1.游戏剧本怎么写
在正式开始之前,先去把你认为剧本写得很好的游戏重玩一遍,记录下剧情,然后进行拆解,拆成很多个小部分,去分析“这个剧情为什么要放在这”
等你分析了几个之后差不多就可以跟着感觉写一个至少不会太差的剧本了
第一步:先写世界观,时间:发生在古代/现代/未来或者纯粹幻想的时代,地点:城市/乡村/城乡结合部/深山老林/戈壁沙漠/海岛/船上等各种乱七八糟可能性
第二步:写大纲,这时就参考之前分析的剧本吧
第三步:拆大纲,拆成几个桥段,游戏剧本不是小说,小说要求连贯,游戏要给玩家留出空间
第四步:细化各个桥段,再大致的写一下玩家怎么从桥段之间转移,差不多就可以用了
2.剧本的格式怎么写
给楼主一个范例,希望有用“ 剧本的题目”(此处可写可不写)
淡入(由此进入剧本)
外景 大学学校大门口一家报亭前—下午(这是场景的标头)
(这里对地点、情景、和人物进行描述)JON,二十多岁,173CM左右的个头,头发稍长,略显颓废,拿着手机拨着号从报亭前走过来。然后JON把手机贴到耳朵上。
(双行间距表示视角的转换)
(话外音)你的电话已停机,详情请拨打1***。
JON (狠狠的把电话从耳朵上拿下来,无奈地)shit,
晃了晃脑袋,转身直向旁边的商店走去。
内/外景 报亭—下午(表明报亭的内景和外景)
JON 拿起电话快速熟练地拨了一个号码。背景处,我们可以看到报亭里摆放着各样的杂志和报纸。
(大声地)胖子,拜托你的事办的怎么样了?(一个停顿)
JON的脸上挂着僵硬的笑容
JON (继续)(接着说)你不会看着兄弟死吧?(一个停顿)
JON突然严肃下来。
JON (继续)(接着说)(有点不耐烦地)那弄不到500就300吧?(一个停顿)
JON (JON的表情更加僵硬)什么?只有50?
(以上的剧本内容省略,因为这里主要介绍的电影剧本的写作格式格式)
转切至
内景 大学学生宿舍—白天(新场景的开头)
JON (无奈的)捧着脸,然后JON揉揉脸和眼睛叹口气,接着伸手拿起桌子上的半根烟头,熟练的用火机点燃,深深的吸了一口,呼出的烟雾缭绕,而JON的眼神是那样的暗淡,他愣在那里一动也不动!
淡出(剧本完成之后可以写上淡出或结束)
打字不易,如满意,望采纳。
3.剧本怎么写 要正确格式
给你一个现成的,格式自己看吧时间:某节自习课 地点:初一年级班级 人物:班长甲 班干乙 班干丙 班干丁 学生ABCDE (幕启:五六个同学在教室里吵吵闹闹,追追打打,上课铃响了,他们也没有停下来的意思。)
(A与B两人击手掌,口中念念有词。) (C听耳机,嘴里唱《我的地盘》。)
(D与E追追打打。) 班干丁:(跑进去,见他们吵,对观众说)上课铃响了,他们还这样闹,我是班干,是管还是不管啊?(犹豫不决)我们老班到外地开会去了,班长和几位班干在后面过来了,我不管了,让他们管吧。
(跑回座位,和几位同学一起吵闹。) 班长甲:(从教室外面进来,见到这个情况,上前制止) (生气地):上课啦,你们怎么还那么吵哇? (四、五个同学还吵闹,不理睬。)
班长甲:(大声地):已经上课了,你们听见没有? (稍停下来,但随时又说说笑笑) 班长甲:(实在很气愤,走过去用力把书本拍在桌子上)你们再吵,我就告诉老师去! 学生A:(安静一下,A反唇相讥):那你就告去吧,马屁精。 学生B:就是,也不看看自己的模样,刚当上班长没有几天,就那么横! 学生D:哼,昨天,她都还吵吵的,今天一翻脸就不认人了。
学生A:那不是,这种人也配当班长,没搞错吧! 学生B:以后我们不选她不就得了…… 学生C:……这个地盘是我的。…… 学生E:(起哄哄)呵呵…… 班长甲:(怔怔地看着他们,感到心里一阵悲哀,发向内心的委屈全涌出来,突然爆发,伏在桌子上大声哭了起来。)
班干丁:天下大乱了。(焦急又无奈) (乙、丙从教室外进入。)
班干乙:(扶甲)怎么啦,班长。谁欺负你啦?(甲甩开乙的手,哭。)
班干丙:(指ABCDE)哦,肯定是你们搞的鬼,你们说,到底是怎么一回事? 学生A:没有什么啊? 学生B:谁知道呢? 学生C:(摇头脱脑听歌,装聋作哑。) 班干丙:(走过去,把丁扯到前台):你比我们都先回来,你肯定知道是怎么回事?你告诉我们。
班干丁:(装)我……我刚才回来……就睡着了(睡觉的动作),我不知道哇…… (ABCD发出哄笑声) 班干丙:你撒谎!你平时和他们不是顶好的吗?你去做这个工作,把这个事情解决好,走!(走到甲旁 边,安慰甲) 班干丁:(作无奈样子)这下难办咯!哎呀!(把ABCDE带到前台)(硬着头皮说)你们,你们,也太不象话了,怎么能这样呢? 班干丁:(凑近ABCDE)(小声地)咳,哥们,我是例行办事啊,我不认真,绝不认真。 (AB:怒:)哼! (拉开距离):(大声)看看,很不象话,太不象话…… (走到CDE)(小声)说说玩的,不生气啊!(CDE转头一边去) 班干乙:(走到丁旁边)你在说什么? 班干丁:(吓一跳)吓死我了,没说什么,没说什么。
班干乙:丁阳阳,你平时不是会逗人笑吗?你去劝劝班长,好吗? 班干丁:哦,这点小事,包在我身上,我是我们班最有办法的人啦,看我的。 班干丁:(对甲)我说你班长啊,你心灵是美到家了,在班里任劳任怨,不计个人得与失。
大小事情,你都做得十分出色,我们应该向你学习啊。但是,现在,你反而被这些人骂得丢了自尊,丢了面子,你讲,你干得冤不冤,累不累啊啊? 班长甲:(哭得更伤心了) 班干丙:你都说了些什么东西呀? 班干乙:真是的,越帮越忙了。
(安慰甲) 班干丁:好好好,我不说了,我不说了。 班干乙:你们这些同学,再这样闹下去,我们班可怎么得了啊?天啊! 班干丙:不怕,让我来。
(举起手)我看你们这群无赖,我收拾不了你们,我不姓蒙。 班干丁:(看到这种情况,忙了)哎哎,我说副班长啊,是不是大事化小,小事化了,了了就了了。
班干丙:这事不能这么了,他们不承认错误,我非揍了他们不可! 班干丁:哎哟,还是这个脾气没改。 班干丙:(抓住D,连四人一起)你们说,今天你们是怎么回事?不说清楚,我跟你们没完! (ABCD)(沉默) 班干丁:哎哎,是这么回事。
刚才他们是一时糊涂,本来不想这样,后来就那样了,以后绝不那样了。啊(对ABCD)OK?(ABCD仰头、不答) 班干丁:(对丙)(笑脸)他们说,是、是,他们绝不那样了。
4.谁帮我写一篇恐怖故事的剧本,最后要有正常的结局~
嗯。
类似无限循环的,没有血腥的恐怖,只是看的人会陷入冷恐怖。。(怎么想都觉得恐怖那种~)
就好像什么几个少年去探险,然后一个人失踪了什么的,然后去寻找,看到衣着相同的自己啊,(反正舞台离观众那么远,找几个身形差不多的上就好了。。)最后只剩下一个人,无穷的孤寂,然后一大群人围上去,看似围攻,其实是那位同学的生日,然后说出真相:只是一个游戏(你可以让B穿两件衣服模仿A,到时候模仿的人就脱去外套,)齐唱生日歌。
我觉得挺好的,只是这样的题材会给上舞台吗,通常都会被淘汰哎~
5.剧本的写法
一、多观察和思考生活;
二、多做构思,勤写勤练;
三、多增加艺术修养(包括音乐、绘画、戏剧……众多方面的);
四、多对影片进行剧作分析。前边三项也许人们谈得很多,最后这一项初学的朋友却常常认识不足。我们今天就来谈谈这一方面的问题。
剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要),否则整个故事会变得不连贯,缺乏动作,观众看起来就似听读剧本一样。要知道你现在要写的是电影语言,而不是文学语言。所以,一部优秀的电影剧本,对白越少,画面感就越强,冲击力就越大。
举一个简单的例子,比如你写一个人打电话,你最好不要让他坐在电话旁不动,只顾说话。如果剧情需要,可让他站起来,或拿着电话走几步,尽量避免画面的呆板和单调。
扩展资料:
很多人写剧本都写得太多枝节,在枝节中有很多的角色,穿插了很多的场,使故事变得复杂化,观众可能会看得不明白,不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色,角色之间又有很多故事,你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。
剧本的写作和小说的确有天壤之别,小说写的好的人,不一定剧本也写的好。剧本更注意对话和节奏的把握,更注意吸引更多人来看。要求在一定的时间内,讲述吸引人的好故事,写作方法和小说也是不同的。
参考资料:搜狗百科-剧本创作
6.剧本怎么写
说实话,我也是个业余爱好者,有什么说到说不到的,还请包涵!
废话就不说了,直接进入主题……
先说一下注意事项:
第一,很多人容易把话剧剧本写成小说,这个错误很常见!要注意了,剧本是给演员看的,当然95%都是写对话了,什么背景设计啊,舞台走位啊,就免了吧,其于的5%就是用来交待说明的,比如某些特定的动作啦,语气啦。有些地方要用几句话说明当时的情况,而这些话又不是台词,指是为了指代清楚,那请你把这些话用小括号括起来,明白????
第二,故事主线多外,支线不要太多。比如你本来是写甲跟乙恋爱的故事,说到后面变成丙跟丁的恋爱故事了,那就抢了主题,麻烦大了。
第三,没有矛盾冲突。有很多人写戏份是没有冲突的,靠,没有冲突那叫话剧吗?话剧的一般形式就是起、承、转、合嘛,其中的“转”就是矛盾冲突的最高表现啊,矛盾是贯穿整部话剧的,没有矛盾的话剧很难为情的啦。
第四,不要用太多的旁白。本人写话剧是从不用旁白的,当然并不是说旁白不好,必要时可以用一点,而且有时候旁白能给予话剧更好的表现力,但请不要乱用,有些人写一部话剧,旁白就占了大半的篇幅,靠,又是不是叫你写演讲稿,有事没事写那么多旁白干嘛!搞得幕后的旁白人员念得汗流夹背,人家舞台上表演的人都无台词可说了。唉,到最后读旁白的人反倒变成主演了。悲剧啊!
下面说下对话的写法。咳……咳……咳……不好意思,我老人家了,先等我清清嗓子!
很多人写话剧时可能会有这样的经历,写着写着就无话可说了,不知道应该让剧中人怎样对话。其实,人物都有自己的性格、处景。什么样的性格、什么样的处景,就决定了他就会说出什么样的话。
打个比方,如果女方和男方都是大学生,女方读大一,男方读大四,对话如下:
女方:我喜欢你!
男方:(淡淡一笑)我大四了。
女方:那又怎么样?
男方:(沉默少倾)我会害了你的!
女方:你害我?你怎么害我了?
男方:我就要离开学校了,而且前途未卜,我们不会长久的。
女方:我不怕,大不了等我毕业了咱们一起奋斗呗。
如果女方和男方都是社会上的职场人员,女方喜欢男方,对话就变了。
女方:在哪工作?
男方:银行。
女方:一个月工资多少?
男方:两千多,(赶紧补充)不过每个月有提成的。
女方:有房吗?
男方:有,(思索少倾)不过不宽,两室一厅!
女方:(有些失望)有过恋爱经历吗?
男方:以来有过一次。(弱弱地)你也应该有过吧!
女方:(看看表)不好意思,我刚刚约了朋友,就不陪你聊了。改天再见。
男方:啊???
女方:哦,对了,咱们喝咖啡的钱……各付各的账,好吧!
以上是两种不同环境,不同年龄段的人物对话,第一段对话中,男方比较老练,第二段对话中,女方比较老练。
“突出性格”,这个是写人物对话的关键!
最后,强调一个东东,写一个剧本之前,心里要有一个比较完整的故事纲要。不要边写边想,而是想好了再写。
我是某大学话剧团的编剧,如果还有不懂的可以在QQ上问我,QQ:465766735
打字辛苦,望楼主给安慰分,绝对无复制!!!
7.剧本格式,怎么写
剧本名:追梦之蝶 剧本主题思想: 剧本梗概: 主要演员:
1)创作剧本原文:
一条毛毛虫一天晚上做梦梦见自己已经变成了一只蝴蝶,在花丛中自由自在的飞舞,于是早晨起来问她妈妈什么时候可以变成蝴蝶飞到外面的世界,她认为外面的世界很美好,很奇妙!有一天她终于破茧成蝶,她高兴的飞舞和妈妈道别,妈妈只是告诉她遇事要坚强,要相信自己!它出去看到了外面美丽的世界,难而就在这时暴风雨来临,她的翅膀都淋湿了,躲在树叶下避雨,一阵风又把她吹到了一张大蜘蛛网上,一只大蜘蛛正向她靠近,她使劲的挣扎,耳边传来妈妈的声音,她使用全身的力气挣脱网逃跑。她的翅膀受伤了,伤心的躲在角落。最后她选择了继续前进。最终她找到了一个到处是蝴蝶的圣地!(就像我们自己一样,努力几十年,我们想象中的工作会很美好,但实际上,要想取得成功,我们仍然需要继续努力!)--原创
2)根据剧本原文创作动画剧本
场景一:
时间:晚上
地点:梦中的花园
人物:小蝴蝶(毛毛虫) 内容:梦到在花丛中飞舞
旁白:有一天,可爱的毛毛虫梦见自己变成了一只蝴蝶在花丛中玩耍
场景二: 时间:早上 地点:家中
人物:毛毛虫和蝴蝶妈妈
内容:毛毛虫从睡梦中起来和妈妈的对话 对白:毛毛虫:啊,好舒服哦!(用手揉着刚睡醒的眼睛) 蝴蝶妈妈:我们宝贝睡醒了呢!做什么美梦啊,来跟妈妈说说
毛毛虫:我梦到自己变成了一只漂亮的蝴蝶,可开心了,可我能变成蝴蝶吗? 蝴蝶妈妈:当然啰,只要你勤奋织茧,梦想一定可以实现的。
毛毛虫:真的吗?妈妈,我要织茧,我要织茧,我要变成一只漂亮的蝴蝶。 蝴蝶虫:织茧虽然很辛苦,你一定要努力哟! 毛毛虫:哦,哦。毛毛虫也能变成蝴蝶啰!
8.如何写剧本,要格式的
剧本跟小说不同,切忌以写小说的手法来写剧本。
小说除了写出画面外,还要包括内心描述及各种修辞手法。而剧本只是用文字来表达一连串的画面,所以剧本用简单的文字就够了。
基本格式 (1) 首先要写出时、景、人 (2) 在描写情态时,先用△(三角式)符号放在前面。 (3) 对白是顶格写出人物简称,然后加上∶(冒号)。
剧本跟小说不同,剧本的对白不需用引号。 小说的对象是读者,但剧本的对象并不是观众。
剧本是写给编导、导演及演员看的,所以编剧写剧本时都会用上些术语。这主要是为了让导演及演员易於理解编剧所联想的图画,提供拍摄画面的影象意念让编导及导演参考。
一般术语∶ 远景(WIDE SHOT)∶多用来交代周围的环境。 特写(CLOSE UP)∶使观众仔细看清楚某人或某物,并将周围环境完全排挤出画面。
跳离镜头(CUT SHOT)∶使观众的注意力跳离主要动作一段短时间,接到另一个镜头。 溶(DISSOLUE)∶将淡入和淡出结合,使前一影像叠在后一影像上。
拉近镜(ZOON IN)∶将原来中景或远景的镜头,突然快速变焦距,变为大特写或普通特写。 接开镜(ZOON OUT)∶由大特写或中景特写,突然变回中景或远景。
9.写剧本的格式是怎样的
剧本写作基础:剧本的格式
先来看看剧本写作常犯的错误:
1:把剧本写成了小说
刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说,不是不可以,但那个是文学剧本,根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子,你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世,背景,家庭组成,或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程,但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕,你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白?当然可以,除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪,你的剧本就是电影画面,要通过摄像机的角度来写,这可能引起第二个问题。
2:不必要的摄象机标注
如果你这样写剧本:在5号升降台,用盘纳为升70型相机,60mm镜头,由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写,就算过了审稿人这一关,你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍,这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢?也不是,你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语,多多使用这些术语,能让你的剧本很专业,至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准:比如BILL走出便利店,相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现:BILL在一个大广场,人很多,但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度:换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度:先表现BILL在广场的一角喝可乐,然后镜头拉远,表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度:换个角度表现BILL喝可乐,使镜头丰富。
6.POV 视点:从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度:BILL和SALLY在一起跳舞,先拍BILL看到的SALLY,再拍SALLY看到的BILL,通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头:相机越过BILL的肩头看到SALLY,BILL的肩头能把画面自然的分割,很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头:包括跟拍,摇移,追随等等,反正镜头是运动的,至于具体怎么动,还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头:BILL和SALLY在边喝可乐边交谈,这种镜头的相机不要随意移动,防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线,相机只能在轴线一侧运动,如果越过这条轴线,在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换,引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景:强调SALLY美丽的眼睛,但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头:某物的近景,比如天色已晚,SALLY问BILL几点了,BILL抬起手来,接下来可以接一个BILL手表的特写,当然你还可以用此种镜头来换景,比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
以上就是剧本里的镜头描写格式,看个例子就明白了。这是具体的写作格式:
场景说明要黑体,时间地点要黑体,居左
场景中出现的音效要黑体标出
第一次出现的人物名要黑体居中
人物的对话要居中,两边留空,不同人物的对话要另起一行
标明摄象机的关系
标明场景的切换,“切至”就是硬切,“化至”就是加转场的效果,全部居右
如有特效运用,也要用黑体标出
10.剧本怎么写
剧本写作基础:剧本的格式
首先明确一点,剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记,这是不对的,至少是不专业的。剧本有自己专署的格式,写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作,这只是一个普通的工种,剧作家和清洁工人没什么区别,都是很普通的工作而已,所以每个人都可以写剧本,每个人都可以当导演。当然,既然是一个工种,就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家,但至少能使你看上去像一个专家。或者,不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话,他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。