
◎不简单，很厉害：你这人真~（你这人真猛，太厉害了）。方言。
恶wù◎ 讨厌，憎恨，与“好（hào ）”相对：可~。厌~。
好（hào）~。恶（恶）ě◎ 〔~心〕要呕吐的感觉；亦指对人和事的厌恶态度。
◎ （恶）恶心的东西恶 wū◎ 古同“乌”，疑问词，哪，何。◎ 文言叹词，表示惊讶：~，是何言也。
5. 钢笔行书和楷书有啥子区别呢
1、去掉顿笔，变方为圆楷书的用笔是比较复杂，起笔和收笔都要顿笔，除了斜捺基本上每一个笔画的起笔都要顿笔，在笔画之外，楷书凡是在转折的地方都要进行顿笔。
就比如写一个“日”字，首先第一笔竖画要顿笔，第二笔横折钩起笔和折笔也要顿笔，最后一个横画的起笔和收笔也要顿笔，一个简单的只有4画的字，却要来来回回的顿上9次笔，书写起来确实复杂，这样的写法虽然能让字体看起来更加精神，却无疑降低了书写的速度。而大部分的行书把起笔的顿笔去掉了，很多起笔都是直接搭锋入纸，这样就节省了很多的时间，另外行书把很多的折笔变成了圆转，遇到折笔的地方也不用顿笔了，直接转过去就走了，提高了书写的流畅性和速度。
2、增加连带、强调呼应行书在去掉了楷书的顿笔以后，同时增加了笔画和笔画之间的连带，强调笔画和笔画之间的关系。在楷书里面，所有的笔画都是孤立存在的，一个笔画写完，然后再开始下一个笔画的起笔和收笔，笔画和笔画之间很难形成一定的直接关系。
即使是楷书大师也需要这样写，这也是楷书的特点和局限性，比如楷书四大家之一的欧阳询，他的楷书也是笔笔独立、字字独立，所以后人也评价他的楷书“状如算字”，意思就是说像算盘珠，一个一个排列整齐，但是他们之间并没有关系。而行书就不一样了，它非常的强调字和字以及笔画和笔画之间的关系，笔画相互连带，不仅仅有实连，还有虚连，有笔断意连，这样就增强了书写的流畅性和连贯性，同时也会缩短书写的时间。
3、借鉴草法、以草入行草书的写法是非常简单的，它是一种完全符号化的书体，很多字直接就可以一笔写出来，比如“半”字，在行书里即使有了连带，也需要三笔或者最好也要两笔才能写的出来，而如果借鉴草书的写法，则只需要一笔就可以写出来，像“半”这样的字，虽然它用的草书的写法，但是它和行书一样好辨识。行书之中要是参加一些草书的写法，不仅仅可以进一步的提高书写的速度，还可以增加行书的表达元素，使行书的书写更加的多元化，而不仅仅是简单的笔画的连带、字与字之间的堆积。
4、简省笔画、以简代繁楷书的笔画是比较复杂的，笔画的写法也比较复杂，到行书里面很多的笔画就会被简省，以便于更方便的书写。比如三点水，在行书里可能简化成一笔或者两笔，走之旁在楷书里面需要三笔才可以完成，而在行书里面只需要一笔就可以写完，书写起来是非常的方便的，很适合生活中的手写。
与此同时，行书里面还把楷书里的很多复杂笔画，用更加简单的笔画替换掉了，比如“良”字，在楷书里面最后一笔是捺画，而行书里面则把最后一捺替换成了一点，方便易写。同样的道理，在行书里面像“大”、“长”、“反”、“今”、“又”、“天”、等字的捺画都可以用一点来代替。
5、改变笔顺、顺应结构有一些字，在行书里面虽然有了连带，还是不好书写，书写起来不够简便，为了方便书写有时候不改变它的字形或者笔顺，以方便更好的连带。比如“王”字正确的笔顺是先写两横，然后再写一竖，最后再写一横，而到了行书里面，为了方便书写，笔顺就要发生一定的改变，先写横竖，把横和竖写成一笔，然后把最后的两横写成一笔，一共分两笔把这个字写出来。
但是这种变化并不能由着个人的性格和想法随意的乱变化，要在字帖去寻找和总结规律。这样的变化其实就是改变了结构。
参考资料来源：百度百科-行书百度百科-楷书。
6. 怎样提高书法的书写性
“书写性”这个词汇是我在偶然的一次机会在网上浏览得到的，当时感觉这个词汇挺新颖，顺便在网上查了一下相关的资料，有了一些大致的了解。关于“书写性”，众说纷纭，侧重点不同，叙述的观点理论也不尽相同，但却是在一个大的统一的社会背景下适时产生的，并非一家之言，任何事物都有存在的理由，只是合不合时罢了。关于“书写性”我将在下面结合一些观点和个人的见解做一个简短的论述，如若有何相反或不当的观点，望批评指正。
首先，“书写性”在这里只是针对书法的，当然在大多数国人的眼中也只是针对书法的，人心有多大，天地有多大。任何艺术都有所谓的“书写性”，只是在书法线条粗细、长短等的对比中，它发挥到了极致。我们在谈论书法中的“书写性”时，要抱着求同存异的态度去对待，在开放中保守，不能一棍打死，毕竟书法今时不同往日，在通往艺术的康庄大道上扔掉了太多，体现它价值的时代已经来临。书写性体现在书法中的每一个角落，无论是站在欣赏者的立场，还是创作者的方位，书写性在笔墨的时空转换中存在。
书写性，它的意义更多的体现在“性”上，在这里，它有两层含义：一个是性能，性质；一个是在思想、感情等方面的表现。第一层含义是书写的性能，即更多的偏向于书法技巧方面，邱振中老师说“书写性指的是视觉作品中笔触的运动感与连续性，”这种感觉在草书中体现的尤为明显，线条轻微的变化，不断打乱，重组的空间排布，看似凌乱实则有序的章法都在笔下奏出美的旋律。中国书法是世界上的徒手线的极致，无论是在速度、节拍，还是质地变化等方面。而在草书的临摹或创作中书写性是十分明显的，需要你去用心感受字帖中的每一个细节，在临摹时如果不追求细节，你会发现你的作品看似连贯，却不耐看，如果小心谨慎，一笔一划，又会归于死板；即使你手头功夫很好也不可能写出完全一样的作品，至少你临摹的作品中无形掺杂了你自己的笔意于其中，这就好像永远也不会再出现天下第一行书是一个道理。相对于临摹，创作更难，你需要更大的勇气去打破你的惯性思维，让字动起来，舞起来。不管怎么说，书法中笔触的运动感和连续性都需要用眼睛去看，用心去感受，而你体会到的东西正是我说的第一层书写性的含义。
而第二层则是在第一层的基础之上，更高一级的，精神上的享受。即你在书写的过程之中要自然的一笔一笔的书写，不要刻意的临摹或创作，也不要拖泥带水的牵连笔画，就好像人们对于汉隶和唐隶的感觉一样，不同的朝代有不同的气象，不能因为个人的喜爱而有所偏颇，在众人的印象中汉隶是恢弘大气的，唐隶是板滞臃肿的，所以都对唐隶持一种鄙夷的态度，殊不知唐代同样也是很恢弘大气的，正如王澍所说：“汉唐隶法，体貌不同，要皆以沉劲为本，唯沉劲健古，为不失汉人遗意，结体弗论也，不能沉劲，无论为汉，为唐却是外道。”第二层书写性的含义是建立在第一层书写的技巧上的，只有熟能生巧才能达到自然书写不做作，在这层之中人的因素是至关重要的，只有忘我你才能自然的书写，这种自然书写性在创作中体现的更加明显，不做作的作品与做作的作品一眼就能看出来，自然创作出来的作品能体现出这个人的心理，情感，修养，学识，当这一切都随着你的忘我会不知不觉的进入到你的作品中去。这时你可能会有疑问，按照我这个逻辑，那古代馆阁体，台阁体之类的作品是不是也都属于书写性的书法呢？这个问题其实很简单，看当时的作者在书写时出于一种什么样的环境，如果是应制书法，则可能书写性没有那么强烈，严谨有余而魄力不足，相反在一种相对轻松的环境下书写的馆阁体，台阁体可能就书写性强烈一些，只是变化少，至少你不能排斥，就像颜真卿的自书告身一样随意却不失法度，相比现代的只重视形式或费劲心思揣摩评委的口味，捕捉展览的风向标的人强的多。
在现实生活中出现了两个问题：
1.对待传统应该持一种什么样的态度？
2.书法一定要以汉字为载体吗？
也可以说非得写汉字么？这两个问题是当代必须解决的，无论是从继承的角度，还是创新的角度都应该去解决，这两个问题解决掉才能更好的应付书法的未来。书写性的适时提出具有一定的意义，说的通俗一点，就是给那些大胆创新，急于突破的前行者一个底线，让他们时时刻刻的记住你写的是中国字。
对于当代书法中出现的一些现象我们要采取辩证的态度去看待它，例如，现代什么都追求大，毛笔弄一个两米长的，纸张也达到了前所未有的大，更甚者干脆用墩布写字，无论怎么做，总会有一些人看不惯，其实这样做，只要是你的出发点是抒发自己的感情，并且拥有扎实的基本功，这些都是无所谓的，毕竟现代的书法可以说是纯艺术，而艺术不就是抒发感情的么，像曾翔老师那样吼叫着书写也未尝不可，但是你什么都没有就胡画乱写，只能说是不懂书法，并不是每一个会拿毛笔的都叫书法家，不要打肿脸充胖子。
